The smiths

Morrissey （1982-1987,主唱，鋼琴)

Johnny Marr （1982-1987,吉他，鍵盤，曼陀林，貝斯，口琴)

Andy Rourke （1982-1987,貝斯，大提琴）

Mike Joyce （1982-1987，鼓，合聲）

Dale Hibbert （1982，貝斯）

Simon Wolstencroft （1982-1983，鼓）

James Maker （1982-1983，舞蹈）

Craig Gannon （1986，節奏吉他）

在1980年代英國的獨立音樂背景中，史密斯樂團算是最成功的另類搖滾樂團之一，他們對後來的獨立音樂影響很大，包括英倫搖滾的音樂趨向和一些樂團，例如石玫瑰、電台司令、布勒樂團、麂皮樂團（Suede）、綠洲樂隊、放蕩樂團、鴿子樂團（Doves）等等。

當時史密斯樂團最引人著目的事情有兩項，一是摩瑞西那特別、措辭巧妙、又充滿爭議的歌詞；二是馬爾的音樂，讓以吉他為主的歌曲在跌出英國排行榜后再度受到歡迎。

短短五年間，他們發行過四張專輯和許多單曲。在他們未解散前，英國以外的唱片銷售市場並不太好，但在邁向21世紀前的那幾年，無論是在家鄉還是海外，他們的擁護者則逐漸增加了起來。

Strangeways,Here We Comes 大概應該算是 the Smiths 樂隊最好玩的一張專輯，第一首[Rush and a Push and the Land Is Ours]就在八十年代輕快的節奏里，增添了一些不協調的苦澀，還有Girlfriend in a Coma（昏迷中的女友），Unhappy Birthday（不快樂的生日），Paint a Vulgar Picture（畫一幅粗俗畫）等，在充分展示了 Morrissey 的詩人式的智慧之外，也清晰地打上了他的標籤，吉他手Marr 似乎處於一種被弱化的尷尬地位.1987年8月The Smiths 宣布解散，隨後即發行了這張已經完成了的專輯，看起來在 The Smiths 的最後階段，Morrissey 和 Johnny Marr已在朝著各自不同的方向前進。樂隊解散之後，Morrissey 開始開拓個人生涯，Marr 則輾轉於各樂隊之間，Pretenders、The The、 Electronic、 Bryan Ferry、Talking Heads、Billy Bragg、Kirsty MacColl、Pet Shop Boys、Styx...1992年當 Johnny Rogan 的一本有關 The Smiths 的傳記發地后，英國又掀起了一次“The Smiths狂熱”，人們又開始了對他們輝煌歲月的懷念。

The Smiths 當年被視作“另類”，九十年代以後，隨著在其影響下成長起來的OASIS、BLUR等新晉樂隊的走紅，the Smiths又成為眾人頂禮膜拜的對象。

然而，儘管The Smiths在英國的流行音樂史上有著與Pink Floyd一樣並駕齊驅的地位，但他們離中國樂迷還是很遠。而Boy George則要比他們幸運得多。這主要是因為The Smiths的音樂實在有欠娛樂性，而且還帶點不正常“性”。但是作為80年代最閃耀的一支樂團，The Smiths已經受到了兩個時代樂壇的尊敬。1982年春天，曼徹斯特誕生了一支日後光芒四射的偉大樂團——它便是此文的主角。主音Morrisey和吉它手JohnnyMarr是樂團的中堅人物。之前Morrisey曾短暫地加入過兩個樂團，也曾在 《Record Mirror》寫過樂評。Marr則參與過許多樂團，但那些樂團都沒有在英國歷史上留下什麼影響。到了1982年夏天，他們決定錄製樣帶，於是樂團吸收了鼓手Mike Joyce和貝司手Andy Rourke，後者也是Marr的校友，那一年Marr、Mike和Andy都是19歲。第二年春天，樂團與獨立廠牌Rough Trade簽約了，併發行了第一張單曲“Hand In Glove”，它打入了Top 50。1983年夏天，有幾家小報指責The Smiths的歌詞對兒童有不良誘導傾向，以雄辯著稱的Morrisey此時以Smiths發言人的身份，堅定地駁倒了謠言。隨後樂團開始為他們的第一張唱片作準備。1983年11月，樂團發地了他們的第二支單曲“This Charming Man”，這首極富攻擊性的作品進入了英國榜Top 30。1984年，Smiths再上一層，單曲“What Difference Does It Make? ”升至12位，首張大碟《The Smiths》顯示了他們的潛能，以及傾斜的中性歌詞、 Marr生機勃勃的吉它演奏。唱片中有一首“Suffer LittleChildren”是Smiths送給60年代摩爾人大屠殺慘案兒童受害者的一首輓歌。後來Morrisey在一次現場演唱時讓 一位兒童受害者的母親站在自己身邊，當這幅照片在報紙上刊登時引起了社會嘩然。

熟悉Smiths的朋友都知道這個樂團擁有一位突出的同性戀者主音，不錯，Morrissey確是同道中人。人們有興緻的話，還可以往下數出很多紅得發紫的名字：Boy George、 Pet Shop Boys、 Erasure、Little Richards、K.D.Lang、Anne Lennox、Melissa Etheridge……Morrissey的獨身態度開啟了人們對人類性行為反思的大門，他常常站在一個人文主義者的立場去思索這個世界：動物權益、特權階層、功名地位、新舊文化。他用廣博的音樂來實現一個旅行家對夢進行尋訪的宿願。在一首自傳性的歌曲“Heaven Knows I'm Miserable Now”中，這位歌者盡情歡頌著痛苦。到了1984年，Smiths已被所有音樂評論譽為英國當代最佳組合。專輯 《Meat Is Murder》 展示了Morrissey日益關注社會的傾向，同名歌曲被《Q》雜誌評為改變世界的10首歌之一。專輯抨擊了當時英國猖撅的校園暴力、少年兇殺和虐待兒童。Marr出色音樂表演使他也成為英國80年代最受尊敬的搖滾吉它手之一。《Meat Is Murder Smiths》是Smiths短短音樂生涯中一張里程碑式的唱片。

1985年夏， Smiths開始危機四伏。先是與Rough Trade唱片起爭執，耽擱了新唱片的如期發行；貝司手Andy因吸食海洛因而被短暫地逐出樂團，但他很快改過自新了。樂團增加了第二吉它手Craig Gannon。1986年6月，Smiths發行了樂團歷史上最重要的一張專輯《The Queen Is Dead》 ，它的多變風格和龐大力量為Smiths贏得了日趨沉悶的英國樂壇集體性的歡呼。唱片的基調和情感是令人吃驚的，從標題曲的雄偉壯觀、“There Is A Light That Never Goes Out”的浪漫幻想到“Frankly Mr Shankly”和“Some Girls Are Bigger”的荒謬喜劇。Morrissey當時針對的對象其實不是伊麗莎白女皇，而是撒切爾夫人。不過後來Morrissey在他90年的大碟《Viva Mate》中收錄了一首“Margret On Guillotine”，終於圓了他的美夢。《Queen》和《Meat》並肩成為十年裡英國最優秀的唱片，一本法國雜誌還把《Queen》 評為80年代最佳唱片。至此，Morrissey與Marr已成為英國有史以來最耀眼的一對搭檔組合，同時他們也達到了Smiths音樂生涯的巔峰。

1986年當Smiths進行英國巡演時差一點遭受一次厄運，原因是Marr遇上了車禍。當時還有一個謠言說Smiths準備跳到大公司EMI去。在Marr養病期間，另一位吉它手Gannon頂替了他的位置。Marr病好后又替換了Gannon。年底Smiths在布萊克頓學院進行了一場表演，這也是他在英國的最後一次露面。這時，一首新發行帶有華麗搖滾風格的單曲“Sheila Take A Bow”把他們重新又拉回了Top 10。很快他們又發表了一張排練作品彙錄的專輯《The World Won't Listen》。此時Marr對Smiths的方向已不抱更大的幻想，於是他私下宣布準備離開。Smiths的未來已是一個問號了。經過冷靜的思索，87年8月Smiths終於宣布解散了。隨後，一張《Strangeways Here We Come》發行了，這張唱片清晰地顯示出在Smiths的最後階段， Morrissey和Marr已在朝著各自不同的方向前進。

以上便是Smiths這支80年代以來最具傳奇性的樂團塑造的一段神話。Smiths后，Morrissey開始開拓個人生涯，Marr則開始了跳馬式的一次次練習，從Pretenders到The The、 Electronic、 Bryan Ferry、Talking Heads、Billy Bragg、Kirsty MacColl、Pet Shop Boys、Styx. ……92年當Johnny Rogan的一本有關Smiths的傳記發地后，英國又掀起了一次Smiths的狂熱，人們又開始了對Smiths輝煌歲月的懷念。

史密斯樂隊的專輯封面設計風格獨特，通常是雙色調。並且經常選用電影明星作為封面的全部內容，這其中就包括演員阿蘭德龍、喬·達里桑德羅、Jean Marais、詹姆斯迪恩等。

封面是由莫里西和業餘的貿易藝術協調員Joe Slee設計完成。他們從五六十年代的老電影和英國名人中取材，而樂隊本身卻並不會出現在封面中，曾有英國演員反對他的照片被史密斯樂隊使用。

樂隊的歌詞主要由莫里西完成。他的歌詞，雖然表面上是令人沮喪的，但往往充滿尖酸的幽默和諷刺。

莫里西早年曾受到奧斯卡王爾德的唯美主義影響，在他童年時期很感興趣的一部電視劇"kitchen sink"（一部反映社會現實主義的60年代電視劇）也給了他不少靈感。

莫里西寫的歌詞，通常是關於普通人的生活經歷，也有像“Suffer LittleChildren”（受苦受難的兒童）和“Meat Is Murder”（吃肉是謀殺）這樣關注社會問題的歌曲。作品風格基本上都是以絕望，無助，註定失敗的愛情，和他人的拒絕與死亡構成，而這些歌詞也讓他成為了叛逆青年文化的代表。

一項研究發現，史密斯樂隊歌詞的辭彙量，是所有樂隊中最大的，在他們的前三張專輯有超過1100個不同的詞語。

⒈ The Smiths（1984年2月20日）

⒉Meat Is Murder（1985年2月14日）

⒊The Queen Is Dead（1986年6月16日）

⒋Strangeways,Here We Come（1987年9月22日）

⒈Hatful of Hollow （1984年11月12號）

⒉The World Won't Listen（1987年2月23日）

⒊Louder Than Bombs（1987年3月30日）

⒋Stop Me（1988年1月21日）

⒌Rank（1988年9月5日）

⒍Best...I（1992年8月17日）

⒎...Best Ⅱ（1992年11月2日）

⒏Singles（1995年2月20日）

⒐The Very Best of The Smiths（2001年6月4日）

⒑The Sound of The Smiths（2008年11月10日）

⒒The Smiths Singles Box （2008年12月8日）

⒈ The Peel Sessions （1988年）