江山如此多嬌

1959年傅抱石關山月創作的山水畫

《江山如此多嬌》是中國當代畫家傅抱石和關山月於1959年合作創作的巨幅設色山水畫,現收藏於北京人民大會堂。

該畫以毛澤東《沁園春·雪徠》詞意為題材,描繪的是雲開雪霽、旭日東升時,莽莽神州大地“紅裝素裹,分外妖嬈”的美麗圖景,畫中高山大嶺,白雪皚皚,萬里長城,逶迤起伏,莽莽黃河,奔流不息,氣象萬千。

畫作中長城、黃河等這些形象都極富象徵意義,整個畫面看去十分壯麗雄闊,表現出了新中國的勃勃生機,具有強烈感人的藝術魅力。

作品內容


江山如此多嬌[傅抱石、關山月繪山水畫]
江山如此多嬌[傅抱石、關山月繪山水畫]
這幅作品,在畫面上描繪的是雲開雪霽、旭日東升時,莽莽神州大地“紅裝素裹,分外妖嬈”的美麗圖景。畫面上的一輪紅日,金光燦爛,普照著大地。高山大嶺,白雪皚皚,萬里長城,逶迤起伏,莽莽黃河,奔流不息,氣象萬千。
畫作左上有毛澤東親筆揮毫的“江山如此多嬌”的題詞。

創作背景


1959年,為慶祝新中國建立十周年,北京新建的人民大會堂,需要一幅大型的國畫,決定由傅抱石和關山月來完成。國務院批准了郭沫若與吳晗的建議:以毛澤東作的“沁園春”(詠雪)的詞意為題材,主題是“江山如此多嬌”。陳毅提出:“必須體現江山之嬌,圖中可見長城內外、大河上下、白雪皚皚的西北高原,鬱鬱蔥蔥的江南大地,還要見東海。地理包括東南西北,季節變化有春夏秋冬,充分地體現多’的磅礴氣勢。”而關於畫中“須晴日”的表現,郭沫若認為:“須晴日那是解放前寫的,如今已解放十年了,還不出太陽?我想應在畫上出現大海波濤滾滾,升起一輪紅日。”兩人茅塞頓開,忙著動起筆來,三個多月後,完成初稿。周恩來審定時,提出畫幅應加大尺寸,太陽需放大數倍。傅抱石與關山月當即剪了幾個太陽模樣,試看以後,最後選中一個最大的。後由毛澤東手書“江山如此多嬌”六個大字於其上,懸掛於人民大會堂。

作品鑒賞


主題

局部
局部
此徠幅作品以毛澤東《沁園春·雪》詞意為題材,繪“山舞銀蛇,原馳蠟象,欲與天公試比高”的雄闊氣勢,和“須晴日,看紅裝素裹,分外妖嬈”的美麗景色。同時,畫家不僅在畫面上集中了最能表現祖國壯麗河山,最能代表民族精神的景物,如蒼勁的青松,雄渾的山岩,莽莽平原,綿綿雪嶺,長江、黃河的奔騰傾瀉,珠穆朗瑪峰的橫空出世,而且賦予這些景物以某種象徵意義。
古老的長城,奔騰的黃河,蜿蜓的長江,世界屋脊的珠穆朗瑪峰,所有的這些都躍然於畫上。其中萬里長城是中華民族悠久文化的象徵,冉冉旭日展示了新中國燦爛的前程,畫中似乎描繪了泰山、衡山、華山、恆山、嵩山,但仔細看,又不完全像五嶽,這些都象徵祖國江山的雄壯遼闊。

形象

這幅畫不同於西洋風景畫,因為它描繪的不是某一個實在的景物。雖然畫面上也出現山嶺、樹木、長城、雪原、江海等景物,但它們都不是具體景物的寫生。畫家描繪它們,不是要表現它們的真實性,而是為了創造一個壯美宏偉的畫境,以抒發畫家對祖國河山的熱愛、讚美之情。作者通過可視形象把歌頌祖國大好江山的情愫表現出來,用蘸滿激情的筆墨去再現詩詞的意境,使詩情畫意水乳交融,產生出強烈感人的藝術魅力。

構圖

就布局構圖而言,這幅作品非常有其獨到之處,作者運用了西洋繪畫和傳統繪畫的透視法,成功地把二者融會在一起,並突破了時、空的限制。在空間中,近景是草木蔥蘢,一片江南春色;遠景是冰山雪嶺,一派北國風光;在時序上,跨越了春與冬,打破了時間界限,使江南春色與北國隆冬同時在畫面上出現。還有綿延不盡的崇山峻岭,莽莽無垠的肥沃原野,奔騰的長江、黃河,蜿蜒的萬里長城,以及世界屋脊上的巍峨雪山,其視野縱橫萬里,只在太空梭上的視角才能看到這樣的景色,在此一眼望穿。這種表現方法是中國畫家的大膽獨創整幅畫作境界恢弘。

作品評價


當代畫家葉尚青:傅抱石先生一貫主張“師古人之心,不師古人之跡”,以及“筆墨隨時代”的畫理。所以,他重視自然,以造化為師。大自然的生活感受,長期的藝術實踐,使他的繪畫真正達到了“風情雨露生腕底,望中景物應筆收”的境界,《江山如此多嬌》充分地證明了這一點。

作品影響


作為新中國重大題材美術創作同時又是目前所知中國美術史上最大的紙本山水畫,《江山如此多嬌》取得了很大的成就。
它展現了作為推動重大題材創作動因之一的中國畫變革和創新的豐碩成果。第一,在題材上,它反映了中國畫在20世紀50年代開始的創新所取得的成果——中國山水畫表現內容的拓展,包括毛澤東詩意山水畫及革命聖地山水畫,它也是中國畫變革成果在此時的一個具體表現;第二,在思想內容上,體現了畫家對於新中國文藝思想的肯定,畫家們以藝術實踐最集中地展示了他們對於藝術服務於人民的理解;第三,在藝術風格上,它是毛澤東所提出的現實主義與浪漫主義的結合在藝術創作上的具體展現;第四,在藝術發展實踐上,進一步激勵了畫家們深入生活、對真山真水寫生、勇於創新、開拓新的題材和表現形式,推動了中國畫的改造。傅抱石在之前已經去毛澤東的家鄉韶山進行寫生,並為革命聖地山水畫題材的確立做出了貢獻;而關山月之前的遊歷和寫生也是對他的山水畫創作大有裨益的。
它具有廣泛深遠的社會意義。它所處的位置以及連續長時間地、多次地在各個刊物上的發表,在藝術界和社會上都產生了巨大的影響力,不僅對外展示了新中國蓬勃向上的面貌和深厚堅毅的民族精神,而且鼓舞和振奮了廣大的人民群眾,取得了良好的社會效果。

歷史傳承


《江山如此多嬌》於1959年7月至9月,歷時約兩個月完成,作品完成時高5.5米,寬7米,后在周恩來總理的指導下,該幅作品又擴大到了高6.5米,寬9米。之後該幅作品一直懸掛於人民大會堂迎賓廳。
歷經三十多年後,由於歲月滄桑,《江山如此多嬌》原作的畫面發黃變舊,因漏雨,也造成畫面局部損傷,且由於人民大會堂內氣流的影響,原作多處出現了裂口。鑒於此,全國人大常委會的領導作出決定,臨摹複製一幅《江山如此多嬌》供懸掛使用。人民大會堂領導經過反覆比較,決定由榮寶齋接手臨摹。臨摹結束后,別請了在北京的山水畫家何海霞和白雪石審定臨摹質量。兩位畫家感覺臨摹品能夠忠實於原作,較準確地表現了原作的基本精神面貌。有關方面把相關情況和兩位的意見彙報給中央有關領導,中央有關領導認為可以代替原作。隨即由榮寶齋裱畫專家精心進行裝裱。裝裱以後,在人民大會堂懸掛原作處搭好架子,把臨摹品先捲起來,自上而下,粘一部分,展開一部分,一點兒一點兒直到全部展開。於是由榮寶齋臨摹複製的《江山如此多嬌》在人民大會堂迎賓廳,開始代替原作,繼續迎接國內外的賓客。後來,原畫作者之一的關山月先生來北京開會,人民大會堂的領導乘機請他來鑒定臨摹品的複製效果,也得到了他的首肯。所以在1990年夏天時,原作已經被人民大會堂悄悄撤換,取而代之的是北京榮寶齋臨摹的複製品,而具有重大歷史和藝術價值的原作,被人民大會堂精心珍藏了起來。由於這件事沒有對外宣布過,這件複製品從掛出又歷經了十幾個春秋,直到21世紀才被揭曉。

作者簡介


傅抱石(1904—1965),原名長生,又名瑞麟,中國近現代畫家、美術理論家、篆刻家。祖籍江西新餘人,生於南昌。1933年留學日本,在東京帝國美術學校攻讀東方美術史,兼學習工藝、雕刻、繪畫等。回國后執教中央大學藝術系。新中國成立后歷任南京師範學院教授、江蘇省國畫院院長、中國美術家協會副主席,西泠印社副社長等。擅畫山水、人物,崇尚革新,提出“思想變了,筆墨不能不變”。代表作品有《江山如此多嬌》、《大滌草堂》、《瀟瀟暮雨》等。著有《中國繪畫理論》、《中國山水人物畫技法》、《中國繪畫之研究》、《中國美術年表》等。
關山月(1912—2000),中國現代國畫藝術家,廣東陽江人,早年拜師於嶺南畫派的奠基人高劍父;1948年後,任廣州市藝專教授兼國畫科主任;1958年後,任廣州美術學院院長、國畫系主任,廣東藝術學校校長,廣東畫院院長,廣東省美術家協會副主席,廣東省文聯副主席,中國美術家協會常務副主席。其代表作有《江山如此多嬌》(與傅抱石合作)、《綠色長城》、《俏不爭春》、《灕江萬里春》等。