李家輝

20世紀80年代初正式研習書藝，專工草書。1989年師從，著名書法家張子明。上世紀90年代中期，獲遼寧省書法篆刻展二等獎。2002年，其作品入選紀念遼寧省書協成立20周年在中國美術館舉辦的書畫作品進京展。此外，李家輝還在“小欖杯”全國書法大賽上獲優秀獎，第三屆遼寧省書法蘭亭獎入選，入選全國第六屆書法篆刻作品展等。傳略輯入《世界當代書畫名家大辭典》、《當代亞洲硬筆書法藝術家經典》、《中國當代藝術界名人錄》等。

我曾經問過我市著名書法家，本刊藝術顧問張子明先生，在他的門生中，誰的書藝較為出色。張子明略為思忖了一下，說：“李家輝。”

當李家輝把他新近寫就的這幅《青玉案·元夕》的條幅展現在我眼前時，那游雲驚鴻、風檣陣馬的筆勢，以及從中透露出來的江河浩蕩、跌宕起伏的氣韻，著實令我相信子明先生此言不虛。

家輝幼承家學，后師從書法家張子明。先研習各種字體，后專攻草書。因他能夠博眾家之長加之天性聰慧及勤奮，書藝進步很快。他說，習字的過程，就是一個學習的過程，一個不斷悟道得道的過程。常言道：“字如其人”，可家輝或許是個異數。我不解性格平和的他何以獨喜草體。家輝說，草書是最能表現大氣磅礴、酣暢淋漓的生命本真狀態的字體，而自己所追求的正是那麼一種灑脫、自然的藝術風格，喜歡書寫時一氣呵成、盡抒意緒的快感。為此，習字20餘載，他臨貼了懷素、張旭等先賢的碑帖，並結合自己的藝術實踐，博採眾家之長，努力去除最初的浮華、雕琢氣，追尋中華書法藝術的真境界、大精神。

這幅《青玉案·元夕》，起筆落墨沉實，運筆如行雲流水，整幅作品濃淡有序，疏密得當。講究一種視覺的美感，頗具藝術衝擊力。正如子明先生在點評中所說“整體構制上均符合草書之內涵”。書貴自然，家輝說：“每一幅字，由於書寫時心境的不同，呈現出的面貌及蘊含的精神均有所不同。”條幅《青玉案·元夕》力圖展現他多年書藝實踐積澱的一種勃發向上的藝術追求和美學探索。辛棄疾的這首《青玉案·元夕》無論是它的意境，還是它長短句的結構，都成為家輝表達這種意緒的最佳載體。

“眾里尋它千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”中華書法藝術博大精深，歷代名家名帖浩如煙海。家輝表示，雖習字多年，但只領悟其真諦之萬一。獲得的僅僅是它的皮毛。在書藝之旅上，他還有很長的路途要走。“眾里尋它千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”是王國維提出的做學問的三種境界的最高一種。其實，這又何嘗不是所有有理想有抱負的人追求的人生境界。家輝選擇這首詞，當暗含了這層意思。

一個有追求的人，就能不斷進步。