劉繼新

牡丹是畫家善於表現的題材。從東晉牡丹入畫以來，以牡丹為題材的繪畫藝術不斷有所發展。唐代牡丹初名於天下，畫牡丹者日盛。據董道《廣州畫跋》記載：唐代畫家“邊鸞所畫牡丹，妙得生意，不失潤澤”。五代南唐時徐熙所畫牡丹，堪稱當時花鳥畫中一絕，他創造了疊色漬染法，落墨較重，薄施丹粉，用筆清秀，意趣生動，使牡丹內在美得到充分體現。明代畫家徐渭用潑墨法畫牡丹，是當時的創舉。他所作水墨寫意，潑辣豪放，一掃前人呆板造作之氣，使其所畫牡丹更具強烈的表現力。清初花鳥畫家惲壽平，所畫牡丹潤秀清雅，自成一體。當代畫家眾多，人才輩出，在藝術上有著更多的創造。劉繼新的牡丹，色彩鮮明，花型變化多端，層層疊疊的綠葉將花瓣襯托的極富層次感。立足畫前，一股沁人肺腑的香氣彷佛飄出畫卷，撲鼻而來。

劉繼新以三十年磨一劍的精神和堅持，不僅認真學習我國歷代書畫名家傳承下來的各種繪畫技法，更繼承了前賢們對我國獨有的寫意文化的領悟和思想，同時還融入了自身多年以來從事繪畫藝術的經驗和理解，自創新格，開創性地使用了轉筆施墨等新技法，廣收兼蓄，強調重意不重形。使用轉筆施墨技法畫出的牡丹極富立體感，將牡丹獨有的風韻完美的表現了出來，給人一種清新的自然美感。他以藝術的形式對牡丹進行再創造，不僅使牡丹的自然美得以升華，從而表現出內涵更為豐富的藝術美，更讓牡丹“花中之王”的形象在人們的生活中得以長駐。

中國山東網訊，山東省衛生系統第二屆“三好一滿意”行業觀察員高峰論壇在山東臨淄成功舉辦，當晚，畫家劉繼新展示的10米長卷牡丹，高貴大氣、艷冠群芳，引得滿堂喝彩。

他自幼酷愛丹青，尤攻墨竹、牡丹，曾受牛炳信、劉崇香、王喜慶、蘇武勇等書畫名家指點。其作品構圖講究、動靜結合、清新質樸，多次參加展覽並獲得重要獎項，深受書畫界人士的稱讚和廣大收藏家的好評，其作品多流向於新加坡、歐美等國家。

初見劉先生時，他正在作畫。只用墨汁、清水，隨了筆在紙上鋪開，於一畫一勾一瞥間，清勁的竹子漸生筆端。他神情泰然自若，沉浸其中。中國的竹文化源遠流長，因“竹兒虛、竹性直、竹節貞”為知識分子所崇尚。眼前的這位畫家，追求竹品與人品的契合，將自身與創作融為一體。

勤學苦練 將興趣化為追求

出生農家的劉先生，為人謙遜和藹，坦誠厚道。他從小便喜好書畫，而且十分有天賦。幼時家境貧寒，他只能用鉛筆臨摹自學，即便如此，他的畫也被同學競相爭搶。中學時的劉繼新已不滿足於臨摹，他在自家院里栽上了竹子，觀察它們在不同時間不同季節的變化，從此就和竹子結下了不解之緣。從學校畢業后，他先後從事過廣告牌設計、新聞宣傳等工作，為了保證畫畫時間，他每天早起、晚睡，刻苦練習。艱苦的環境練就了他的意志，也讓他對生活有了更深層次的理解。

劉先生在清苦的歲月里度過了年少時光，但他對繪畫的興趣有增無減。一個偶然的機會，劉先生在畫展上遇見當時已頗有名氣的牛炳信，經牛先生引見，劉先生結識了許多書畫名家，其繪畫才能得到進一步的發展。后經劉崇香、王喜慶、蘇武勇等名家指點，他的藝術天賦得到了最大程度的發揮，自此開始了在繪畫道路上的不懈追求。“人生貴有胸中竹，經得艱難考驗時”，劉先生就如其筆下的竹子，愈經風霜愈顯蒼勁。

成竹於胸 意在筆先

劉先生的作品構圖高矮遠近虛實相生，筆墨清健，竹葉層次分明、錯落有致。他善於選取竹瀟灑生動的姿態，力求突出氣勢，畫面生趣蓬勃。他作畫必先成竹於胸，醞釀好竹子的形態神韻，然後揮筆一氣呵成。

劉先生潛心創作了大量的墨竹作品。談到他的代表力作《清風圖》時，他興緻勃勃的談起了創作過程。那天他剛好經過一片竹林，時值勁風吹過，竹子在風中搖曳多姿，竹葉瑟瑟作響。他被這種意境吸引，迅速構思創作，《清風圖》便這樣產生了。劉先生說，一幅作品意境一旦醞釀成熟，就要立即捕捉住它，直到一氣畫好，否則那種意境便很難表達出來。

白居易曾云：植物之中竹難寫。可見要畫好竹，確非容易之事，而墨竹又用單純的筆墨形式將自然形態和藝術形式相融合，一幅墨竹，更能夠反映出一位畫家的品格氣質、學識修養和用墨功力。

繼承傳統 自創新格

劉先生對前人的墨竹畫法如數家珍，同時反覆臨摹學習，但他的畫又帶有明顯的時代氣息。他在繼承傳統的基礎上自創新格，廣收兼蓄，強調重意不重形。

他主張表現手法能烘托出畫面的主題、意境。為此，他自創了連筆竹葉畫法，一簇竹葉一筆勾勒而出，枝葉相連，別具一格。他打算不久將馬蹄竹節引入他的畫中，以追求簡練形象的美感。

筆墨之朝氣出自畫家之朝氣。已不惑之年的劉先生正以飽滿的激情進行著他的創作。正如他的名字，我們相信他必會在繼承中不斷創新，創新中不斷發展。