艋舺

蚊子（趙又廷 飾）17歲那年搬到艋舺，因為一根雞腿踏入了黑道，認識了和尚（阮經天飾）、志龍、阿伯還有白猴四個好兄弟，五人結為太子幫。太子幫秉持只識意氣，不問意義的精神，憑藉志龍的父親Geta（馬如龍 飾）的黑道地位在學校呼風喚雨。踏入黑道就意味著要經歷腥風血雨，然而和尚作為眾人的守護神總能幫他們化解危機。艋舺傳統的黑道秩序遭受著現代文明的威脅，外省人灰狼（鈕承澤 飾）要求和艋舺的老大們合作遭到拒絕。此時，和尚由於得知父輩們之間的事情對Geta心懷不滿，加之文謙的慫恿而捲入一場陰謀。艋舺局勢暗潮洶湧、殺機四伏，五兄弟在黑道與友情的決擇中，演繹了一段關於青春的悲情故事。

• 導演：鈕承澤

• 編劇：鈕承澤；曾莉婷；

• 製作人：李烈；鈕承澤；蔡信弘；Yao Cheng-Chung；Tsai Hsin-Hung；黃志明；曾莉婷

• 攝影：包軒鳴

• 剪輯：鈕承澤

• 原創音樂：陳珊妮

• 藝術指導：Mei Ching Huang；Chen Po-Jen

• 美術設計：黃美清；Max Huang；Wu Rou-Yun

• 服裝設計：李大齊；Fang Chi-Lun；Ta-Chi Lee

• 視覺特效：Johnny Lin

• 副導演/助理導演：林書宇；Hao Fang-Wei；Kuan Wei-Chieh；Tsai Yu-Ting

• 動作指導：梁吉泳

• 註：演職員表參考資料來源

• 在馬如龍打和尚的那場戲中，阮經天是真的挨了一百多個巴掌。

• 電影里也有一些打鬥場景是用“聲東擊西”的方式做出來的。

• 音效指導杜篤之在年輕時就去寶斗里收錄妓女的聲音。

• 在影片開拍之前，阮經天第一次穿上為他自己設計的花襯衫，大讚襯衫很帥。製片人李烈說起“花襯衫”也頗為得意。

• 製作之初導演就下了決心，1987年之後才有的事物絕對不能在電影裡面出現。鈕承澤花了四年的時間，無數次地去艋舺，精心尋找拍攝角度，卻仍然感到極大的困擾。片中太子幫騎摩托車的那場戲，最後演變成必須封街，否則無法拍攝。很多大樓、現代招牌在後制階段都用特效塗掉。為了劇情上的需要，鈕承澤決定把五百人打架的場景安排在華西街觀光夜市廣州街口。可是這樣面臨著一個挑戰，華西街觀光夜市是1987年才建成的。另外有一場戲是文謙跟和尚在車上，刀疤從照後鏡裡面瞄了一眼，那場戲本來預計拍兩個小時，共三個鏡頭，那是最後一天最後一場，原本預估早上七、八點可以收工，結果一直拍到下午一點，就是因為一直穿幫。如何避免摩托車入鏡、路段的選擇、兩旁的景物都必須納入考量。

• 電影開場不久，有一場激烈的打群架戲碼。這場戲里，鈕承澤和音樂總監陳珊妮摒棄掉激越的配樂，替之以一種柔軟的、溫馨的、帶一點趣味的音樂來製造反差去調節畫面上的暴力。導演解釋說這樣的處理是因為前半段的打鬥其實都不是性命相搏的，而只是血氣方剛的一種發泄甚至是舞蹈，且並未使用兵器。所以整體而言有一種詼諧感和荒謬感，像一場遙遠的、曼妙的集體律動。

• 由於陳珊妮獨特的風格，在和導演充分溝通后，她在《艋舺》的配樂上做了很多嘗試，比如使用大規模編製的管弦樂、用真的樂器演奏、有一些破格的想像和思維等。尤其是在片子後半部，從真相要開始揭露的那一刻起的電影配樂做得較為到位。

艋舺原指小船，后引申為小船聚集的地方。同時艋舺也是個古老的城區，位於台北市西區，是台北市發展的起點。艋舺繁華、生猛，然而它所代表的龐大利益、角頭林立，卻有著很深厚的倫理規範。這裡既有華人傳統的寺廟，又有日據時代的遺風。19世紀80年代，三十八年之久的戒嚴令解除、外省幫派的興起，槍枝開始泛濫，艋舺各方勢力重新洗牌，倫理與規範開始崩解。

本片正是利用黑道這樣張力極大的生活方式，來表現一個戲劇化的時代，一個性格強烈的城市。各種19世紀80年代的素材，俗艷的色彩、生動的圖騰，重新拼貼，創造出新的時尚氛圍。導演鈕承澤的野心是要創造一種屬於台灣本土的動作類型，這是一部充滿情緒、不套招、寫實但又有美感的一種青春動作片。

本片雖披著黑道的外衣，卻始終在講一個關於懷念的故事，懷念一段青春，懷念一腔熱血，懷念一批人，懷念一座城，然後是整個時代。（南方周末）

《艋舺》對於黑道中人性的挖掘、兄弟情脆弱的探討，並沒有脫出《英雄本色》的窠臼。但是它卻呈現出一種與以往所有黑道電影非常不同的“文藝”氣質。（時代周報）

這部電影對於台灣本土電影來說，其存在的意義並不是破票房紀錄，而是為台灣電影工業提供了一個範例。（搜狐娛樂）

影片對黑社會介入之深、血腥暴力場景之多令人觸目驚心，但配樂與畫面都用煽情的手法，這和以往的青春片多採用樸素清新的寫實手法截然不同。（深圳商報）

電影在掙扎的矛盾上讓人感懷，也讓人動容。（四川在線）

偶像劇的陰影無處不在，特寫、號哭和一些刻意為之的男人情感，導致導演鈕承澤無法放開手腳搞得再“黑”一些。（北京青年報）

本片夾雜許多閩南語文化與諺語，對於中國大陸的部分觀眾而言有著較高的進入障礙。（21世紀經濟報道）

電影中存在校園罷凌現象、歃血為盟互相結拜的情節，部分家長擔心孩子看后把這些東西視為理所當然，有的老師也擔心學生觀眾分不清劇情和現實生活。（搜狐娛樂）

艋舺這部電影難以讓人聯繫到黑幫，反而像是一部青春舞動、溫情絢爛的言情劇。這裡的鬥毆、暴力、械鬥、街道更像是一些佐料，類似於瓊瑤劇中的慘淡的哭、悲戚的哀號或者精緻而虛無的對話。（南都娛樂周刊）