太陽下的血蛇

版本一

越南戰爭時期，沖繩的娛樂街KOZA一片混沌，到處是彈著三味線遊手好閒的青年，以及倒賣美軍物資的人。美國軍方派專人監視日夜往來於此的青年。主人公是一對沒有血緣關係的母子，影片夾雜著溫暖的暴力，反映了日本黑暗的社會形態，以及那時的沖繩人的生活現狀。

版本二

故事發生在越戰期間，美軍佔領下的沖繩。良、銀和杏三兄妹在沖繩第一繁華街市可扎（現在的沖繩市）長大。他們的母親開了一家小小的炒麵店，拚命幹活，獨自把孩子們拉扯大。三兄妹中只有良和母親有血緣關係，但母親待銀和杏也視同己出。

良和銀整日不務正業，也不管家裡的事情，他們為有頭有臉的人物充當保鏢，不知不覺中陷入了黑道。只有小妹杏在家幫母親幹活。

一天，母親在馬路上被美國兵的車撞了，傷了雙腿。醫生說必須住院治療，可家裡根本拿不出足夠的錢。為了母親，銀決定鋌而走險……

《太陽下的血蛇》是第20屆東京國際電影節參展單元中唯一的一部日本片。影片顯示出與日本主流電影截然不同的旨趣，它撇開了司空見慣的商業模式而另闢蹊徑，顯示齣電影人渴望表現自身藝術追求的理想和執著。

影片聚焦於微妙的時期和微妙的地點——越戰中被美軍佔領的日本沖繩，成為反應時代的混沌無序和不同文化的撞擊共存的絕佳縮影。影片的主人公是一個生活在社會底層的普通家庭，無論是在黑道摸爬滾打的兒子，還是揮汗如雨辛勤勞作謀生的母親都散發出濃郁的人情味和強烈的生命力。這是一部複雜而又純粹的電影。它影射出許多問題，比如二戰之後日本一直受美國支配的局面、美軍內部的種族歧視、外來文化和本土文化的衝突等等。而它的終極主題只有一個，那就是表現人最本真的生存之力。影片在刺激中有纖細，在溫情中有暴力，給人帶來別具一格的體驗。

聯手打造本片的是七十年代初出生的幾位個性新銳藝術家。

大阪音樂人田中雄一郎是本片的創意者和監製人。他01年出道，06年4月推出了第二張個人大碟《STUPID SUPER STAR》，號稱純不良日本新音樂的代表人物。田中不是第一次參與電影製作，05年的異色電影《歐者》就是由他擔當原作的，不過對於本片他付出了更多的心血，不僅創作故事大綱，還親自設定影片的整個世界觀和細節氛圍，此外，本片的全部配樂也由田中編創。執掌本片導筒的中井庸友是林海象導演的得意弟子。他18歲出道，曾經參與製作過系列片《偵探事務所》和大量MTV，本片是中井執導的第一部長篇電影。此外，影片製作人山下貴裕也是田中和中井的同齡人。

本片主演包括沖繩出身的模特尚玄和新一代國民女演員宮崎葵。令人耳目一新又不乏明星效應的陣容亦為影片帶來了看點。

· 為了表現60年代的沖繩風貌，攝製組遠赴泰國進行了為期一個月的外景拍攝。