朱爾斯·達辛
朱爾斯·達辛
朱爾斯·達辛,1911年12月18日出生在美國康涅狄格州Middletown一個子女眾多的俄裔猶太家庭。在很小的時候,他隨家遷往紐約黑人住宅區。在紐約北部布朗克斯區的莫里斯高中,他表現出對戲劇的最初興趣。畢業后,達辛遊歷歐洲兩年,積累戲劇經驗。1936年,他回到紐約,為了加入隨後在城市中興起的猶太劇院公司,他自學了依地語(猶太人使用的國際語言)。
他在Catskills的猶太公司工作了五年,同時還加入了一個蘇格蘭猶太人劇社Artef。在那裡,他演出了幾場馬克思主義作品。到1940年,他開始為電台寫作
但這並不是愉快的經歷,他與導演的衝突時有發生。六個月試用期后,RKO並沒有為達辛轉正,他像被好萊塢扔進了的一片荒野中,只能勉強度日。
此後,他僥倖在米高梅公司獲得了一個工作機會。當人們風傳他是老闆Louis B Mayer的外甥的時候,他選擇了沉默。1941年,他得到了拍攝兩個短片——《Artur Rubinstein》和《Pablo Casals》的機會,此外,還拍攝了《The Tell-Tale Heart》。
這種尷尬的生活持續了數月。直到有一天,附近的電影院丟失了一段新聞影片,他們請米高梅提供一個能填空的作品,後者提供了《The Tell-Tale Heart》,這令達辛的作品有機會公映。這部作品為達辛贏得極大好評,他也因此終於獲得一個長達七年的合同。
在1944年拍攝《卡特威力幽靈》之前,達辛的作品都是糊口之作。達辛對該劇劇本的意見並沒有被米高梅接受。他為此獨自罷工14個月,但他還是失敗了。
離開米高梅后,達辛加入環球公司,跟隨製片人Mark Hellinger。
1947年,他拍攝了他第一部引起轟動的作品——《血濺虎頭門》。該片講述了一個變態的監獄看守聽著瓦格納音樂鞭打犯人的故事。因為過度血腥,很多暴力鏡頭在公映時被剪掉。
1948年,Hellinger又與達辛推出代表作《赤裸的城市》(The Naked City),引起業界震動。影評界從此提出“黑色電影”概念。
不幸的是,Hellinger在拍攝《赤裸的城市》時因心臟病發作去世,達辛也被迫再度改換門庭。
在來到20世紀福克斯公司后,達辛拍攝了兩部電影——《小偷的公路》與《夜與城市》。兩部影片均表現不俗,儘管他們沒有《赤裸的城市》出名。
達辛的這些電影,大膽展現了城市人群真實生活的狀態,也因此引發了巨大的政治麻煩。達辛的名字被載入政治黑名單,所有的攝影棚開始對他關閉。。1947年開始的“驅逐異端”運動及最終形成的麥卡錫主義導致這十個人一齊被列上黑名單而淪於失業。“迷惘的一代”也由此徹底瓦解。但此時的朱爾斯·達辛和約瑟夫·洛塞並未像其他導演那樣實行一種戰略的退卻甚至於妥協,他們選擇了流亡歐洲。1953年,再也找不到工作機會的達辛被迫舉家遷往法國。
但是,達辛因政治麻煩而無法拍攝的窘境,並沒有隨之結束。直到1955年,一位法國製片人才找到他拍攝由作家Auguste le Breton的小說改編的低成本電影——《男人的爭鬥》(Rififi)。這部達辛自編自導自演的黑色經典作品,成為當時法國最賺錢的電影,並為達辛捧回戛納電影節最佳導演獎。
《男人的爭鬥》是達辛黑色電影的集大成之作。在遠離好萊塢的束縛后,他把犀利的批判手法轉化成了諷喻意味極濃的雜文品性,用一場失控的盜竊案,講述了人在塵世之中難以規避的遭遇,並以自己扮演的叛徒角色諷喻了黑名單製造者。片尾,男主角提著最後一口氣護送朋友兒子回家的73個分鏡頭,至今仍令很多人感到窒息。
也正是在戛納,他遇到了第二任妻子美琳娜·麥曲莉(Melina Mercouri)。麥曲莉是希臘影后,她說服了身為希臘議員的父親支持達辛拍攝影片《He Who Must Die》。
從這部作品開始,他的創作開始下滑。直到《絕不在星期天》(Never on Sunday)出現——這部僅有15萬美元的低成本作品令他事業再度回到頂峰。
1967年,達辛與麥曲莉回到美國,《絕不在星期天》登上了百老匯音樂排行榜。同年,他還拍攝了阿以戰爭紀錄片《生存》(Survival)。
在接下來的幾年中,達辛與麥曲莉再度卷進政治漩渦。在能自由重返希臘后,他們再度活躍在電影與戲劇舞台上。達辛與麥曲莉在1975年拍攝了《激情之夢》(A Dream of Passion),這也是他們的最後一次合作。
達辛的最後一部電影是《Circle of Two》(1980年)。這部沒有使用任何明星的電影並不成功。此後,達辛放棄導演身份,開始撰寫劇本。
達辛與第一位妻子Béatrice Launer育有兩女一子,兒子Joe後來成為法國著名流行歌手,Joe在42歲那年死於心臟病,他的突然離世令達辛悲痛不已。
達辛的第一次婚姻於1962年結束。1966年,達辛與麥曲莉結婚並在希臘雅典定居。麥曲莉後來擔任希臘文化部部長,並為搶救希臘國寶作出貢獻。1994年,麥曲莉去世,達辛為她建立了基金會以延續她生前的工作。
達辛本人一生中執導的影片超過20部。其中,為他的妻子執導過七部,包括1960年的熱門影片《絕不在星期天》。
朱爾斯-達辛作為“好萊塢黑名單”和電影史“迷惘的一代”中最傑出的導演之一(喬治·薩杜爾語),奧森·威爾斯,約瑟夫·洛塞一樣,最初是從紐約的左派劇院來到好萊塢。其風格部分受到百老匯先鋒派戲劇的熏染,同時也受到義大利新現實主義和紐約紀錄片學派的影響。
1980年 Circle of Two
1970年 《母子淚》
1966年 《夏夜10點半》
1964年 《通天大盜》
1962年 《費德拉》
1960年 《痴漢艷娃》
1959年 《曠夫情婦》
1955年 《男人的爭鬥》
1950年 《四海本色》
1949年 《盜賊公路》
1948年 《不夜城》
1947年 《血濺虎頭門》
1946年 A Letter for Evie
1944年 《坎特維爾的鬼魂》
1942年 《法蘭西小姐》
奧斯卡金像獎 |
▪ 1961 第33屆奧斯卡金像獎最佳導演獎 痴漢艷娃(提名) ▪ 1961 第33屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本獎 痴漢艷娃 (提名) |
戛納國際電影節 |
▪ 1978 第31屆戛納國際電影節主競賽單元-金棕櫚獎 熱情之夢 (提名) ▪ 1960 第13屆戛納國際電影節主競賽單元-金棕櫚獎 痴漢艷娃 (提名) ▪ 1957 第10屆戛納國際電影節主競賽單元-金棕櫚獎 Celui qui doit mourir (提名) ▪ 1957 第10屆戛納國際電影節國際天主教電影視聽協會-特別提及獎 Celui qui doit mourir (提名) ▪ 1955 第8屆戛納國際電影節最佳導演獎 男人的爭鬥(獲獎) ▪ 1955 第8屆戛納國際電影節主競賽單元-金棕櫚獎 男人的爭鬥(提名) |
英國電影學院獎 |
▪ 1961 第14屆英國電影學院獎電影獎-最佳影片獎 痴漢艷娃(提名) |