華夏藝林

內容簡介

在中國美術史上，也許沒有哪個時期在創作自由上能和近20年相比，藝術家獲得了前所未有的解放。這的確是一種偉大的解放，特別是經過“文革”而過來的人，對這種創作自由更顯得備加寶貴，令人珍惜。然而，藝術卻是無情的，如果藝術家本身不去限制自己，連傳統留給他們的標準也不屑一顧的話，那麼，自由越大，藝術性反而越小，創作的自由與作品的藝術性會形成反比。中國繪畫要鄭重地吸取西方繪畫史上這個慘痛的教訓。當然，西方繪畫史實際上也是絕不會中斷而消亡的，因為從整個藝術史的長河來看，西方繪畫的高燒發病期也只不過是短暫的一瞬。當它重新回到生活和藝術規律的健康正途上來之後，它一定會蓬蓬勃勃地發展起來，而且一定又會創造出絕不亞於過去輝煌的新輝煌。但是應該明確的是，中國繪畫絕不應該明知故犯地再走這個彎路。中國畫長期以來主張“外師造化，中得心源”的主客觀統一論，中國主流哲學那種辯證中庸的方法論對中國畫家又有著深入骨髓的世代滋養，這正是我們在世界文化開放情勢下始終能夠保持民族獨立本色而又能夠廣吸博納地積極發展自己的重要根據。中國畫的偉大傳統是開放的，它不只是教會人們模仿，它也教會人們創造。