共找到4條詞條名為電影藝術的結果 展開

電影藝術

世界圖書出版公司圖書

《電影藝術》是2008年世界圖書出版公司出版的圖書,作者是大衛·波德維爾、克里斯汀·湯普森。

圖書介紹


《電影藝術》第1版面世於1979年,此後歷經七次修訂,早已成為電影學領域公認的標尺性著作。本書內容宏廣,從對電影製作的技術性解說、對構成電影各元素的系統化評介,到電影分析方法的示範、電影史的梗概提要,無不做到深入淺出、思慮縝密而觀點周全。作者以一個非常系統性的方式進行電影“形式”與“風格”方面的概念思考,同時佐以巨細靡遺的影片舉例,詳細分析電影的元素,說明電影的形式系統(敘事性與非敘事性)及風格系統(攝影、剪輯、場面調度與聲音)如何在影片中交互作用。這樣能幫助讀者在了解一部電影時,不再是以過往觀影經驗所累積的慣性直覺方式,去感受影片技術上或情感上的精彩片段,而能將電影看作如同詩歌、建築、音樂與舞蹈等其他藝術一般,是一個創作者在凝粹創作意念之後,執行到影片膠捲上的完整呈現。

圖書目錄


第一部分

譯者序
翻譯這本書的原始動機相當單純:一是從翻譯中溫習及反省自己的電影思考;二是提供大專院校電影系或相關科系學生做為教科書之用。
1.工欲善其事,必先利其器
2.讓自己在電影中展開(1)
3.讓自己在電影中展開(2)

第二部分

電影藝術與製片
與其他大多數媒體相比,電影是一種年輕的媒體。繪畫、文學、舞蹈與戲劇都已經存在了幾千年,但是電影問世只有一百年出頭。儘管發展時間相當短,但是,這個新事物已經成為一種活潑有力的藝術形式。
1.電影即藝術:創意、科技與商業(1)
2.電影即藝術:創意、科技與商業(2)
3.電影即藝術:創意、科技與商業(3)
4.電影即藝術:創意、科技與商業(4)

第三部分

電影形式
我們將稍微討論得抽象一點,並提出一些不同的問題:"電影是根據什麼原則組成的?到底各部分之間是如何連接成一個整體的?"這些問題正引領我們進入電影作為藝術媒體的討論核心。
1.深度解析:玩弄故事時間(1)
2.深度解析:玩弄故事時間(2)
3.場面調度的元素(1)
4.場面調度的元素(2)
5.場面調度的元素(3)
6.場面調度的元素(4)
7.風格是一種形式系統(1)
8.風格是一種形式系統(2)
9.分析電影風格(1)
10.分析電影風格(2)
11.分析電影風格(3)

第四部分

電影的分類
在音像出租店中,影片的陳設有不同的標籤,有的按明星分類、有的按時代(如默片)分類,偶爾按導演(如希區柯克、伍迪·艾倫),或按出品國(如外語片)分類。為了要了解電影是如何作用的,以及人們如何感受它,我們必須知道觀眾、電影工作者、影評人或學者是如何將它們分類的。
1.電影的分類(1)
2.電影的分類(2)

第五部分

電影分析理論
影評並不專屬於專門寫電影文章或電影書的人,當任何人主動想要了解某部電影時,她/他即已開始了解評論的過程。例如,也許你並不確定為什麼影片中有這場戲,但當你在思索它在整部影片中的位置及功能時,就邁出了評論的第一步。而且,當一群人在討論看過的電影時,他們即已一起分享了彼此的評論。
1.電影評論:範例分析(1)
2.電影評論:範例分析(2)
3.電影評論:範例分析(3)
4.電影評論:範例分析(4)
5.《東京物語》:範例分析(1)
6.《東京物語》:範例分析(2)
7.《東京物語》:範例分析(3)

第六部分

電影史
在院線發行后,支付高價轉播電影的電視網不再競標影片。美國電影觀眾減少到每年10億人次左右(之後儘管有家庭錄像帶,這個數字還是保持相當穩定)。到了1969年,好萊塢的公司每年損失兩億多美金。
1."新好萊塢"與獨立製片(1)
2."新好萊塢"與獨立製片(2)
3."新好萊塢"與獨立製片(3)
4."新好萊塢"與獨立製片(4)
5.當代香港電影(1)
6.當代香港電影(2)
7."電影學院"一周年

其它相關


30年代的影刊出版熱:上世紀30年代是中國電影發展的一個轉折點,當時社會危機和民族危機空前緊迫,電影事業面臨前進還是後退的抉擇。左翼電影的興起給影壇注入了新的活力,以此為契機,國產影片形成了30年代中期空前繁榮的盛況。當前居影業之首的是所謂“三大公司”——“明星”、“聯華”和“天一”,其中“明星”和“聯華”出版刊物發行廣泛,擁有大量讀者,是當時影響最大的兩種影刊。此外,左翼的《電影藝術》、偏右的《現代電影》和“居中”的《新華畫報》,都是以其明的特色而在當時產生過較大影響。