弗里茨·朗格
弗里茨·朗格
很快，歐洲燃起了戰火：第一次世界大戰爆發了，作為年輕人，他不得不應徵入伍，參加了戰爭，並且在戰鬥中負傷，退役后無法繼續從事自己喜愛的建築工作，出於謀生的需要，他進入了一家製片公司工作，寫起了劇本，結果這些劇本都被當時德國的幾個導演拍成了電影，這使他有了信心，產生了對執導電影的濃厚興趣。從此，他決定完全投身於電影業了。
1919年，他自編自導了他的第一部電影《混血兒》，這是一部愛情片，但是以兩個戀人的悲劇結尾。同年他導演了影片《切腹》，這仍舊是愛情題材的作品，算是他早期的牛刀小試。。
1920年，他推出了影片《蜘蛛》上下集，這部心理驚悚片獲得了很大的成功。這部電影的編劇是他的妻子馮。哈菠，他們兩個是一對絕佳的合作夥伴，此後一直到1933年，他的影片的編劇，都是他的妻子，他們簡直是開了一個夫妻檔。不過，他丟掉了一個很好的機會：因為當時要拍攝《蜘蛛》的下集，所以他把後來成為電影史上的不朽傑作《卡里加里博士》的拍攝工作，讓給了另外一個德國表現主義電影巨匠羅伯特。維內執導，後者把這部影片導演得十分成功。
當時在德國是表現主義的天下，因為一次世界大戰以後，歐洲特別是德國，瀰漫著反思人類行為的氣氛，在這個思潮下，湧現了一大批表現主義作家、導演和藝術家，而弗里茨。朗格也是其中的代表之一。表現主義的特徵是用象徵和隱喻的手法，對人性中複雜和陰暗的東西進行變形揭示，對人類社會比較悲觀，這和第一次世界大戰帶給歐洲人的毀滅和挫折有關。
1921年，他執導了表現主義電影傑作《疲倦的死》，獲得了成功。影片講述了一個少女為了讓自己死去的戀人復活，和死神打交道的故事，結果即使是少女願意以自己的生命來換回戀人的生命，她最後也沒有成功。這樣的影片，它的故事清潔就充滿了表現主義的思想，他運用了象徵主義的手法，在燈光和布景上都有匠心，是他的電影藝術的一次突破，在德國電影史上佔有一席地位。次年，他執導了電影《賭徒馬布斯博士》，這部電影的表現主義的特徵要弱一些，是一部現實主義作品，描繪了德國在第一次世界大戰之後的現實，表現了他的現實政治態度和關心社會的姿態。
1924年他拍攝了電影《尼伯龍根之歌》，這是德國的一部民間史詩，是德國民族的英雄傳奇，由於是一部歷史題材的影片，比較好把握，他的改編拍攝十分成功，獲得了歐洲觀眾的廣泛好評。於是，趁著一股勁頭，他拍攝了當時耗資巨大的影片《大都會》，這是他一生中拍攝的最重要的影片，也是德國電影史上最重要的影片之一，這部影片帶有表現主義和科幻色彩，通過對一個虛構的大都會的建築的描繪，分析了未來的技術社會，而這個社會將導致人類走向毀滅。影片獨特，風格怪異犀利，無可爭議地使他確立了自己在德國電影史上牢固的地位。
1928年，他自己成立了一家製片公司，拍攝了電影《間諜》和《月亮中的女人》。這個時候，有聲電影開始出現了，1931年，他拍攝了自己的第一部有聲電影《M》，這是一部恐怖片，講述了一個精神變態的人殘害兒童的故事，他在影片當中出色地運用了聲音和畫面結合的手法，把氣氛渲染得十分成功。這部影片給他帶來的聲譽，甚至超過了影片《大都會》，現在，有很多的電影研究專家，對他這部影片的評價仍舊非常高，很多電影導演也十分推崇這部電影，他們從中間吸取著營養。現在的一些恐怖片，仍舊有著他那部影片張揚過的元素。
時間到了1932年，這個時候正是德國納粹在德國興起的時候，他拍攝了影片《馬布斯博士的遺囑》，因為惹怒了納粹，在1933年被禁止上演。從事電影藝術創作忽然變得艱難和危險了，他遭到了警告和威脅。這樣的情況下，一切有良知的藝術家，在德國的處境都十分困難了，而切，他聽到傳說德國納粹要委任他擔任納粹管理電影的官員，他嚇壞了，他知道自己肯定不願意從命，但是因此會丟掉性命，於是在1933年，他和妻子一起被迫離開了德國，來到了法國。
在法國流亡期間，他還繼續拍攝電影，但是拍攝的唯一一部電影沒有突破，後來，躲過了第二次世界大戰的浩劫，他再也沒有雄心拍電影了，回到德國之後幾乎隱居了起來，1976年病逝了。但是，作為德國電影的早期代表人物，他的影響卻十分深遠。
1919《混血兒》、《切腹》
1920《蜘蛛》上下集
1921《疲倦的死》
1922《賭徒馬布斯博士》
1924《尼伯龍根之歌》
1924《大都會》
1928《間諜》、《月亮中的女人》
1931《M》
1932《馬布斯博士的遺囑》
