讓-克勞德·穆勒法

中學畢業后，穆勒法先後就讀於斯特拉斯堡、圖盧茲、斯圖加特、波昂和巴黎等地。獲得中學教師資格證后，他在中學教授德語。在此期間，他對滑稽劇產生了濃厚熱情。不久，他毅然離開學校投入到戲劇表演和創作中，自編自演的滑稽劇《阿納托爾》在法國成功上演600餘次。1996年，戲劇界的一位朋友建議穆勒法寫童話，一年之後，他的童話深受讀者青睞。偶然的機遇成就了這位年輕的作家：《孩子和雞蛋的故事》《刀疤》《像小偷一樣》《大海的孩子》《逆流河》（包括《逆流河·多梅克》和《逆流河·漢娜》兩部）《科爾納比克漫遊》《羅貝爾·布蒂法的第三次復仇》《冬日之戰》……10年時間內，穆勒法創作了許多膾炙人口的以青少年生活為題材的文學作品。但他並不認為那是單純的兒童文學，他曾說道：“在寫作時，我從來沒想過只是寫給孩子。我之所以寫童話故事，那是因為孩子們容易理解，而且大人們也會受益匪淺。我一直試圖尋求兩者的完美結合。我的書背面總是寫著：適合10歲以上的讀者，但是年齡上並沒有上限。”

穆勒法的作品成了孩子和大人的床頭書，在幻想世界里，懸念迭起、詩意盎然的故事總隱藏著對現實世界的深刻反思，即對愛情、友誼、孤獨、暴力、死亡等重大人生問題的哲理思考，字裡行間充滿對人類生存體驗和生存意義的尋求。在《逆流河·多梅克》中，為尋找逆流河，男女主人公曆經千辛萬苦，可當他們面對唾手可得的“不死之水”時，對於生與死有了新的感悟。在故事結尾，穆勒法以鏗鏘有力的排比式問句，讓我們認識到：生命正因片刻不斷的流逝而顯得彌足珍貴，愛能使流失的時間永恆。穆勒法用純真的筆調寫出了人生的真諦，在閱讀過程中使心靈回歸本真。這正是其作品的魅力之所在。

穆勒法的作品主題總是圍繞著生死離別，故事的主人公大都是孤兒、被遺棄的或孤獨無比的孩子。《大海的孩子》講述七個同胞兄弟為保全性命，不顧一切奔向大海。《逆流河》則以一對少男少女追尋不死之水的歷程為主軸，穿插彼此的相遇和追尋。《冬日之戰》中的四個孤兒得知自己的父母是為了抵抗侵略而犧牲的戰士時，決定為父母復仇，由此開始了為自由而戰的流亡生活。在故事主題和人物塑造方面，作家的創作傾向十分明顯，與其自身經歷和時代背景緊密相連。寄宿學校的生活中被遺棄、被放逐的感覺，是作家的切膚之痛。穆勒法設計筆下人物出逃和冒險，其實是對心中鬱積已久的渴望的宣洩：渴望回家、出逃、愛和光明。這種渴望從廣義上來說，是整個時代的吶喊。穆勒法筆下的孩子們是孤獨的，他們逃離自己的生活環境更像是一場自我放逐。這種精神上的孤獨是現代人特有的精神狀態。

在想像世界中，作家對現實生活進行了改寫，將象徵的藝術手法發揮得淋漓盡致。法國文藝批評家阿·愛華德認為，象徵是一種藝術形式，不僅能夠滿足我們描寫現實的願望，而且能夠滿足我們超越現實界限的夢想。在《逆流河》的開篇，少男托梅克厭倦了一成不變的生活。這種精神狀態正是當下人的真實寫照。所以，當托梅克決心逃離這種生活，與女孩一道去尋找不死之水時，我們領悟到生命的真諦：生活應該像大雁翱翔於天際那樣自由。穆勒法堅持喻象創造，從而實現了象徵功能。他視現實世界為可鄙的、不真實的，力圖超越現實而進入超驗的心靈世界和內在生命的實體。逆流河象徵著人類對於永恆的追求，是人類的精神寄託。作家從大自然、童真中汲取感覺和想像，把思想、情感和夢想等巧妙地結合在一起。

穆勒法的作品給人留下深刻印象的，是跌宕起伏的故事情節，以及對人生哲理的思考。穆勒法是法國當代深受青少年喜愛的作家，《大海的孩子》在法國本土一舉創下50萬冊的銷售量，《逆流河》榮膺了包括青少年文學大獎在內的十幾個獎項。