共找到2條詞條名為阿飛正傳的結果 展開
- 1990年王家衛執導的經典文藝片
- 無因的反叛
阿飛正傳
1990年王家衛執導的經典文藝片
《阿飛正傳》是影之傑製作有限公司投資出品的經典文藝片,由王家衛執導,張國榮、張曼玉、劉嘉玲、劉德華、張學友等主演,於1990年12月15日在香港上映。
該片以1960年代初期的香港為背景,講述了一位孤傲、叛逆青年的內心世界和情感糾葛,真實再現了香港普通青年的生活環境和社會狀況。
19徠91年,影片在第10屆香港電影金像獎上獲得了最佳影片、最佳導演等五項獎項,張國榮憑藉《阿飛正傳》獲得第10屆香港電影金像獎最佳男主角獎。2005年,香港電影金像獎選出“100部最具代表性的中國電影”,《阿飛正傳》名列第三位。2008年,《阿飛正傳》在韓國重新上映。
英俊不凡的旭仔阿飛是上海移民,他從未見過生母,自小由養母養大,因此長大后他對生命中遇到的每一個女人都冷酷無情。放蕩不羈的他先後與南華體育會售票員蘇麗珍和舞女咪咪同居,但後來又相繼拋棄了她們。旭仔從養母處得知,自己原是混著西班牙和菲律賓貴族血統的私生子旭仔決要找到生母,為此他只身前往菲律賓,可是生母拒見,帶著怨恨離開。旭仔在離開香港前,將車子給予歪仔。咪咪發現旭仔走了,問歪仔知不知道他在那裡,歪仔告訴她旭仔去了菲律賓,並將旭仔的車子賣掉,將錢給她去菲律賓找旭仔。
一直暗戀蘇麗珍的警察超仔目睹了蘇麗珍與旭仔的決裂,並在母親死後,決定改行去跑船。超仔在菲律賓唐人街又遇上了旭仔,不過他假裝自己不認識他。不久,旭仔因為買賣假護照而在一場毆鬥中身負重傷,超仔問他記不記得某年4月16日下午3時他在做什麼,旭仔說要記得的他永遠記得,但是他叫超仔告訴蘇麗珍他已經不記得了。最後他守著死在一列異國火車上的旭仔。在這同時,另一個阿飛精心打理自己準備出門,繼續上演著無腳鳥的故事。
《阿飛正傳》相關海報 | 《阿飛正傳》劇照 | 《阿飛正傳》主演照片 |
演員表
角色名 | 演員名 | 配音 | 備註 |
---|---|---|---|
旭仔 | 張國榮 | 阿飛 | |
蘇麗珍 | 張曼玉 | 售票員 | |
梁鳳英 | 劉嘉玲 | 舞女咪咪 | |
超仔 | 劉德華 | 警察,暗戀蘇麗珍 | |
歪仔 | 張學友 | 旭仔好友,暗戀露露 | |
旭仔養母 | 潘迪華 | ||
另一個阿飛 | 梁朝偉 | 張濟平 |
參考資料
職員表
出品人 | 鄧光宙 |
---|---|
總導演 | 王家衛 |
副導演 | 吳惠姍 江約誠 |
監製 | 鄧光榮 |
藝術指導 | 張叔平 |
美術設計 | 邱偉明 |
動作指導 | 董瑋 江道海 潘建君 |
編劇 | 王家衛 |
攝影 | 杜可風 |
錄音 | 朱致夏 |
剪輯 | 奚傑偉 譚家明 |
以上資料來源
角色介紹
旭
演員張國榮
旭仔是個反叛青年,渴望高飛,卻只做著風流浪子。阿飛的魅力在於他永遠都不會世俗,他神秘、不羈。但阿飛卻給自己找了一個借口——為了尋找他所謂的“親生母親”。
蘇麗珍
演員張曼玉
蘇麗珍是一個典型東方女性,她含蓄,柔和,果決,卻也柔弱,膽怯,並且這一切都看起來很淡,讓人覺得冷冷的。她遇到了阿飛,阿飛的拒絕方式是幾近決絕的。
梁鳳英
演員劉嘉玲
露露很堅持,她知道自己想要什麼,並且努力的去做,有時候那會讓人會覺得有點“下賤”,但那是她的理想,就像阿飛一樣。面對自己想要的,她懂得去爭奪與拼搶,並且可以拋開一切。
超仔
演員劉德華
他糾結在阿飛與蘇麗珍之間,好似一個懂得安穩生活的男人,又好似一個觀眾。他將一切看在眼裡,卻不願那麼輕易的點破,一直到最後他才把心裡的話說出來。
歪仔
演員張學友
他沒有職業,卻有著短促無私的愛和深厚的友情。正是這個最不怎麼起眼的人讓人看到了他對於愛最為深刻的理解。
以上資料來源
歌曲名稱 | 演唱 | 作曲 | 作詞 | 編曲 |
主題曲《是這樣的》 | 梅艷芳 | E.Lecuona / J.Cacabas | 鍾曉陽 | 陳明道 |
《何去何從之阿飛正傳》 | 張國榮 | E.Lecuona / J.Cacabas | 黃郁 | 陳明道 |
以上內容來自
阿飛正傳
1.拍張國榮第一場入南華會買汽水的戲,一共用了八個角度,有wide shot,有特寫,還有手提。
2.王家衛表示拍攝《阿飛正傳》時,梁朝偉習慣了把注意力放在面上,卻忽略了身體語言,王家衛不斷重拍他一場戲,給他好大打擊。梁朝偉回家后想不通,更哭了出來。
3.劉德華拍攝《阿飛正傳》時,與有的演員酒店狂歡不一樣,他通過買菜煮飯來減壓。
4.王家衛1991年表示這個戲是先有一個原始構想,然後他一邊拍一邊寫劇本。
徠阿飛正傳
5.《阿飛正傳》雖然是一部氣氛比較沉重的電影,但是在拍攝期間,張國榮與好友劉嘉玲有說有笑。
6.張國榮在生活中是一個很傳統的男人,與片中放蕩不羈的阿飛形象南轅北轍。
上映時間 | 地區/國家 | 上映時間 | 地區/國家 |
1990年12月15日 | 香港 | 2003年8月10日 | 菲律賓 |
1991年3月13日 | 美國 | 2003年11月23日 | 希臘 |
1991年9月9日 | 加拿大 | 2004年10月27日 | 美國 |
1992年3月28日 | 日本 | 2006年4月27日 | 匈牙利 |
1994年11月25日 | 英國 | 2006年8月4日 | 瑞典 |
1996年3月6日 | 法國 | 2006年8月4日 | 芬蘭 |
1998年6月4日 | 德國 | 2008年2月22日 | 波蘭 |
以上參考資料獲獎記錄
時間 | 頒獎禮 | 獎項名稱 | 獲獎人/電影 | 獲獎/提名 |
1991年 | 第10屆香港電影金像獎 | 最佳男主角 | 張國榮 | 獲獎 |
最佳美術指導 | 張叔平 | |||
最佳電影 | 阿飛正傳 | |||
最佳攝影 | 杜可風 | |||
最佳導演 | 王家衛 | |||
最佳編劇 | 王家衛 | 提名 | ||
最佳女主角 | 劉嘉玲 | |||
最佳女配角 | 潘迪華 | |||
最佳剪接 | 譚家明 | |||
1991年 | 第28屆台灣電影金馬獎 | 最佳導演 | 王家衛 | 獲獎 |
最佳剪輯 | 譚家明、奚傑偉 | |||
最佳造型設計 | 張叔平 | |||
最佳美術設計 | 張叔平 | |||
最佳錄音 | 陳偉雄 | |||
最佳女配角 | 潘迪華 | |||
最佳劇情片 | 阿飛正傳 | 提名 | ||
最佳男主角 | 張國榮 | |||
最佳女主角 | 劉嘉玲 | |||
1997年 | 香港電影金紫荊獎 | 十年來最佳電影 | 阿飛正傳 | 獲獎 |
2005年 | 香港電影金像獎 | “百部最具代表性的中國電影”第三位 | 阿飛正傳 | 獲獎 |
2011年 | 台灣電影金馬獎 | “影史百大華語電影第四位 | 阿飛正傳 | 獲獎 |
2011年 | 香港電影資料館“ | 百部不可不看的香港電影” | 阿飛正傳 | 獲獎 |
以上參考資料獲獎記錄
《阿飛正傳》被香港影評界視為經典之作。在香港電影史上,《阿飛正傳》有著很高的地位,它是王家衛的成名之作,同時也是張國榮第一次真正發現自己,並自覺地以一位藝術家的標準來參照自己的一座里程碑。然而對於整個香港人而言,《阿飛正傳》有著更為深遠的意義。那是有關香港人的歸屬感和漂泊感的一種精神歷程。
《阿飛正傳》是王家衛登上文藝片頂峰的代表之作,也是張國榮退出樂壇揚威影壇的開山之作。1990年,張國榮被王家衛邀請來演《阿飛正傳》,從而成就了這部被香港影壇最出色的電影之一。旭片中張國榮成功塑造了一位孤傲叛逆的浪子形象,精彩傳神的表演讓他成功摘得香港電影金像獎影帝桂冠。影片中旭仔的獨白加上獨舞是《阿飛正傳》中具有標誌性意義的段落,也是華語影史上最為經典的片段之一。
阿飛正傳
《阿飛正傳》里,儘管張國榮演繹得非常有力度,但仍顯示出了極強的自我控制力,給其他人留下了足夠的發揮空間。整部《阿飛正傳》用了大量筆墨來描繪旭仔的性感,導演的攝影、剪接,尤其是張國榮本人的演繹,使一個個鏡頭都如一雙雙傾慕的眼睛,映射出一個華語電影中罕見的性感男人。旭仔“找媽媽”這一情節的設置似乎也就成了一種儀式性的暗喻,而張國榮的表演恰好是對這一主題的深刻刻畫。
從電影的藝術貢獻角度來看,《阿飛正傳》為人們展示了一種不一樣的視野,MTV式的鏡頭語言,奇特的鏡頭軌跡,非常規的構圖比例,濃重又灰暗的色彩,後現代式對白方式,這些都深深的影響了香港電影,也成就了王家衛獨有的電影風格。《阿飛正傳》中沒有一個人物是虛設的、無用的,每一個人物都代表著一種情感,並且導演可以把每一個人物的情感都處理的恰到好處,換句話說,張弛有度,該誇張的就盡情演繹,該含蓄的可能只有那麼幾個短短的鏡頭,一兩句看起來可有可無的對白,但卻讓那份隱忍的情感表達的淋漓盡致。
《阿飛正傳》劇照 | 《阿飛正傳》劇照 | 《阿飛正傳》劇照 |