西洋畫

西洋畫追求對象的真實和環境的真實。為了達到逼真的藝術效果，十分講究比例、明暗、解剖、色度等科學法則，運用光學、幾何學、解剖學、色彩學等作為科學依據。概括地講，如果中國繪畫尚意，那麼西方繪畫則尚形；中國繪畫重表現、重情感，西方繪畫則重再現、重理性；中國繪畫以線條作為主要造型手段，西方繪畫則主要是由光和色來表現物象；中國繪畫不受空間和時間的局限，西方繪畫則嚴格遵守空間和時間的界限。

西洋畫重寫實，中國畫重意境。總之，兩種畫是兩種理念在主導。看中國畫時，重在似與非似之間，去感覺那種體現在畫中的人文精神和中國傳統知識分子的意趣追求。而西洋畫則去追求人體解剖、幾何構成之類的東西，畫面類似攝影，了無意趣。而一些後現代派的東西，則融入意識流的思想。

1、中國畫盛用線條，西洋畫線條都不顯著。線條大都不是物象所原有的，是畫家用以代表兩物象的境界。中國畫家就用，而西方就不用，所以西洋畫很像實物，中國畫不像實物。

2、中國畫不注重透視法，西洋畫注重透視法。

3、中國畫不注重背景，西洋畫很注重背景。

4、中國畫題材以自然為主，西洋畫題材以人物為主。

5、中國畫的筆墨在修改以及描繪方面，是存在一定難度的。

6、中國畫用毛筆、軟筆或者手指，西洋畫用硬筆。

國畫，又稱“中國畫”，我國傳統的繪畫（區別於‘西洋畫’）。它是用毛筆、墨和中國畫顏料在特製的宣紙或絹上作畫，題材主要有人物、山水、花鳥，技法可分工筆和寫意兩種，富於傳統特色。

從美術史的角度講，民國以前的國畫都統稱為古畫。中國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的捲軸畫。近現代以來為區別於西方輸入的油畫（又稱西洋畫）等外國繪畫而稱之為中國畫，簡稱“國畫”。它是用中國所獨有的毛筆、水墨和顏料，依照長期形成的表現形式及藝術法則而創作出的繪畫。

中國畫在思想內容和藝術創作上，反映了中華民族的社會意識和審美情趣，體現了中國人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。中國畫強調“外師造化，中得心源”，要求“意存筆先，畫盡意在”，強調融化物我，創製意境，達到以形寫神，形神兼備，氣韻生動。由於書畫同源，以及兩者在達意抒情上都和骨法用筆、線條運行有著緊密的聯結，因此繪畫同書法、篆刻相互影響，形成了顯著的藝術特徵。作畫之工具材料為我國特製的筆、墨、紙、硯和絹素。近現代的中國畫在繼承傳統和吸收外來技法上，有所突破和發展。

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