雪落無聲

《雪落無聲》以中國改革開放40餘年來某藝術院校的藝術教育變遷和幾代藝術人的價值追求為創作背景，講述了一群大四表演專業的學生和他們即將退休的老師張建博的人生經歷。

《雪落無聲》通過一條主線、兩個時代、三個場景、四個人物和一群鮮活的當代大學生構築了一場視覺盛宴。一條主線”是指通過恢復高考給知識分子帶來的命運變遷表現改革開放給中國帶來的命運轉折；“兩個時代”是劇中所涉及到的改革開放初期和新時代；“三個場景”包括戲中戲《家》（上世紀二十年代）、雙峰林場（上世紀七十年代）和大學校園（當代）；四個人物即劇中張健博、秀秀、趙紫薇、趙德貴四位主角。這是一部“戲中戲”的戲，是一部由話劇《家》引發的跨越百年幾代人關於愛和國家與個人命運思考的戲。

《雪落無聲》該劇自2017年開始創作，2018年在山東藝術學院60周年校慶期間完成首演，2019年獲批國家藝術基金。至今該劇已在全國各地巡演50餘場。《雪落無聲》立足高校藝術教育，以師生的視角，思考恢復高考、改革開放等時代命題，聚焦恢復高考給知識分子帶來的命運變遷，改革開放給中國帶來的命運轉折。

話劇《雪落無聲》由校內和校外眾多專家共同打造而成，主創團隊中既有山東藝術學院的專業教師，更有業界的知名專家。校內和校外深度合作，學界與業界高度融合。該劇是以“戲中戲中戲”的形式體現的，將當代大學生的困惑與上一輩人的人生經歷進行多時空的交叉演繹，將個體生命反思與時代命題、民族命運相關聯，折射出不同時代的個體擔當與家國情懷；將百年前、40年前以及當代青年對於生活和理想的追求進行了深入刻畫，並將他們所面臨的迷茫、渴望以及所承載的理想、憧憬之間的矛盾融為一體，塑造了一眾生動鮮活的舞台形象。

《雪落無聲》將波瀾壯闊的歷史巨變寓於普通人的愛恨糾葛之中，以小見大，“於無聲處聽驚雷”。“這部劇不光每一名演員都是山藝表演專業的學子，而且舞台上的每一塊背景都是手繪而成，背景音樂的每段旋律也都是為該劇原創的。

《雪落無聲》是一部現實主義題材的話劇，它以中國改革開放四十年來，某藝術院校的藝術教育變遷和幾代藝術人的感情糾葛、價值追求為創作背景，講述了一群大四表演專業的學生，和他們即將退休的老師張健博的人生歷程。這是一部“戲中戲”，是一部由話劇《家》引發的跨越百年幾代人關於愛和國家與個人命運思考的戲。《雪落無聲》是山東藝術學院戲劇學院師生傾力打造的一部話劇作品，也是為了紀念改革開放四十周年而精心排演的一部大戲。話劇《雪落無聲》通過一條主線、兩個時代、三個場景、四個人物和一群鮮活的當代大學生構築了一場視覺盛宴。（戲劇網評）

該劇的“戲中戲”——話劇《家》，是曹禺先生根據巴金先生的經典作品改編的，《雪落無聲》展現出青年演員們在排演《家》的過程中感受到了經典的力量，對那個年代青年人的苦悶、彷徨、理想與憧憬有了深刻的理解，他們通過這部作品表達了對大師和經典作品的崇高敬意。（山東藝術學院評）

《雪落無聲》是戲劇學院為慶祝學校60華誕獻上的一份特殊的“賀禮”，也是為了紀念改革開放40周年而精心排演的一部大戲。反映改革開放的作品大多集中於經濟和社會領域，很少涉及到教育領域。而通過高校，尤其是藝術類高校師生的視角來體現改革開放四十周年重大成果的戲劇作品更是少之又少。這是話劇《雪落無聲》在選材和表現視角方面的獨特之處。（山東藝術學院評）