幸福遇見

考慮到林依晨的形象和氣質，唱片公司在整張專輯的收歌、製作到企劃方向，都希望呈現真實清新的林依晨，帶給大家幸福的感受，所以專輯取名為《幸福遇見》，取意“為遇見依晨，就會感受到一種幸福”。

從確認唱片的風格、曲風、選歌到中期的宣傳主軸會議，林依晨都有參與，收歌過程中已錄好了四、五首歌，但後來為了配合調性全部重錄。

專輯的製作部分，唱片公司邀請到製作人林明楊。林明楊覺得林依晨是一個很善體人意的女生，但對於愛情也有著堅定的想法，所以將整張專輯的歌詞方向設定為偏自然的感覺。

專輯的首波戀曲《甜蜜花園》，歌詞有八成以上由林依晨擔綱執筆完成，林依晨根據自身戀愛經驗創作而成。《Come To Me》這首歌是深白色為了容易憂鬱的現代人所寫，當人們憂鬱的時候，最需要朋友的關心跟鼓勵，也需要熱鬧，而林依晨的個性就像是親切的好朋友一樣，可以帶著大家走出不快樂的心情。

林依晨在錄製專輯的時候，體會到了與演戲不同的情感表達。林依晨在配唱歌曲《依靠》過程中用情太深與歌曲共鳴而大哭，期間歌曲製作人很溫柔地要求林依晨唱了四、五十次，直到唱到製作人有感覺。

專輯封面的拍攝，唱片公司找來岡田貴之操刀，攝影師在陽明山的咖啡店、美軍眷村等戶外的場景拍攝封面，意在表現林依晨在不同環境中自然的氣息。

專輯《幸福遇見》是林依晨在偶像劇天后向歌手過渡的作品。林依晨的處女作延續了台灣美少女進駐歌壇的常用模式，主打旋律見長的偶像劇主題歌和青春情事。但與以往流水線偶像有所不同的是，林依晨在整張專輯中放棄了勁歌熱舞的舞曲部分，也在無形之中放棄了花枝招展的華麗包裝，以清純本色示人。

如同專輯第一首《淚光雨》，就由“曾經擁有愛，短暫的陽光”的清淺吟唱，讓人在腦海里回放起一個又一個她屏幕前的形象。唱片也以清新陽光勵志為主線，比偶像多一點沉穩，比熟女更加純凈，相較於花瓶玉女又有一些個性的稜角。

林依晨的聲線顯得清新爽潔不緊繃，自然不鬧心。不論是清新的慢板民謠小品《螢火蟲》，還是在演繹輕快的韓劇式流行曲《甜蜜花園》《惡作劇》時，很明顯的聽出林依晨的優勢在中低音區。值得稱道的是，她唱的很耐心，又加入了一些屬於自己的小感覺，令原本就很有親和力的聲音突然的靈動了起來。

林依晨的清純氣質決定了不需要過多的改造，概念就能在執行中水到渠成的實施。而選曲製作方面也很考究，加入了弦樂作開場，順應了偶像劇的潮流。這其中最具代表性的《淚光雨》，就頗有幾分J-POP抒情曲的范兒。

《甜蜜花園》以輕揚的弦樂拉開序幕，輕彈的大提琴與小提琴拉弦，像是隆重的歡迎儀式，整首曲子以輕脆吉他撥奏迴繞，烘托著依晨清新的聲線，也可以借這首歌踏入夏日幸福的序曲，擁有清涼的感受。

《螢火蟲》是新民謠的曲風，由簡單的吉他進入弦樂悠揚的曲勢，林依晨以不同於《甜蜜花園》的清快嗓音，略為壓低的發聲，娓娓唱出有點感傷卻甜美的音調。歌詞中用螢火蟲微亮的光芒映照夏夜，來比喻轉瞬即逝的愛情。

《Come To Me》這首有著搖滾樂骨子，融合了新電子民謠元素的輕快歌曲，最特別的是以民謠吉他演奏，而以電子的方式做拼貼。加上整首歌如校園鼓號樂隊的行進方式，讓人彷佛可以跟著曲勢輕鬆的腳步往前。