星球大戰

殘暴的銀河帝國建立十九年後，為震懾愈演愈烈的叛亂風潮，皇帝下令建造了可摧毀一整個行星的可怕武器“死星”。生活在沙漠星球塔圖因的農家少年盧克·天行者（馬克·哈米爾飾）偶然發現了搭載著“死星”設計圖的兩個義軍機器人R2-D2和C-3PO，並通過他們結識了在當地隱居多年的絕地大師歐比旺·克諾比（亞利克·基尼斯飾），從而捲入到了義軍同盟對抗帝國的鬥爭中。歐比旺開始了對盧克的絕地訓練，他們與走私船“千年隼號”的船長漢·索洛（哈里森·福特飾）和他的搭檔伍基人丘巴卡（彼特·梅靨飾）一起踏上了將“死星”設計圖送交義軍的危險旅程。在從帝國手中拯救美麗的義軍領袖萊婭公主（凱麗·費雪飾）后，歐比旺在一場同他從前的徒弟、邪惡的西斯尊主達斯·維德（大衛·鮑羅斯飾）的光劍決鬥中選擇了了結自己的生命。盧克等人成功攜設計圖抵達了義軍基地雅文4號，但“死星”也尾隨而至。在一場激烈的空戰後，盧克成功駕機擊毀“死星”並證明了原力與他同在。

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註：角色介紹的參考資料來源

• 威廉姆·卡特曾為扮演盧克而參加試鏡。

• 片中帝國衝鋒隊使用的武器為斯特林L2A3 9mm衝鋒槍，該槍型在英國於40年代末期出現，50年代廣泛裝備於英國和加拿大部隊，為了拍攝需要，槍身左側的弧形彈夾入口經過改動。另外，帝國衝鋒隊使用的較長槍械為德國的MG-34機槍。

• 在亞利克·基尼斯人生最後的歲月里，他經常回憶起拍攝本片的糟糕體驗，而讓他所扮演的角色在第一部中就死去正是他本人的主意，因為這樣他可以不必再重複那些廢話。一次，當他面對一位聲稱將本片看過多次的影迷時，要求影迷為他做件事，就是不要再看這部電影。

• 影片中的很多人物原型來源於黑澤明1958年的《暗堡里的三惡人》。

•詹姆斯·凱恩、阿爾·帕西諾和伯特·雷諾茲曾拒絕扮演漢·索洛。

• 扮演丘巴卡的演員Peter Mayhew在出演本片之前是約克郡醫院的勤雜工。

• 在盧克和萊婭公主一起逃離的一場戲中，馬克·哈米爾和凱麗·費雪親自完成了特技，而且是一次通過。

• 在影片上映之前，Kenner Toys公司就開始推銷星戰玩具，因為他們不相信影片會引起轟動。當《星球大戰》開始火爆異常之時，玩具公司對猛增的訂單手足無措，以至12月的訂貨要在翌年3月才能交付。

• 喬治·盧卡斯將科波拉作為漢·索羅的人物原型，並曾想將漢·索羅設定為黑人。

• 由於拍攝經費有限，所有劇組成員在飛赴英國拍攝時都選擇坐經濟艙。

• 只有在本片中，大衛·鮑羅斯是親自用光劍打鬥，在隨後的幾部中，用的都是替身，因為他總將光劍弄折。

• 喬治·盧卡斯在1974年就開始創作劇本。

• 影片的60%都由一種易於退色的膠片拍攝，這種膠片於80年代初期被淘汰。

• Terri Lynn和Cindy Williams為扮演萊婭公主曾參加試鏡。

• 本片最初被定於1976年聖誕節期間上映，但由於後期製作超出預期時間，於是被推遲在1977年5月25日上映，因為同時上映的還有《警察與卡車強盜》，製片方對影片票房並不樂觀。而當本片結束在美國的首輪放映時，票房總額達到了《警察與卡車強盜》的兩倍多。

• 當20世紀福克斯展開在美國全境的發行工作時，只有不到40家影院願意放映本片，後來福克斯公司威脅各家影院，如果不肯放映本片，將不被給予熱門影片《午夜情佻》的放映權。事實證明，《午夜情佻》的最後票房總額要比本片少10%。

• 影片拍攝預算最初為800萬美元，後來又追加了300萬。

• 盧克角色的設計經過多次修改，最初是女性，然後是侏儒，後來又變成60歲的將軍。

• 喬治·盧卡斯曾因製作本片疲勞過度而患高血壓入院治療。

• Peter Mayhew見到喬治·盧卡斯的10秒中后就得到了楚巴卡的角色。

• 朱迪·福斯特是萊婭公主的替補人選。

• 喬治·盧卡斯曾考慮讓日本演員三船敏郎扮演歐比旺。

• 籌措本片的拍攝資金頗費周折，因為大多影片公司認為這部影片沒有市場。

• 影片的利潤讓瀕臨破產的20世紀福克斯公司起死回生。

• 影片上映之後，VistaVision攝影機的價格暴漲。

• 塔圖因的場景在突尼西亞拍攝。

• 由於垃圾處理機臭不可聞，馬克·哈米爾長久屏住呼吸，以至讓面部的一根血管爆裂。

• 關押萊婭公主的牢房編號2187，源於1964年的加拿大紀錄片《21-87》，該片對喬治·盧卡斯和他的電影風格頗具影響。

• 喬治·盧卡斯放棄接受普通的編導報酬，而是要求175000美元外加商品化權獲利的40%。迄今為止，星戰相關產品獲利早已超過數百萬美元，盧卡斯的遠見為自己日後的自主發展奠定了基礎。

• 本片在1977年的上映首周就賺得1554000美元，當時上映才不到40場。至1997年，被上映過2000多場的本片已經賺得3600多萬美元。

• 塔圖因的外景地曾遭沙暴襲擊，拍攝被迫延誤兩天，22年後，在《星球大戰1：魅影危機》的拍攝現場，猛烈的沙暴再次來襲。

• 在突尼西亞拍攝期間，利比亞政府曾對兩國邊界間集結的大量“軍用車輛”表示擔憂，後來，受到軍事威脅的突尼西亞要求盧卡斯將那些沙地車移開邊境附近。

• 本片是唯一一部獲奧斯卡最佳影片提名的星戰電影。

• 本片在第50屆（1977）奧斯卡上，此片獲得10項金像獎的提名，並最終獲得最佳藝術指導-布景、最佳服裝設計、最佳音響、最佳剪輯、最佳視覺效果、最佳音樂6項大獎，並被授予音響效果製作特別成就獎。

• 塔圖因是一個滿目沙漠的星球，不會有任何大面積水源，當C3PO和R2D2在沙漠中徘徊時，一些深色雲團出現在空中，這在塔圖因是不可能出現的。

• 盧克在“千年隼號”上實驗光劍時光劍呈綠色，而當他再次打開時呈藍色。

1973年夏天，喬治·盧卡斯完成了《星球大戰》的劇本，但好萊塢的各大電影公司對於投資拍攝一部需要高成本投入的太空科幻電影並不是很感興趣。最後20世紀福克斯公司終於發現了這個劇本，並根據喬治·盧卡斯在電影《美國風情畫》中所表現出來的才能，最後決定進行一次賭博。在獲得20世紀福克斯公司的支持后，喬治·盧卡斯在1974年5月完成了影片拍攝腳本。這個腳本相對以前的故事更加野心勃勃，劇本最後有兩百多頁，整個故事發展成一個龐大而漫長的線索。這個故事是如此豐富多彩，以至於無論是從資金還是時間上，喬治·盧卡斯都無法將這麼厚的劇本拍成一部電影。作為一種妥協，他最後決定先拍前1/3。儘管這樣，他仍然不得不完全捨棄了前20頁劇本——而正是這前20頁劇本，20年後發展成《星戰前傳》系列。

1975年夏天，喬治·盧卡斯獲得了八百萬美元的投資拍攝《星球大戰》第一部。而他做的第一件事情，就是召集了一幫志同道合的年輕人，成立了工業光魔電影特效公司。因為拍攝《星球大戰》所需要的電影特技效果是超越當時電影製作行業的能力的，在還沒有電腦特效技術幫助的情況下，他們為了拍攝《星球大戰》，自己開創了整個電影特效行業。

盧克·天行者作為電影中的主角，他的人選直接決定了電影的成敗。當時只有24歲的馬克·哈米爾是電視演員，正打算向電影方向發展，而他生氣勃勃的外型和隨和的態度一下就被導演喬治·盧卡斯看中。

而太空走私者漢·索洛作為電影中另一個主角，直接改變了現在的電影巨星哈里森·福特當年的命運。哈里森·福特之前在好萊塢只是暫露頭角，並沒有什麼名氣。因為他當時還在兼職做木匠，為喬治·盧卡斯他們裝修過辦公室，所以當喬治·盧卡斯開始挑演員時就找他幫忙，在試鏡時給其他演員對台詞。但在這個過程中，導演喬治·盧卡斯看到了他所表現出的那種表演才能，將索洛貪婪自大的性格演繹的入木三分，最終決定讓哈里森·福特來扮演這個角色。

萊婭公主的角色幾乎被當時所有的年輕女演員爭奪過，而這個角色需要的是演員具有一種高貴的氣質，和領袖所需要的成熟。嘉莉·費雪是最適合這個角色的人員，雖然當時還默默無聞，但她所表現出的氣質讓喬治·盧卡斯覺得她是不二人選。

扮演歐比旺·克諾比的演員是英國著名演員亞利克·基尼斯爵士，他因為1958年主演電影《桂河大橋》而獲得當年奧斯卡最佳男演員。由於他身上的那種領袖氣質，對於盧卡斯來說，他無疑是最合適扮演這個角色的人選。

扮徠演R2-D2的演員需要個子矮小，但卻具有豐富表演經驗的人。於是劇組最後找來了身高不到一米的特型演員肯尼·貝克。他具有豐富的表演經驗，同時又有足夠的體力在機器人的金屬殼內完成各種動作。而扮演C-3PO的演員是英國演員安東尼·丹尼爾斯。他受過啞劇表演的訓練，生動形象地將C-3PO這個機器人扮演成為《星球大戰》中最受歡迎的角色之一。

作為影片中最主要的配角，尋找扮演索洛的副駕駛丘巴卡的演員也是一個艱難的過程。彼得·馬修是一個身高兩米的英國特技演員，原來是醫院的護理員。正是由於他的身高，使得選演員的副導演第一眼就看中了他。

1976年3月，完成前期準備工作的喬治·盧卡斯和他的劇組在北非的突尼西亞開始了拍攝工作。而整個拍攝工作在當時看來完全是一場災難，除了劇組人員普遍拉痢疾外，搭建的外景還數次被風暴摧毀，而且拍攝期間突尼西亞還突降數十年一遇的暴雨。本來就嚴重超支超期的拍攝過程不斷地被各種意外的天災人禍拖延，所有人都在懷疑拍攝是否能如期完成。

而影片轉入英國的攝影棚后，拍攝進度繼續延誤。《星球大戰》的拍攝進度嚴重延誤，同時ILM工業光魔特效公司在電影特效方面也問題重重。因為《星球大戰》所需要的影片特技在當時是超越時代的，所以ILM幾乎是從零起步，結果直到影片前期拍攝完成，ILM已經花掉了一半的經費，才做出幾個特效鏡頭來。這一切使得喬治·盧卡斯面臨著越來越大的壓力。

作為《星球大戰》電影的代表性標誌，影片中的光劍雖然看起來充滿了高科技的感覺，但在實際拍攝時演員手裡拿的只是一根木棍，上面纏繞著做電影銀幕用的高反光膠帶。這樣在拍攝時木棍看起來就象是一根發光的熒光棒。在後期的部分段落，ILM又對光劍做了改進，採用後期跟蹤技術給光劍加上了亮光。不過影片中的光劍限於當時的技術條件，還無法表現光劍開關過程中從無到有的變化，所以影片中大部分這方面的光劍鏡頭都是依靠後期剪輯實現的。而盧克在飛船上學習使用光劍的段落中，這個從有到無的變化過程依靠停機再拍的手法實現的。影片中的光劍在舞動時還發出嗡嗡的聲音，這個聲音是錄音師在嘗試了大量的自然、非自然音效后，終於發現了一個最好的辦法——在後期配音時利用一個通電的銅管在音箱前舞動，音箱就會發出這樣的聲音。

[上映日期信息來源]

《星球大戰》的巨大成功立竿見影，首映票房達到155.4萬美元。在影片上映的3周內，20世紀福克斯公司的股價翻了一倍。在此之前，福克斯公司的最高年盈利為3700萬美元，而在1977年，該公司的全年盈利增至7900萬。最終，《星球大戰》全美票房達到460,998,007美元，其海外票房也達到了3億3千7百萬美元，總票房接近8億美元。

觀賞《星球大戰》是我少年時期最令人興奮的回憶之一。那不只是一部電影，它是一個里程碑。（彼得·傑克遜評）

《星球大戰》有三個創新之處：第一是動感，動力非常流暢，盧卡斯是位出色的剪輯師，所以他很習慣用剪輯來構思；第二是細節，不但非常細緻精確，也有《2001太空漫遊》中太空的空曠美感，但同時又用了光速推進，你可以看到星星四處亂飛；第三，電影中的取景顯得非常立體、非常有深度。（詹姆斯·卡梅隆評）

盧卡斯是一位浪漫者，一位純樸天真的浪漫者。正是這種天真純樸，這種對浪漫史的想入非非，使得《星球大戰》能夠如此清新，如此妙趣橫生，如此異想天開。（《時代》雜誌評）

這是至今為止最繁複、最昂貴，也是最精彩的一部電影。（《紐約時報》評）

英國老牌電影雜誌《完全電影》（TOTAL FILM）評選的“最偉大五十部科幻電影”中，本片居第五位。

票房最高的科幻電影（經通脹調整）：《星球大戰4:新希望》是有史以來最成功的科幻電影。根據票房情報機構The Numbers的數據，這部電影1977年首次公映，加上在1978年、1979年、1981年、1982年和1997年的多次再版，僅在北美就賺了13.3億美元（8.25億英鎊），超過了調整后的《ET: The外星人》（1982）和《阿凡達》（2009）的票房。（吉尼斯世界紀錄）