城中大盜

美國東部，位於波士頓近郊的查爾斯城，儼然一個被法制遺忘的失樂園。城中愛爾蘭裔的工薪階層佔有很大比例，區域貧困的生活條件和令人無法喘息的壓力讓人們鋌而走險，銀行搶劫案時有發生，一切都變得癲狂無望。

某個早晨，四個銀行大盜欲搶劫馬賽諸塞州的查爾斯鎮銀行，但是卻被FBI警探發現並追捕。在四人中道格·麥克雷（本·阿弗萊克飾）無疑是經驗最豐富的竊賊，但是在這場危險的搶劫中，他卻愛上了銀行經理克萊爾（麗貝卡·豪爾飾）。而同時，FBI警探亞當（喬·哈姆飾）正試圖在四個大盜搶劫另一個銀行前抓捕他們，而道格也在這被追捕的危險與這段新的戀情間苦苦掙扎。

波士頓，美國最古老的城市，世界第一高校所在地。很少有人知道，在這裡，每年會發生至少300多起銀行劫案。波士頓，也是本·阿弗萊克的家鄉。上一次在波士頓端起導筒，曾經被一度稱為“票房毒藥”的小本和看熱鬧的影迷終於同時發現，他最擅長的並非表演，而是執導。而和他反響不俗的長片處女作《失蹤的寶貝》一樣，本片也是以波士頓為背景、改編暢銷罪案小說的結果。只不過這出況味複雜的社會罪案劇不再以綁架兒童為主題，而是增添了更加商業的一筆——錯綜複雜的愛情大戲。也許是為了節約成本，也許是久違了主角戲份，又也許是不願錯過和美女談情的機會，在自編自導之外，小本乾脆把男一號的重任也攬到了自己身上。男女搭配，幹活不累。為了烘托硬漢柔情，小本不但揪來了“廣告狂人”喬·哈姆和“拆彈部隊”的傑瑞米·雷納，還替自己配搭了兩個性感女娃——“緋聞女孩”布蕾克·萊弗利和《午夜巴塞羅那》的女主角麗貝卡·霍爾。有趣的是，除了一張偶像臉通吃若干年的小本自己，以及迅速躥紅的正妹布蕾克之外，其餘眾位都是大器晚成的實力派。另外，因為和諾蘭的《盜夢空間》同樣出身華納，本片預告首發隨關注度上佳的《盜夢空間》一同亮相影院，算是得到了最佳的曝光機會。而實際上，本片一再在八卦雜誌上得到宣傳，倒不是因為戲內風雲，而是傳說中戲外小本和布蕾克的火花四濺。才20出頭的火辣大小姐布蕾克，雖然平日穿著清涼老亮美腿，但頭一次升格為孩兒他媽不免格外緊張。也許正因為此，她在戲外時常得到小本特別的關照，以至於嗅覺靈敏的狗仔隊們一而再再而三爆出兩人關係不一般的傳言。傳言歸傳言，只要能增加影片關注度，他們倒是樂在其中。

本·阿弗萊克再執導筒

有些演員演了幾十年戲，成了大腕，也算是明星，但是卻在演技上始終無法獲得很高的認同。說到這樣的演員，本·阿弗萊克無疑算是其中的一員，說起來，他的演員生涯可謂年少成名，9歲時即開始了自己的演員生涯，之後出演了多部影片，包括《珍珠港》（2001）這樣的大製作，演技卻始終被認為難有突破。但是當他每每做演員之外的嘗試時總能有意外收穫，如1997年初次嘗試編劇，便與好友馬特·達蒙以《心靈捕手》（1997）拿下奧斯卡最佳原創劇本獎。而當他站在攝影機后，初次以導演的姿態指導弟弟卡西·阿弗萊克表演時，一部《失蹤的寶貝》（2007）即為他贏得好評一片。嘗到導演甜頭的他，此番捲土重來，將美國著名驚險小說作家查克·霍根的小說《竊賊王子》改編成了這部《城中大盜》，不但要再次展現其導演才華，還兼任主演，力求表演上也同時有所斬獲。

本·阿弗萊克顯然已經開始習慣作為導演的角色，在這部影片開拍前當別人問起動向時，他便興緻勃勃的侃侃而談。“是的，我將執導另一部電影，同時我還將在裡面扮演角色。想想這其實是一個讓我感到有些畏縮的前景，不過我雖然緊張，但是卻也興奮。”“這部電影是關於一夥強盜搶劫銀行的故事，但是與通常意義的犯罪電影不同，它很有現實意義，你可以看到他們如何運作劫案以及他們的實際操作過程。這部電影講述了他們的生活，他們之間的聯繫，他們的生活發生巨變的方式，對於一部電影來說，這些內容顯得非同一般的複雜。”

中青年演員雲集力求集體突破

作為主演本·阿弗萊克的擔子也很重，他將扮演片中在危險中與愛人糾葛的角色，無疑，能否表現這種狀態下的內心世界是他詮釋這個角色的關鍵，而他能否在戲外又將演員和導演兩個角色平衡則是更大的看點。而本在片中的死對頭，那位追捕他的FBI警探則由喬·哈姆扮演，比本·阿弗萊克年長一歲的喬·哈姆在2000年才開始了自己的演員生涯，在2007年因劇集《廣告狂人》而大紅大紫，可謂大器晚成。而2010年對他而言也是關鍵的一年，他不但在熱門的《怪物史瑞克4》（2010）中配音，還要隨同詹姆斯·佛朗哥在艾倫·金斯堡的傳記片中《嚎叫》（2010），而本片的FBI角色，作為外部壓力，也是對影片主人公心理刻畫的重要因素，喬·哈姆的表演值得期待。

如果說喬·哈姆的警探角色令本·阿弗萊克的處境本已兇險，那麼麗貝卡·豪爾扮演的銀行經理角色就將是令其陷入進一步甜蜜陷阱的關鍵了。作為英國著名戲劇製作人和導演彼特·豪爾爵士的女兒，麗貝卡·豪爾很早就有機會在諸多名片積累表演經驗，同時也表現了非凡的表演天賦。對於能出演這部影片，麗貝卡也感到有些意外，她最初並不是本·阿弗萊克的首選，但是她的經紀人給她爭取了試鏡的機會，於是，她飛到了紐約與本長談了兩個多小時，回去之後將近三個月鳥無音訊，不過最終，她還是接到了被選用的電話。這部影片還有一個值得關注的演員，因劇集《緋聞女孩》成名的布蕾克·萊弗利，此前她最著名的電影作品就屬《牛仔褲的夏天》（2005）了。隨著歲月的增長，她也需要突破青春電影的定位，擴展更廣的表演空間，這部基調黑暗的犯罪電影對她無疑是個最好的機會。

本·阿弗萊克的夢想與冒險

因作為演員曾獲7個金酸梅獎的提名和導演處女作的好評如潮形成了鮮明對比，不少人已經驚呼，讓本安心做導演，別演戲了吧！但是，本·阿弗萊克顯然不這麼想，在這部電影中，他不但要繼續自己的導演生涯，更要延續表演的夢想。與《失蹤的寶貝》類似，這部影片也是以主題灰暗的犯罪驚悚小說為切入點，表現的卻還是社會的現實和個人的抉擇。所以，從上一部《失蹤的寶貝》的成功，結合改編劇本的知名原著看，我們有理由對其充滿期待。在這部電影中，傳統犯罪電影的緊張節奏我們依然可以看到，同時，也更可以看到它表現的深層次的人物心理，而這些無疑是更考驗本·阿弗萊克導演和表演雙重功力的地方。

談及影片的靈感來源，阿弗萊克說：“我想要為一個罪犯‘歌功頌德’，一個幾乎與暴力無關的罪犯。我的主要任務就是將道德上的考量與故事的真實性統一協調起來，並儘可能地做到結構複雜但情節精確，我不想使這個故事顯得太過簡單。”

阿弗萊克表示，為了拍攝影片，他尋訪了當地的監獄，並通過與曾經的銀行劫犯以及FBI探員接觸更進一步地了解相關事件和人物的細節。阿弗萊克表示，他力圖在各方面做到真實可信，“如果你對電影故事的發生地沒能產生深刻印象，如果你不是真的相信角色就在那裡誕生，你看到的一切曾經真的發生過，那麼你就不會喜歡或者認可這部電影。”至於為何前作《失蹤的寶貝》和新作《城中大盜》都以波士頓為背景，阿弗萊克坦言：“老實說，我拍這部影片有點猶豫不決，因為我不想被看作是‘波士頓導演’，但是我很喜歡片中的主角，我想要演他，同時我覺得整個故事也很不錯。”

談到《城中大盜》的主題，本·阿弗萊克表示，自己的導演作品與和老友馬特·達蒙一同編劇、出演並曾獲得奧斯卡最佳原創劇本獎的《心靈捕手》聚焦的都是相似的主題某種特定的地點和環境對人的成長造成的影響，以及孩子往往在為父母的罪過埋單。“我想也許我也應該嘗試些新的東西了。”阿弗萊克希望自己在導演的道路上走得更遠，“第一次當導演的時候我緊張極了，不敢相信我能拍完一部電影。當我第二次當導演的時候，至少我明白自己一定能拍完，《城中大盜》令我收穫了更多自信。”

片名“TheTown”指的是故事發生地波士頓的查爾斯城(Charlestown)，一個介於查爾斯河和神秘河(影片《神秘河》以此為名)之間的愛爾蘭裔眾多的藍領社區，銀行搶劫案高發。

麗貝卡·豪爾身高矮小，但與她演對手戲的本·阿弗萊克與喬·哈姆都體形高大，這樣懸殊的身高差距對攝影師也是個挑戰，據麗貝卡透露，攝影師甚至無奈地詢問，“你介意下個鏡頭站在梯子上讓我拍攝嗎？”

布蕾克·萊弗利在本片拍攝的首日就要與本·阿弗萊克表演床戲，這無疑是對她的一個尷尬的挑戰。顯然，她本人對此印象深刻，所以影片殺青之後，她還不忘對本說，“第一天就拍床戲對我來說太尷尬了，所以我要感謝你的指導。”，本的回答也很直截了當，“不客氣！”。

BankrobberybecamelikeatradeinCharlestown,passeddownfathertoson.

銀行搶劫在查爾斯鎮是一個行業，代代相傳。

I'mproudtobefromCharlestown.Itruinedmylife,literally,butI'mproud.

我以自己是查理斯鎮人為榮。生活雖不幸，但我很自豪。

Iwantyoutocome,Ireallywannatoseeyou.It'llbejustlikeoneofmysunnydays.

我希望你能來，我真的很想見到你，對我來說就像是晴天。

Butiknowi'llseeyouagain.Thissideortheother.

但是我知道我會見到你，活著或者死去。

華納兄弟影業出品的警匪片《城中大盜》在美國的2861家影院上映，影片的首映周末票房為2380萬美元，單館票房為8319美元，成功問鼎北美票房榜首。

將《The Town》譯為“城中大盜”，顯然是依照劇情，就事論事的平鋪直敘，沒有任何技術含量可言。如此一來，很大程度上，就在觀眾的潛意識裡植入了犯罪、驚悚、火爆等之類的定位標籤。當然，並沒有否認影片中所涵蓋的這些元素，只是從本質上來深究，還是將其用文藝片的角度來審視更為妥帖。倘若一味地去追求眼球刺激，加速腎上腺素的分泌，勢必會造成有形無神的不完整體驗。《The Town》之所以能獲得超高的口碑讚譽，是因為它所呈現出來的一種另類的邊緣生活態度，以及妄圖擺脫卻身不由己的糾結宿命。

波士頓的Charlestown，與其說是一個小鎮，不如說一塊燙手的山芋。頻繁發生的銀行劫案，是這個小鎮最“靚麗”的風景線。猖獗的犯罪率，似乎並沒有影響到本地人的正常生活起居，而恰恰成了茶餘飯後閑談的佐料。甚至還有一部分民眾，崇拜推崇這種令警察焦頭爛額也理不出任何頭緒來的高智商犯罪。Charlestown正是處在這樣一種“畸形”的夾縫中，日出日落每天依舊輪迴，銀行劫案也照常發生，好似一台上了發條的巨大機器，劫匪是其中最、不可或缺的運作動力。由本·阿弗萊克飾演的道格，以及他的三名同伴，可以說是劫匪中最為耀眼的佼佼者，思維縝密，行動劃一，經驗老道。開場的一次乾淨利落的銀行搶劫，很直觀率性地將整部影片的背景基調詮釋開來。深邃兇狠的骷髏面具，不由地讓人眼前一亮，殊不知在這面具之下，又是另一副軀殼。而“劫匪”，只是其中最微薄，最空虛的遊離形態。

影片輕微地與斯德哥爾摩綜合症打了個擦邊球，這也是之後感情主線的最初起點，相當狡黠的設置。來自Charlestown的四名情同手足的劫匪，他們的血液里似乎流淌著天賦異稟的“犯罪因子”。搶劫銀行是他們最擅長的，大概也是唯一擅長的。當市民拿著當天的報紙，驚嘆那天衣無縫的犯罪的時候，此時的他們，正不知躲在哪個角落裡渾渾噩噩地消磨無所事事的時光。詹姆士最終的悲情正是由於這種根深蒂固的思想，他心中的人生觀與價值觀完全異於常人，搶銀行是他一生的宿命，無論如何也掙脫不了這個無形的牢籠。而道格的改變，完全歸功於劫案的受害者克萊爾，她就像一縷陽光，一筆彩色，將道格先前暗淡無光生活照亮並著色。其實，克萊爾在沒有劫案的陰影之前，她的內心世界也是頗為寂寥的。由此，兩顆同樣孤獨寂寞的心，柔和地碰撞在一起，卻堪比兵刃，不經意間就一拍即合。他們第一次的SEX，鏡頭瞬移切換到了克萊爾感覺自己重獲新生時的海邊，她的第一個動作就是抬起頭，仰望天空。而這時候，鏡頭又切回到了現實，她抬頭看見的是道格。道格是她心靈的最安全腹地，而她又是道格從此不能夠離開的一抹陽光。正如他們之間那含蓄溫婉的約定：Sunny Days.

《The Town》所最終顯示出來的生存狀態是多種形式的，但殊途同歸的是，它們的表面都有一層酸楚與無奈。憑藉《緋聞女孩》而一夜躥紅的布蕾克·萊弗利，她飾演的克里斯，一直是充當被人“利用”的工具，大部分時候都沒有任何價值；道格深陷囹圄的父親，黑道的因子早已深入了骨髓；詹姆士等其他三名劫匪，則完完全全是由他人操控的木偶，何其悲情，何其慘烈。Charlestown就如一個浮華的圍城，想要逃離，便要付出粉身碎骨的代價。就這一點而言，他們都做到了。詹姆士猛吸了最後一口被人丟棄在一旁的可樂，暢快淋漓地完成了自己最終的夙願。身安在異鄉，心永遠屬於Charlestown的道格，也因為不能和自己心愛的人在一起，在精神上，是不會再有歸屬感的。

可以說，《The Town》讓人感覺到，導演本·阿弗萊克已經回到了最巔峰的狀態。有大片的氣質，又有文藝片的神韻，節奏的舒緩快慢，把握得近乎完美。我們不能改變出生的貧富貴賤，但能決定之後漫長的命運走向。牢籠，鐐銬等各種束縛必定會有，是安於天意，聽命他人；還是奮發圖強，自立更生。這個錯綜複雜的難題也是《The Town》帶給我們的最終拷問。如果可以的話，每天都將是一個Sunny Day——陽光燦爛的日子

影片把目標受眾即年輕男性的興趣充分的調動了起來。警匪片穿插曼妙的愛情故事，俠骨柔腸、剛柔並濟，也吸引了大批浪漫的女性觀眾。《城中大盜》強大的故事根基也無疑將影片與其他警匪片區別開來，本·阿弗萊克在編劇方面的突出表現，再次通過《城中大盜》得到充分的認證。改變的情節更加貼近城市人群的生活，情節緊張刺激、節奏不緊不慢、敘事精彩紛呈，完美的演繹了新時代“硬漢美女”的故事。（《國際在線》評）

阿弗萊克有力而嚴肅地展示了波士頓最邪惡街區的一個層面，在那裡賊與賊之間的忠誠比血緣還要深厚。（《綜藝》評）

《城中大盜》是阿弗萊克的事業向新克林特·伊斯特伍德轉型的重要標誌。（《新聞周刊》評）

《城中大盜》幾乎和阿弗萊克的處女作《失蹤的寶貝》一樣荒唐可笑，又一封用毒筆寫給波士頓的書信。（《紐約新聞報》評）

《城中大盜》不如《失蹤的寶貝》那麼堅強有力，但仍舊是一如既往的努力，值得一看。（ComingSoon評）

片中的每個人都光彩照人，但克里斯·庫柏（ChrisCooper）扮演的麥克雷坐牢的老爸最令人震驚。（《紐約》評）

一部極富吸引力和轟動性的犯罪驚悚片，2010年度最佳影片之一。（《票房》評）

雖然改編自查克·霍根小說的《城中大盜》判斷失誤了130分鐘，但影片本身還不錯。（《芝加哥論壇報》評）

阿弗萊克曾獲得過奧斯卡最佳編劇獎，他深知如何把握故事的脈絡和重點，《城中大盜》正是絕好寫照。（《費城每日新聞報》評）

阿弗萊克向人們展示了如何執導一部影片。（《OK！》評）

一位富有才華而勇敢的導演執導的堅定有力、饒有興味的驚悚。（《好萊塢新聞報》評）