葉盛蘭

六歲就讀於北平師大平民小學，九歲奉父命，輟學從藝，入富連成社，排入第四科，小“盛”字。

初習旦角，由張彩林開蒙。因英武有餘，柔媚不足，在蕭長華等明師的建議下，他父親及時的讓他改學小生，後來，他以小生挑班以後，還以反串的性質演出過《木蘭從軍》《南界關》等旦角戲。

在科班時，學習了《轅門射戟》《羅成叫關》《奇雙會》《借趙雲》《八大鎚》《黃鶴樓》《群英會》等。

他的武小生戲特別得到茹富蘭的悉心傳授，向他學的《石秀探庄》《八大鎚》《雅觀樓》等戲，奠定了他以後成為文武全才藝術家的重要基礎。

1930年滿科后，一面留在富連成科班的學生劇團里演出，這在當時叫“效力”；一面又拜當時的小生泰斗程繼先為師，以求深造，《群英會》《臨江會》《借趙雲》《奇雙會》《打侄上墳》《貪歡報》《蔡家莊》《玉堂春》等戲均為師之真傳。

1931年秋開始正式搭班。首先是應馬連良之邀，正式搭入扶風社，

1934年於上海首演《群英會》一炮而紅。

1941年曾一度以旦角領班。

1945年夏成立育華社，開創了京劇小生挑班的先例，先後演出了全部《周瑜》，全部《呂奉先》，全部《羅成》，全部《十三太保》《水淹下邳》。

1951年加入中國戲曲研究院京劇實驗工作團。是第一個帶領私人班社加入國家劇團的。

1955年任中國京劇院一團團長。與杜近芳、張雲溪、張春華、李少春、袁世海等長期合作，創演了《柳蔭記》《白蛇傳》《桃花扇》《周仁獻嫂》《九江口》，與其它名家也合作排演了《西廂記》《赤壁之戰》等劇目；同年隨中國藝術團首次赴西歐國家訪問演出。

1957年參加影片《群英會》《借東風》的拍攝，留下了珍貴的音像資料。

1958年在“反右運動”後期被戴上右派帽子。後來迫於他在藝術上的造詣和在觀眾中的聲譽，1959年初有關方面只得准其恢復演出。但是，藝術創作卻受到很大限制。

1978年12月去世后，他的所謂“右派”問題才得到徹底改正。

1978年12月去世。

《桃花扇》《玉簪記》《鳳還巢》《白蛇傳》《柳蔭記》《西廂記》《玉堂春》《佘賽花》《蝴蝶杯》《呂布與貂蟬》《悅來店·能仁寺》《桃花村》《得意緣》《白毛女》《轅門射戟》《水淹下邳》《借東風》《赤壁之戰》《金田風雷》《斷臂說書》《群英會》《臨江會》《黃鶴樓》《雅觀樓》《白門樓》《戰濮陽》《八大鎚》《借趙雲》《遊園驚夢》《周仁獻嫂》《九江口》《羅成叫關》《奇雙會》《汾河灣》《牛郎織女》《飛虎山》《打侄上墳》等。

1934年1月25日農曆癸酉年十二月十一日：馬連良二次赴武漢演出第一天

馬連良二次赴武漢演出，演於漢口大舞台。配角有青衣王幼卿、花臉劉連榮、小丑茹富蕙，以及出科不久已享成名的小生葉盛蘭。第一天打炮戲《借東風》。最高票價三元。

1934年1月26日農曆癸酉年十二月十二日：馬連良二次赴武漢演出第二天

馬連良二次赴武漢演出，演於漢口大舞台。配角有青衣王幼卿、花臉劉連榮、小丑茹富蕙，以及出科不久已享成名的小生葉盛蘭。第二天打炮戲《蘇武牧羊》。最高票價三元。

1934年1月27日農曆癸酉年十二月十三日：馬連良二次赴武漢演出第三天

馬連良二次赴武漢演出，演於漢口大舞台。配角有青衣王幼卿、花臉劉連榮、小丑茹富蕙，以及出科不久已享成名的小生葉盛蘭。第三天打炮戲《四進士》，日場加演《法門寺》。最高票價三元。

1936年8月21日農曆丙子年七月初五日：馬連良首演《胭脂寶褶》

馬連良排一本《胭脂寶褶》，就是把老戲《遇龍館》和《失印救火》貫串起來，增益首尾，加些情節而編成的一出本戲。馬連良前飾永樂帝，后飾白懷，唱並不多，前邊二黃，後邊西皮。但是永樂帝重念，白槐重做，而身段的邊式利落，那更是一時無兩，菊壇一人。初演時，配角是葉盛蘭的白簡，馬富祿的金祥瑞，芙蓉草的韓若水女兒，劉連榮的公孫伯，茹富蕙的閔江。

1938年2月27日農曆戊寅年正月廿八日：楊小樓送聖儀式

是日，前來弔唁者達數百人之多，內外行知名者計有：余叔岩、尚小雲、程硯秋、馬連良、小翠花、周瑞安、王少樓、孫毓堃、王又荃、李洪春、計硯芬、丁水利、張春彥、譚小培、譚富英、鐘鳴歧、馬富祿、吳彥衡、徐霖甫、李多奎、高慶奎、王瑤卿、王鳳卿、葉龍章、郝壽臣、葉盛蘭、高盛麟、劉硯亭、楊韻甫、萬子和、郝錦川、金達志、吳菊痴、蕭振川、吳欽李、汪俠公、楊主生、張寰如、王敬五、趙硯奎、陳椿齡、於永立、遲紹峰、趙世興等均前後蒞臨弔祭。

1939年2月農曆己卯年：章遏雲赴滬演出

章遏雲赴上海演於黃金大戲院，掛頭牌，楊寶森掛二牌，其他演員還有葉盛蘭、芙蓉草、馬富祿、劉連榮、貫盛習、劉斌昆、李克昌等。

這期自2月19日開始，至5月14日止，演期近三個月，以合作群戲《雁門關》（1至8本，分兩天演完）受歡迎，楊寶森飾楊四郎，葉盛蘭飾楊八郎。章遏雲、楊寶森合作戲有全本《御碑亭》《雙姣奇緣》《牧羊卷》《四郎探母》《薛平貴與王寶釧》《打漁殺家》、全部《驪珠夢》（自正德帝游巡大同起至禮葬鳳姐止）等。楊寶森單挑戲有《珠簾寨》《擊鼓罵曹》《失空斬》《全本烏龍院》（與於素蓮、劉斌昆等）《捉放曹》《奇冤報》《托兆碰碑》《打棍出箱》《洪羊洞》等。

1939年11月農曆己卯年：趙炳嘯拜金少山為師

趙炳嘯經桂錫九先生引薦，正式拜金少山先生為師。拜師禮上京劇界名流如蕭長華、馬連良、程硯秋、葉盛蘭等百餘位到場祝賀。當時照有大幅到場貴賓與金氏等之照片，惜於文革期間散失。

1942年農曆壬午年：寶華社重組

因挑班初演受到挫折，李華亭重新策劃，優化組合，聘請侯玉蘭、葉盛蘭、李多奎、茹富蕙、哈寶山等知名演員參加，劇目仍為《四郎探母》，上座情況和上年底形成強烈對比。這次由於配角整齊，紅花綠葉，相得益彰，深受觀眾歡迎，當時大柵欄廣德樓人山人海，擠得水泄不通。從此楊寶森的大名紅得發紫，不久便被選入“四大鬚生”行列。

1942年10月12日農曆壬午年九月初三日：扶風社至新京演出

以馬連良為首的北京扶風社到滿洲國首都新京演出，滿洲國政權以慶祝滿洲國“新中國成立十周年”名義，給扶風社冠以“華北政務委員會演藝使節團”的頭銜，給予破格接待。

自10月12日起，在國都電影院露演，場場客滿。李玉茹、葉盛蘭、馬富祿、劉連榮、李洪福、黃元慶等四十餘人，演齣劇目有《借東風》《四進士》《硃砂痣》《蘇武牧羊》《春秋筆》《串龍珠》等。

此後馬連良一行又去奉天演出月余，和新京情況大體相同。

馬連良將個人收入獻給當地回民，修建一所回民小學。

1943年7月農曆癸未年：寶華社首次赴津

楊寶森帶領寶華社首次赴天津，演於中國大戲院，楊寶森掛頭牌，其他主要演員有周素英、葉盛蘭、馬富祿等。以《失空斬》《四郎探母》及《罵曹》《洪羊洞》雙出響譽津門。

1945年10月31日農曆乙酉年九月廿六日：慶祝蔣主席六秩華誕國劇大公演

在上海天蟾舞台舉行慶祝蔣主席六秩華誕國劇大公演。由上海戲劇聯合會主辦，會長梁一鳴。

演齣劇目

《蟠桃盛會》（周菊舫飾豬龍婆）

《九龍杯》（程少余飾黃三太，楊盛春飾計全，葉盛章飾楊香武，高盛虹飾鄒應龍）

《雙姣奇緣》（言慧珠飾孫玉姣，姜妙香飾傅朋，孫盛武飾前劉媒婆，馬富祿飾賈桂，袁世海飾劉瑾，何潤初飾國太，顧正秋飾宋巧姣，張盛利飾宋國士，楊寶森飾趙廉，劉斌昆飾劉公道，趙桐珊飾后劉媒婆，馬世嘯飾劉彪）

《龍鳳呈祥》（李少春飾趙雲，譚富英飾劉備，周信芳飾喬玄，韓金奎飾喬福，李盛泉飾吳國太，林樹森飾魯肅，劉連榮飾孫權，孫蘭亭飾賈華，梅蘭芳飾孫尚香，李世霖飾諸葛亮，趙如泉飾張飛，葉盛蘭飾周瑜）

其中《法門寺》趙廉一角，本擬請馬連良，但因被捲入所謂“漢奸”官司，一時不便登台，改請楊寶森。

1946年農曆丙戌年，秋：秋聲社抗戰勝利后赴滬演出

本年秋至次年夏，程硯秋先應宋慶齡兒童福利基金會邀，率秋聲社赴滬演於中國大戲院。演畢，又應王准臣先生之請續演營業戲兩期共六十六天於天蟾大舞台，第一期與譚富英先生合作，加入葉盛蘭、袁世海、高盛麟；第二期與李少春、俞振飛、芙蓉草合作，陣容齊整，名角雲集。硯秋把從二十世紀二十年代以來創演的全部本戲如《賺文娟》《花舫緣》等，到二十世紀三、四十年代新排的全部本戲《費宮人》《鎖麟囊》《女兒心》等一一展示於舞台，甚至連多年未曾露演的別具風格的傳統老戲如《玉堂春》《罵殿》《桑園會》《御碑亭》《弓硯緣》《汾河灣》等都演了，可以說是程派藝術的一次總檢閱和總結性質的演出，獲得空前的成功。

1946年3月30日農曆丙戌年二月廿七日：1946年為北京伊斯蘭教工業學校等籌款義演

本日北平市立劇院為北京伊斯蘭教工業學校等籌款義演，張君秋、陳少霖、楊寶森、蕭長華、蕭盛萱、葉盛蘭、李多奎、張春彥、田玉林等合演《四郎探母》。

1949年7月28日農曆己丑年七月初三日，晚：第一屆中華全國文學藝術工作者代表大會平劇晚會舉行

第一屆中華全國文學藝術工作者代表大會平劇晚會舉行。

演齣劇目

河北梆子《蝴蝶杯》（李桂雲）

京劇《四進士》（周信芳宋士傑，筱翠花飾萬氏，葉盛蘭飾田倫，王吟秋飾楊素貞，袁世海飾顧讀，張春彥飾毛朋。

1955年農曆甲午年，年初：1955年初懷仁堂京劇演出

本年初懷仁堂演出京劇《龍鳳呈祥》，梅蘭芳、程硯秋分飾孫尚香，馬連良飾喬玄，譚富英飾劉備，李少春飾趙雲，裘盛戎飾孫權，李多奎飾國太，葉盛蘭飾周瑜，蕭長華飾喬福，郝壽臣飾張飛。

1955年1月10日農曆甲午年十二月十七日：中國京劇院成立

中國京劇院在北京成立。文化部決定：中國京劇院是京劇改革的示範性劇院。院長梅蘭芳，副院長馬少波，總導演阿甲；第一團團長葉盛蘭，副團長葉盛章；第二團團長張雲溪，副團長夏虎臣；第三團團長李少春，副團長袁世海、李和曾。馬彥祥等出席成立大會。

1956年農曆丙申年：京劇電影《群英會》《借東風》開拍

京劇電影《群英會》《借東風》開拍。馬連良飾孔明，譚富英飾魯肅，葉盛蘭飾周瑜，蕭長華飾蔣干，袁世海飾曹操，裘盛戎飾黃蓋，孫毓堃飾趙雲。

1956年9月2日農曆丙申年七月廿八日：北京市京劇界為成立“北京市京劇工作者聯合會”舉行義演第二天

北京市京劇界為成立“北京市京劇工作者聯合會”在懷仁堂舉行籌款義演。本場大合作戲集中了在京的許多著名演員，盛況空前，反響熱烈。

演齣劇目

《八蜡廟》（李萬春飾褚彪，孫毓堃、馬崇仁分飾費德功，黃元慶、譚元壽、姜鐵麟分飾黃天霸，錢寶森飾關泰，郝壽臣飾金大力，筱翠花飾張媽，李小春飾賀仁傑，梁益鳴飾施公，李韻秋飾張桂蘭，馬長禮飾秦義成）

《鎖五龍》（裘盛戎飾單雄信，閔兆華飾李世民，高寶賢飾徐績，劉雪濤飾羅成，慈少泉飾程咬金）

《四郎探母》（李和曾、奚嘯伯、陳少霖、譚富英、馬連良分飾楊延輝，張君秋、吳素秋分飾鐵鏡公主，尚小雲飾蕭太后，李多奎飾佘太君，葉盛蘭飾楊宗保，蕭長華飾二國舅，馬富祿飾大國舅，馬盛龍飾楊延昭，李硯秀飾孟金榜）

1958年8月20日，農曆戊戌年七月初六日：中國京劇院1958年赴上海演出第一天

中國京劇院在人民大舞台公演。主要演員有李少春、葉盛蘭、袁世海、杜近芳。

1958年9月4日，農曆戊戌年七月廿一日：中國京劇院1958年赴上海演出第十六天

中國京劇院在人民大舞台公演。本日演出現代戲《白毛女》，主要演員有李少春、葉盛蘭、袁世海、杜近芳。

1958年9月5日，農曆戊戌年七月廿二日：中國京劇院1958年赴上海演出第十七天

中國京劇院在人民大舞台公演。本日演出現代戲《林海雪原》，主要演員有李少春、葉盛蘭、袁世海、杜近芳。

1962年1月15日，農曆庚子年十一月廿九日：侯喜瑞收趙志遠為徒

侯喜瑞在北京崇文門裡鴻賓樓收天津17歲的趙志遠為徒，是為侯喜瑞的關門弟子。拜師會十分隆重。蕭長華、馬連良、譚富英、蘇連漢、葉盛蘭、裘盛戎等到場祝賀。隨後，侯老手把手親傳侯

葉盛蘭往事

“真的好嗎？在他的材料里，一方面有人說他的表現很糟。可另一方面從朝鮮回國，在慰問總團的總結會上葉盛蘭又分明在表揚名單之列。這就把我弄糊塗了。馬老，請實事求是地告訴我，葉盛蘭赴朝表現到底是好還是壞？”

“好！他是完成了任務的。”

馬少波一再對我說：“儘管葉盛蘭對戲曲改革是很有看法的，但在藝術實踐上，偏偏他是參與最多的。《白蛇傳》《柳蔭記》《西廂記》《桃花扇》《金田風雷》《滿江紅》《九江口》以及現代戲《白毛女》，他大多是第一男主角。而且，演得都很成功，應該說，他對京劇創新是非常有貢獻的。”

快要告辭的時候，馬少波先生對我說：“反右以後葉盛蘭和我成了朋友。記得在他去世的半個月前，還和夫人一起到我家來玩呢。”我想，那當是在馬少波調離中國京劇院以後。

一場政治運動下來，人就老了。到了舞台，葉盛蘭還是呂布、周瑜，其實，今日之水已不同於昨日之水。他活在一種無望的惶恐中，不是說有人把他怎麼樣了，而是空氣里存在的無形氣味讓他緊張。上頭對他的處理可謂別出心裁：戴上右派帽子，但不登報宣布；仍然上台唱戲，但不準出場謝幕。想出這麼個“別出心裁”的處理方法，主要是因為葉盛蘭的表演藝術無人可以取代。缺了他，不單是缺了角兒，而且是缺了行。

戴帽葉盛蘭登台演的第一齣戲是《奇雙會》。他扮演年輕的縣令趙寵，杜近芳扮演趙寵之妻李桂枝。其中一折叫《桂枝寫狀》，它必須以極其細膩的表演傳遞出這小兩口新婚燕爾的種種情態。這齣戲，他與他不知演過多少次，熟得不能再熟了。可今天的演出不同，他和她是搭檔，也是敵手了。啥叫入戲？入戲就是進入感情。葉盛蘭還能入戲嗎？而更為重要的是，葉盛蘭曉得今天是“戴帽”上場，觀眾還“認”嗎？還能保持著往昔觀眾對自己扮演角色的期待嗎？

他上場了，一亮相，台下便有了掌聲和叫好聲――頭頂右派帽子的葉盛蘭不敢相信這掌聲是不是“沖”他來的，也不敢判斷這叫好聲是“真好”，還是“倒好”。待他一張嘴，劇場里就更加熱烈，掌聲一片。三分鐘后，一舉一動都有了響動和回報。葉盛蘭確認這一切都是給他的，是“沖”著他來的。葉盛蘭戴上了右派帽子，可觀眾不買賬，照舊給他戴上名角桂冠。不管你這個演員是左還是右，進了劇場，觀眾看的是戲，認的是角兒。老百姓真有點“對著干”，對久違了的葉盛蘭特愛，也特捧。該叫好的地方叫好，不該叫好的地方也叫好。總之，都瘋了。葉盛蘭懸著的心放了下來，也越演越好。

“觀眾還認我！”――一連幾天，他的高興勁兒都沒過去。

後來，倆人演出《玉簪記》。葉盛蘭扮演的潘必正，儒雅加帥氣。看那身段、表情、眼神，再聽那唱，劇場“炸鍋”了。這個戲的女主角（陳妙常）的“戲分”應更多些，沒想到觀眾把熱情和好感都給了對手。這時的杜近芳，吃不住勁兒了。一個人民的罪人如此輕易地回到了人民的懷抱，居然比自己受歡迎。她忍無可忍，趁表演的空隙，只要背向觀眾的，便咬牙切齒沖他罵一句：“你這個老右派！”等轉過身來，面向觀眾的時候，她又與他是一對鍾情的男女。演畢，葉盛蘭如釋重負。

葉盛蘭為了取得更好的政治表現，他在舞台上就格外地賣力。因此，內行認為葉盛蘭自1957年以後的表演，力度過大。其實，這不屬於藝術範疇的問題，這是在政治重壓下做的一種掙脫。葉盛蘭為了表白自己的心，能不用力、使勁兒嗎？

1957年後，他雖然登台唱戲，但那待遇可就一落千丈了。自己的單間化裝室讓別人佔了，把他趕到公共化裝室的旮旯兒――樓上，黑黢黢的，靠著拉幕的地方，近視的葉盛蘭要摸摸索索才能找到。原來是二百瓦大燈，現在是十五瓦的小燈；原來是大穿衣鏡，現在給他的是一面小鏡子，還是個破鏡，上面貼著橡皮膏。葉盛蘭明白，這是劇院的領導在有意整自己。

一次到上海演出，葉盛蘭在劇場門口看到水牌子上，自己的名字從第一位挪到了第四位，也就是到了末尾。別人的姓名都是紅字，獨獨自己的姓名是黑的。葉盛蘭明白，這也是在劇院領導指示下乾的。

讓他難忘的一件事發生在天津。中國京劇院上演《滿江紅》，葉盛蘭飾演趙構。他正在樓上幽暗的化裝室里化裝，只覺得有人推開小門，默默地看著他。葉盛蘭轉身，發現來者是小達子（藝名）。小達子是誰？就是李少春的父親李桂春，時任天津河北梆子劇院的副院長。小達子今天不為看戲，是為看他而來。他沒說幾句，卻反反覆復對葉盛蘭說：“四爺，您還是四爺！”

呆了一小會兒，老先生自己下了樓。葉盛蘭追過去送，他不讓送，說：“您別看他們那樣兒，您還是您！”

血從葉盛蘭腳底一寸一寸地熱了起來。

葉盛蘭除了唱戲，還要干許多雜事以加強思想改造。如打掃劇場，給演員打水，疊戲衣。1959年國慶十周年，北京舉行規模盛大的慶祝活動。中國京劇院搞大合作，排演了幾個大戲。大家都很累，但誰也累不過葉盛蘭。他的一個學生對我說：“詒和，你能想象劇院領導怎麼使用葉先生嗎？”

我說：“日場連著夜場唄。”

他說：“是日場連著夜場。日場是《西廂記》，葉先生演張生。晚場是《赤壁之戰》，葉先生演周瑜。當中的休息時間，葉先生打掃劇場。”

我瞪大眼睛，驚呼：“人怎麼可以這樣對人？”對方說：“就是這樣對待，這是我親眼所見。”

當年，我在四川省川劇團被管制的時候，白天賣戲票，晚上演出時打幻燈字幕，散戲后打掃劇場。而最累的活兒，就是打掃劇場。我打掃完了，就回宿舍睡覺。葉盛蘭打掃完了，還要演整整一個大戲，而且是演周瑜！

1959年，文化部宣布葉盛蘭和吳祖光“摘帽”。

這一年是中華人民共和國成立十周年，在國慶獻禮演出當中，最紅的一齣戲叫《九江口》。此劇是老戲新排，主角是袁世海扮演的張定邊，葉盛蘭扮演朱元璋派來做內應的大將華雲龍，說個不好聽的評語，叫配角加姦細（或卧底）。可就是這個華雲龍，讓葉盛蘭演得光芒四射，使《九江口》成為中國京劇院的巔峰之作，也是袁世海的巔峰之作。摘了帽的葉盛蘭，其中一場戲是張定邊盤查華雲龍的對手戲。兩個“大腕兒”抖出渾身解數，你來我往，“咬”得死死的。作為配角的葉盛蘭，幾乎讓袁世海難以招架。現場的觀眾也緊張到極點，激動到極點，有的人渾身發抖，以至於叫不出“好”來。不輕易寫劇評的學者戴不凡先生撰文，專門評介葉氏“華雲龍”。

病倒

就在《九江口》紅得發紫的時候，葉盛蘭病倒了。袁世海急得直跺腳，跺腳也沒撤。立即換了演員，這演員不錯，既是“富連成”出科，也參與了《九江口》的導演工作。上得台去，華雲龍的一句唱也沒少，一個動作也不缺，可那對手戲的光澤頓失。後來又換人，無論袁世海怎麼傾心提攜，幾乎是領著“華雲龍”走，但這齣戲還是讓人覺得塌了一半。原因很簡單――中國戲曲的表演是有嚴格程式規範的，在程式規範下，又具有一定的不規定性。有創造力的藝人就在這個不規定性里大做文章，而平庸者就只能按著程式規範去表演了。

袁世海是把《九江口》視為生平絕作的。沒有了葉盛蘭，真成了絕作。缺了一半，另一半還在嗎？那些把葉盛蘭往死里整的人也不想想。

20世紀60年代初，重慶市京劇團的小生演員朱福俠不舍萬里，來到中國京劇院，找到葉盛蘭，鄭重表示要拜他為師，學習葉派小生。葉盛蘭對朱十分冷淡，而朱對葉非常恭敬。

一日，葉盛蘭將朱福俠帶至僻靜之處，問：“我知道你是團員，你知道我是右派嗎？”

“知道。是右派我也要拜您為師！”朱福俠說著，雙膝跪下。

葉家幾代經歷的收徒場面還少嗎？但這是葉盛蘭遇到的一個意外景緻，他流出熱淚，也收下了這個徒弟。

1963年，為參加全國京劇現代戲觀摩會演，中國京劇院排演現代戲《紅燈記》。劇中的鳩山最初決定由葉盛蘭扮演。他高興極了，立馬翻閱資料和圖片，訪問熟悉日本風土人情的人士，認真揣摩人物心理、神態，提煉出有特點的步伐與形體動作。葉盛蘭說，自己塑造的鳩山身上既要有一個外科大夫的儒雅風度，又要具備軍國主義的武士道精神，外表漂亮，內心殘忍，一個政客、軍官和知識分子。所以，他想在表演中同時融入文、武小生的兩種演法。但是，他的設計成了一張廢紙。

後來，不叫他演了，任務交給了葉盛長。這個打擊對葉盛蘭是很重、很重的。好在由弟弟接替。他便把自己的設計講給葉盛長聽。

後來，也不叫葉盛長演了。領導說，袁世海提出要演鳩山。

1966年“文革”開始，他自然受到衝擊，而最讓他接受不了的事實，是街道造反派與學校紅衛兵聯手，把三哥葉盛章關押在一所小學折磨四天四夜后，浮屍建國門外通惠河上。把人撈起，發現死者頭蓋骨上竟鑿有一個大窟窿。葉盛蘭聞訊，心膽俱碎。他失聲痛哭，捶胸頓足。難道葉氏家族除了甘走荒寒之途，甘處困寂之境，最後還要像飛絮飄萍，無所歸依嗎？

“反右”以後的日子，只要政治上有個風吹草動，葉盛蘭都得小心。隔一段時間，你似乎忘了過去，於是叫你再經驗一次，又再度陷在落寞孤凄的心境中。每一次新的創痕，都切在舊有的傷口上，覺得特別的痛。到了“文革”，他和葉氏家族被徹底剝奪，徹底摧毀。中國的舞台屬於江青，屬於樣板戲。

他一度下放到文化部所屬的“紅藝五七幹校”（在小湯山附近）勞動。上邊把已身患糖尿病的葉盛蘭當成個全勞力，派他干插秧一類的活兒，他兩隻腳成天泡在冰冷的水田裡。後來見他實在支持不了，就讓他送秧。月圓月缺，日起日落，把一個華美溫雅的伶人，送進了寒涼的世界。“文革”後期（1976年前後），他才返回城裡。他、梁小鸞（旦行演員）、京劇名票南鐵生三人常在家中相晤。南鐵生這樣形容他們的聚會：“我們那時俱是‘三無’人員――一無演齣劇團，二無社會地位，三無私人財產。所以，也就完全放鬆了心態，審視過去，揣度未來，卻也意趣無窮！只是失落的陰影再也揮之不去，每個人都在默默地承受。”

在聚會中，葉盛蘭曾對身為自由職業者的票友南鐵生慨然道：“你一直是個真正完全的自由職業者，一向長期不參加任何組織。回頭看來，這確實是個頂好的保護傘。我呢，自幼學的是文武小生，解放后‘戲改’來了，別人說小生用小嗓唱的陰陽腔，一定要廢除。又說家父是舊班社的班主，就硬把我劃成右派。現在，我已委身常人之下三層了！”

年復一年，葉盛蘭青少年時期的銳氣，一點點被碾磨殆盡。一個腦袋，頂著兩項罪名，重露嚴霜之下，事事皆可成罪。能掙扎著活下去，就需要很強的意志力了，還談得上什麼藝術理想或思想抱負呢？人只能抵擋一時一刻的風雨，卻抵擋不了一生一世的風雨。

那時，除了樣板戲里擔任角色的演員，幾乎所有的京劇大牌都“沒戲”了，人們常常在小茶館、小飯館里，可以看見葉盛蘭與侯喜瑞等藝人一起聊天的情形。只有聊天，也只剩下了聊天。

遙遙無期的思想改造，使葉盛蘭患上多種疾病。在紅氍毹上那樣煥發青春朝氣的兒郎，直落到病影幢幢的風燭殘年。1978年，病重的葉盛蘭需要住院。焦急萬分的兒子，請求中國京劇院派車（那時尚無計程車）。車來了，葉盛蘭好不容易被扶了上去。誰知走了一小段路程，司機把車停下，說：“車壞了。”孩子們又把父親背回家。再給中國京劇院領導打電話，請求趕快另派一部車送父親去醫院。足足等了三個多小時，車才緩緩而來。俗話說：人心都是肉長的。依我看，人心未必都是肉長的。

一切都晚了，葉盛蘭在醫院只活了一周。他對陪伴在側的葉盛長說：“老五，小生這行可不能絕了啊。老先生們有多少東西沒傳下呀，就是我身上會的這點兒東西，也該給後輩留下來呀。”說著說著，他滿臉都是淚。

有一次，他在昏迷過後剛剛蘇醒，便對葉盛長說：“你還記得《南界關》這齣戲嗎？”“我還記得上來。”“那好，等有工夫把它整理出來……”

在用輸液和輸氧維繫危在旦夕的生命時，他反覆叮囑外甥蕭潤德代自己向上級反映，請單位儘可能撥給他一間小屋子，以便自己出院後用來給學生們教戲、說戲。

葉盛蘭終於聽到了死神的細碎腳步聲。彌留之際，他拉著長子葉蓬的手說：“我的病，還是因為1957年的茬兒（即事兒）。”

據吳祖光講，文化部的一位中層領導曾在病榻前告訴他“右派改正”的事（中共中央正式下達“右派改正”的文件是在1979年），昏昏沉沉的葉盛蘭聽見了嗎？

吳祖光說：“那時，他已經衰弱到連面部表情都沒有了。”