哀樂
專門用於喪葬或追悼儀式的悲哀樂曲
哀樂，指的是專門用於喪葬或追悼儀式的悲哀樂曲。不同國家、不同民族、不同歷史時期，哀樂的內容及演奏演唱方式是不同的。中國現用的哀樂有三種說法。
詞目：哀樂
拼音：āi yuè
英文：funeral music
詞義：用於喪葬或追悼的悲哀樂曲。
1. 悲哀與快樂。
《左傳·庄公二十年》：“哀樂失時，殃咎必至。”宋曾鞏《<王平甫文集>序》：“其憂喜哀樂感激怨懟之情，一於詩見之。”清顧炎武《路光祿書來感嘆成篇》詩：“中年早已傷哀樂，死日方能定是非。”沈從文 《<沈從文散文選>題記》：“十多個縣分的城鎮……給我留下人事哀樂景物印象。”
2. 哀悼死者的音樂。
巴金《懷念蕭珊》一：“同樣地奏著哀樂，我的思想卻從擠滿了人的大廳轉到只有二三十個人的中廳里去了。”穆青等《為了周總理的囑託》：“電台突然播放出不祥的哀樂。”
類型：專門用於喪葬或追悼儀式的悲哀樂曲
1936年，中國工農紅軍在陝北這個革命根據地站穩了腳跟。但是就在這一年，陝北革命根據地的重要締造者——劉志丹同志，在一次戰鬥中不幸光榮犧牲。當時，中國共產黨中央主席毛澤東同志在悲痛之中，交給邊區的文藝工作者一個重要任務：迅速創作一首葬禮音樂，用於即將舉行的劉志丹同志追悼會上。於是，以“人民藝術家”馬可（1918－1976，享有世界聲譽的中國現代作曲家，代表作品為群眾歌曲《南泥灣》、《咱們工人有力量》，以及在延安時由他領導創作的歌劇《白毛女》等）同志為主的延安音樂工作者們迅速搜集素材，很快便達成一致。創作組最後結合了兩首陝北民歌《綉荷包》與《珍珠倒捲簾》的主旋律，稍加修改，並將速度降為“極慢”，成為一首凄楚動人的管樂曲，這就是一直沿用至今的“哀樂”。可見，本曲最先追思的故人，無疑就是劉志丹同志了。
馬可（1918－1976）江蘇徐州人。曾在河南大學化學系學習，后在冼星海的感召和引導下，參加河南抗敵後援會巡迴演劇第三隊。1939年抵延安，在魯迅藝術學院音樂工作團工作、學習，得到冼星海、呂驥等人的指導，記錄、整理過大量民族資料。后在東北解放區從事音樂活動，解放後任中國音樂學院副院長。一生寫了二百多首（部）音樂作品，其中以歌曲《南泥灣》《我們是民主青年》《咱們工人有力量》《呂梁山大合唱》，秧歌劇《夫妻識字》，歌劇《周子山》（與張魯、劉熾合作）、《白毛女》（與瞿維、張魯、向隅等合作）、《小二黑結婚》，管弦樂《陝北組曲》等流傳最為廣泛。
在音樂理論研究上，除了對冼星海作專題研究，著有《冼星海傳》外，還涉及到新歌劇的發展、戲曲音樂改革、革命音樂傳統和群眾音樂生活等各方面的問題，並著有《中國民間音樂講話》《時代歌聲漫議》等書和二百餘篇論文。他在歌曲創作、歌劇創作、音樂理論方面，都作出了重要的貢獻，為人們留下了豐富的遺產。1978年他的部分歌曲被編入《馬可歌曲選》出版。以他為首集體創作的《哀樂》是現在國內最正式的殯儀用曲。而這一說法是目前國內流傳最廣的一種說法。
鮮為人知的是我國普遍使用的喪葬儀式上的《哀樂》，是劉熾等人改編自陝北民樂嗩吶吹奏的《風風嶺》演化而來，樂曲1949年9月經中共中央政治局審閱，被正式批准為典禮用樂曲。
劉熾（1921－1998）：來自民間的鼓樂作曲家。提起影片《上甘嶺》立刻會讓人想起那首遼闊的《我的祖國》，提起《英雄兒女》也不禁要唱起《烽煙滾滾唱英雄》，比起這些激昂的歌曲，電影《祖國的花朵》的插曲肯定會讓曾經青春韶華的觀眾怦然心動，“讓我們盪起雙槳，小船兒推開波浪”。而為這些歌曲譜曲的就是劉熾。
陝北人性格直爽，大喜大悲無不表現於形！喜樂莫過於《大擺隊》，哀樂動容者非《粉紅蓮》莫屬。今天我們在正式場合所用哀樂也是源於陝北的民間音樂。1942年春，延安魯迅藝術文學院的音樂工作者劉熾、張魯等隨河防將士訪問團到米脂採風，聽到 嗩吶藝人常文青演奏的《 粉紅蓮》蜜意悲壯，特別動人。劉熾等人遵照這首 嗩吶曲作了改編，由多種民樂演奏，在成吉思汗安陵儀式和迎送劉志丹靈櫬儀式上作為哀樂，這便成了《哀樂》的雛形。1956年，劉熾在影戲《上甘嶺》音樂創作中，再一次將它加工成為雙管管弦樂隊加大鑼的追悼音樂，成為了我國喪禮上通用的哀樂。
哀樂
羅浪說，看到死難烈士的遺體還保持著搏鬥的姿態，他覺得哀樂不僅僅是哀悼，還應該表達緬懷並牢記英雄豐功偉績的情感，所以創作時他在降E小調的基礎上，於全曲最強音處採用臨時轉大調手法，使曲調在嗚咽、悲哭之後又激昂而堅決。
《哀樂》首次演奏是1945年在張家口悼念陣亡烈士的典禮上；1949年在天安門廣場舉行人民英雄紀念碑奠基儀式，中央批准正式作為國家葬禮樂曲。1953年斯大林逝世，《哀樂》第一次在中央人民廣播電台播放。
