Love And Other Things

《Love And Other Things》是衛蘭加盟華納唱片后的首張專輯，專輯籌備了兩年。該專輯也是衛蘭自2005年出道12年來參與度最高的一張。從選歌到構思唱片封套都包含衛蘭的心思，除了在挑歌及創作上給予不少意見外，專輯更矢志打破衛蘭專唱慘情歌的框框，將衛蘭的姐妹情、親情以至生活態度等Love And Other Things 放進專輯內，更找來與衛蘭首次合作的舒文擔任唱片監製。發行方式採用的是錄製一首歌曲就推出一首歌曲的模式。

專輯內不乏以衛蘭親身經歷為藍本而創作的歌曲。其中《差半步》是舒文和衛蘭兩人第一支合作的作品，是以衛蘭愛情經歷為靈感的自白作。歌曲只使用鋼琴伴奏，所以對歌聲的要求很高，衛蘭還需將自己的感情經歷投注到歌聲里。為此，舒文花了很多時間與衛蘭互相了解，例如問她很多問題要她作答，從而幫助她投入感情。在錄音時，舒文甚至關了燈，讓衛蘭在黑暗中可以盡情釋放最私密的情感於歌曲中，使得在唱法上衛蘭也突破了以往的歌唱模式。

《天敵》是由衛蘭的師妹曾若華作曲之作，歌曲的內容是訴說一個失戀過後倔強重生的女子的故事。該曲一改衛蘭總是飾演受害者的作風，在黃偉文要求之下，衛蘭在錄製時在聲音上做了特別的處理，表現出歌曲主人公倔強的一面。《驗傷》是監製周錫漢所譜之曲，因為演唱難度很高，兼之錄音時遇上衛蘭聲帶受傷，導致衛蘭錄音幾乎錄到崩潰。

《I don’t Know, I don’t Care》是一首爵士魂樂曲，由蘇道哲為衛蘭度身訂造的。收到歌曲demo后，衛蘭就已經忍不住擺動身軀。後來衛蘭和製作團隊開始思索歌詞的方向，衛蘭半開玩笑似的說著“I don't know, I don'tcare（我不知道，我不在乎）”，卻發現這個主題不錯，因為每個人每天都需要給自己一個I don't know, I don't care的豁達時刻。為了促成這首意識流歌曲的誕生，團隊決定由一向擅填較詩意的歌詞的周耀輝把I don’t know, I don’t care的歌曲核心表達出來。

《穿花蝴蝶》是衛蘭轉會後第一隻派台歌，記錄了衛蘭轉投華納音樂時猶如一隻破繭而出的蝴蝶似的心情。《一格格》是一隻帶點輕爵士味道，甚至有點Neo Soul的歌曲，令鍾情爵士樂的衛蘭在錄音時身體也忍不住律動起來。

《細細個》是衛蘭與妹妹衛詩首次合唱的歌曲。歌詞由林夕填寫，由小時候爭糖果、搶被鋪開始建立起來的真實感情說起，到長大后兩人在不同的起跑點開始截然不同的人生，都依然互相扶持著。在收到歌詞后，衛蘭與衛詩都忍不住哭起來了，因為歌詞雖非灑狗血式的誇張，卻很真實。兩人為了把歌曲演繹好，更經常在家中一起練習。衛詩從頭到尾都以和音的方式演唱，在伴奏方面她們找來香港指彈吉他手Jacky Lau作吉他伴奏。

專輯取名為“Love And Other Things”，本身就是用以一種模擬兩可的方式將專輯中這些主題零碎的作品湊在一起，目的性昭然若揭，所幸的是，將這個主題套在這張專輯的單曲之中也能說得過去，也算是無傷大雅。

《Love And Other Things》談不上有太大的驚喜，也沒有失望。雖然在名義上這是一張以拼湊單曲為主的專輯，然而卻不覺得凌亂，整體的音樂氣質還是能控制在一個相對均衡的水準之中。風格上的安排很適宜，沒有跳痛的尷尬，也沒有過分的單一，在保證應有的食糊市場情歌的基礎上，還以爵士、R&B、Soul這些元素、風格擴充音樂的可聽性，整張專輯是豐富的、多元的。

衛蘭的音樂風格是具有相對的局限性，並不是適合任何風格的作品，尤其是風格稍微強烈的作品，但是衛蘭的聲音足夠細膩、柔美，這就是她的優勢，如何突出衛蘭的聲音優勢，讓她有所發揮是一門學問，相比起此前的A-Music，華納唱片在這個方面上的確是更用心，所以對該專輯中的歌曲在打造上還是很具針對性，既彰顯出了不同，發掘出了可能性，也沒有因為有不一樣的呈現而讓衛蘭離自己太遠，在尺度上的拿捏也顯得相當得當。

《Love And Other Things》的音樂就從食糊的市場情歌說起，這類作品是衛蘭專輯必中不可少的，《失戀的意義》《驗傷》《天敵》都能堪稱代表作，不過這些歌曲聽下來會發現與衛蘭從前的同類作品很是不同，或是不再是雷頌德創作，熟悉的模式已經不再，其實也歸功於對於這類作品在打造上還是做出了細緻化以及區分化，讓情歌有不一樣的呈現方式，好比《天敵》中融入了R&B，而《驗傷》則是很中規中矩的套路，《差半步》又是純粹以鋼琴為伴奏的作品，繼而這三首作品並沒有同質化的感受，《差半步》幾乎是以鋼琴為伴奏極致地突顯出衛蘭的聲線及唱功，這樣的歌曲不好唱，反倒是突出了今天的衛蘭在唱法上的進步，很多的細節處理都極為細膩也很具個人的風格，比較遺憾的是，這樣的作品也在將衛蘭聲線有所耗損的事實的放大，同時也暴露出衛蘭低音下潛不足的先天缺陷。

衛蘭在專輯中多元化這部分的表現都是在衛蘭所能駕馭的範圍內進行，這一點很是令人欣慰，至少華納唱片並沒有為了讓衛蘭有更多的嘗試而安排她去唱一些根本不是她擅長，對她聲音特色突出毫無助力的作品，最後選擇的是Jazz、Soul這些能夠在本質上放大“靚聲”魅力的作品。事實上，專輯中最獲讚譽的是《I don’t Know, I don’t Care》《一格格》這兩首歌，前者的輕爵士將整首歌的氛圍烘托得悠然自得，加之衛蘭的聲線放得很開，鬆鬆的、軟軟的，聆聽就是純粹的享受；後者加入了騷靈的元素，同樣悠閑而自然，節奏感的點綴突出了格調性，重點是衛蘭的聲音松而不散，迷人至極，釋放出欲罷不能的魅力，太過美妙。至於與衛詩合作的《細細個》旋律比較大路式，不過編曲從簡、輕快，倒也顯得歡愉、自然，用簡單的方式表達出的就是姐妹的情深。