Wes Montgomery

很多人認為，蒙哥馬利的爵士吉他演奏對於現代爵士吉他手的影響非常之大，帕特曼塔尼曾經稱讚其非常偉大，他說：我的二分音符就是向蒙哥馬利學習的。另一位著名的爵士吉他大師joe pass說，我認為，至今為止只有三位吉他大師做到了真正的開創了歷史，他們是維斯蒙哥馬利，查理克里斯蒂安和迪亞戈萊因哈特。並且介紹，詹姆斯薩里斯的吉他手非常熱衷於看蒙哥馬利的教學錄像帶。

在早期，屬於吉普賽爵士吉他演奏家迪亞戈和swing bop jazz吉他演奏家查理 查理斯迪安的時代，wes加入了Tal Farlow ，強尼史密斯等組成的樂隊並擔任吉他手，這段時期大體上阻止了對於wes在60年代的個人發展。蒙哥馬利在那個時期與邁爾斯戴維斯、約翰柯川等優秀的爵士音樂演奏家錄製影像，並在他的追隨者中形成了廣泛的受尊重的地位。這樣的情況下，很多樂手開始模仿他的演奏形式並加入到新的音樂格式中。

古典音樂作曲家、指揮家、jazz音樂和pop樂評家威爾史密斯曾經說：聽wes的吉他演奏就好象站在懸崖的邊緣跳舞一樣，他的演奏是那麼的令人難忘。維斯受到了很多的讚許和嘉獎。在1965年，他以樂曲Bumpin' 獲得了兩項格萊美音樂獎提名，1966年Goin' Out of My Head 獲得了大型演奏爵士音樂最佳樂器演奏獎，1968年，Eleanor Rigby 和Down Here on the Ground"再次得到了格萊美提名，1969年，Willow Weep for Me 再次獲得提名。1960年維斯的第二張專輯，The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery，獲得了down beat雜誌最佳新人獎，60年至63年以及66年，他獲得了down beat雜誌的Critic's Poll 獎項的最佳爵士吉他演奏家獎。

維斯早期和萊昂內爾漢普頓進行旅行演出，但是整個家庭給他的壓力使他不得不回到了自己家鄉印第安納波利斯，以維持他八口之家的生計。每天早上7點到下午3點，他在工廠上班，到了晚上9點到凌成2點，他就去酒吧進行演出。卡農波爾 安德烈聽到了維斯的在酒吧的演出后巍非常的震撼。第二天早上，他就打電話給錄音公司，這標誌著維斯蒙哥馬利與Riverside唱片公司正式簽約，在安德烈之後的專輯Pollwinners中，他邀請蒙哥馬利作為吉他手進行演出，他和自己的兄弟以及樂隊中的其他樂手一起合作演出，這其中包括邁爾斯戴維斯的早期樂隊韋頓三重奏。

著名薩克斯手約翰柯川在蒙哥馬利的困難時期邀請他進入自己的樂隊。但是他還是繼續經營著自己的樂隊。吉他老闆注意到了他在樂隊中的吉他演奏以及對於樂隊的領導核心地位。他也為吉米史密斯進行專輯的錄製。1965年一些尖刻的爵士音樂鑒賞家和愛好者們批評他說，他拋棄hard jazz而轉而投向pop jazz將會斷送他的一生。不過歷史證明，在1965～1968年期間，他的軟爵士風格得到了更多的聽眾群。在這一時期，他製作一些在自己的pop jazz中加入早期的爵士音樂元素，比如大型樂隊的音樂結構。總體上說，這個時期他的早期專輯對於他來說積累了大量的經濟財富和新的聽眾團體以及新的風格平台。

由於使用獨特的八度演奏技巧，他的演奏被讚譽為“the Naptown Sound ”，據說，他練成這種獨特的演奏方式還是源於他的妻子，因為那個時候蒙哥馬利的工作十分辛苦，所以總要晚上練習吉他。由於他的太太晚上要睡覺，他就只能採用一種安靜一點的演奏方式，由此他的演奏及富特點，用大拇指掃八度音的技巧，不僅影響了之後的爵士樂手，在當今很多吉他手也被他深深的影響，比如JS和Steven Vai。

1948~50年，他跟隨著名顫音琴大師萊昂內爾漢普頓進行巡迴演出，隨著他回到印第安納，就沒有他的錄音記錄他當時的情況了。但是到了1955年，他和自己的兄弟組成了蒙哥馬利兄弟樂隊，並且加入了優秀的小號手弗雷迪哈伯德。在1957～1959年間，他和他的兄弟們組成的樂隊為太平洋爵士公司錄製了大量的唱片。

1959年後，他轉投河畔唱片公司，1963年底，公司破產，但是在這一時期被廣大公眾認為最優秀最富有感染力的還是蒙哥馬利。蒙哥馬利在1960年的兩次經歷使他取得了不可思議的成功，這是由鋼琴演奏家湯米弗拉納根，貝司手珀西 希思 和鼓手阿爾貝組成的四重奏，而他們也錄製了兩張眾所周知的唱片："Four on Six" 和 "West Coast Blues."

1964年，他轉投神韻唱片公司（Verve Records），並在那裡呆了兩年的時間。錄製了多張專輯。在這裡他開始嘗試與管樂隊合作，並錄製了諸如Bumpin，Movin' Wes，等一大批優秀的作品。

但是在神韻唱片的日子並沒有使他放棄對於爵士音樂的喜愛，1965年他與著名爵士巨頭吉米史密斯合作推出的專輯Half Note，並在1965年前後錄製了大量的視頻錄像。為後人了解他的音樂提供了豐富了材料。

1967～68年，他又轉投 A&M唱片公司。在這裡他錄製了三張唱片Scarborough Fair，I Say a Little Prayer for You，Eleanor Rigby，有人認為他似乎已經放棄了pop jazz和fusion jazz的路線，但是事實證明他在樂句中積極的使用了大量的爵士音樂音節和節奏以及他獨有的即興，同樣使他取得了很大的成功。

他在1968年6月15日因為心臟病死於自己的家鄉。

他的演奏技巧是獨特的，根據著名爵士吉他教育家沃爾夫 馬歇爾介紹說，蒙哥馬利經常用一種三層演奏方式來演奏吉他solo：他將一個又一個的音符重複的演奏，由模式和調式進行發展；之後他將會在加入合理的八度進行演奏，最終達到高潮。

在生活上，他在音樂和商業上取得的成功並沒有使他獲得很長時間的幸福，1968年的一個早上，當他醒來時對他的妻子說我很不舒服，之後不長時間就由於心臟病發去世了。如今在蒙哥馬利的家鄉，還有一座以他的命名的公園，用以紀念他在音樂界傑出的貢獻和成就