歌唱祖國

舞劇《歌唱祖國》以音樂家王莘創作《歌唱祖國》的心路歷程為題材，講述了他從恩師冼星海手中接棒傳遞藝術精神的故事。

2020年10月20日，舞劇《歌唱祖國》在無錫市人民大會堂進行了首次試演。

2020年11月4日，在江蘇大劇院參加2020江蘇省基層文藝單位優秀劇目展演。

2021年10月15-16日，作為“演藝大世界藝聚大上海”舞台藝術作品展演季的參演劇目，參加“演藝大世界 藝聚大上海”舞台藝術作品展演季。

歌曲《歌唱祖國》是時任天津音樂家協會主席王莘創作的著名主旋律歌曲。1950年新中國成立一周年前夕，作者在北京出差時看到天安門廣場五星紅旗高高飄揚，聯繫到新中國成立後人民當家作主、歡欣鼓舞的生動場面和美麗的憧憬后發自內心的創作。作者在群眾中教唱，很快被廣大群眾接受，並最終引起了社會各界的同聲稱讚。

舞劇《歌唱祖國》正是根據這一真人真事所創作的。以王莘創作《歌唱祖國》這首家喻戶曉的愛國歌曲的心路歷程為題材，通過豐富的舞蹈語彙，講述了他的親身經歷與家國情懷，見證中華民族之崛起，為建黨100周年的偉大輝煌凝聚力量。全劇把一個個時代場景與主人公的命運融匯在一起，體現了導演對中國風格、中國氣派的追求，努力塑造中國舞劇的新時代形象和審美。

本劇融入了輕喜劇的元素，如舞劇中的結婚、生產片段，輕鬆愉快的表現形式既契合了劇中人物的情緒，又促進了劇情的發展，目的是讓觀眾接受這樣一個宏大題材，去接受這樣一個主旋律的題材，融入劇情，入戲共情。主創在前期探訪王莘故居過程中，了解到王莘是一個非常幽默的人，所以在創作舞劇時，幽默成了舞劇的部分基調。

主創團隊為了展現舞台細節魅力，把上世紀四五十年代的房屋、路燈、馬路、鋼琴、火車，甚至是床單、衣褲、黑白照片，細緻入微地復原在舞台上，無論是“蘇聯抒情”音樂歌曲，還是王莘生活的院子，甚至小時候玩的陀螺、溜溜球，演員們的髮型、服裝，種種細節塑造出了真實的年代感，並用乾淨利落、極簡主義的光影舞美，呈現出了電影一般的細膩質感。

《歌唱祖國》的表演方式與以往舞劇不同，表演方式區別於傳統舞劇，在造型上更是顛覆過往。為了早日進入角色，在排練時，男女主演兩人就直接穿上劇中的服裝，體驗年代感。由於讓劉迦、秦熙“不夠土”，造型師為此費了不少腦力，讓他們更像上世紀四五十年代的人。

《歌唱祖國》在突出舞劇特色的同時，吸收了輕歌劇的元素，音樂作者青年作曲家楊帆把富有時代調性的的元素融入了劇情之中，讓觀眾在音樂的氛圍中隨著舞劇進入了不同的時代場景，感受主人公的命運起伏。該舞劇自公演以來得到了中國舞蹈家協會主席馮雙白，中國舞協分黨組書記、駐會副主席羅斌等來自全國舞蹈界專家學者的讚賞和鼓勵。（人民網 評）

王莘說：“我雖然寫了很多作品，但我認為我一生只寫了兩首歌曲：一首是用音符譜寫的《歌唱祖國》 ，另一首是仍在用心靈譜寫的歌唱祖國。”這段話就是舞劇想要謳歌的主題、想要喻示的境界和想要禮讚的人生。毫無疑問，舞劇《歌唱祖國》不僅圓滿地勝任了這一內涵的表達，更整體創新了舞劇表達的敘事策略和形態建構，成為一部真正講格調、有品質、暢情懷、開新風的舞劇佳作。（中國藝術報 於平評）