銀翼殺手
雷德利·斯科特執導的動作科幻電影
《銀翼殺手》是雷德利·斯科特執導的動作科幻電影,哈里森·福特、肖恩·楊、魯特格爾·哈爾等主演,1982年6月在美國上映。
影片以2019年的洛杉磯為故事背景,描寫一群與人類具有完全相同智能和感覺的複製人,冒險騎劫太空船回到地球,想在其機械能量即將耗盡之前尋求長存的方法。2019年11月,刀鋒跑者霍頓(Morgan Paull 飾)在泰瑞爾公司對新員工進行沃伊特-坎普夫測試時,被技師里昂·科瓦爾斯基(Brion James 飾)槍擊。警監布萊恩特(M. Emmet Walsh 飾)不得不命老牌刀鋒跑者戴克(Harrison Ford 飾)出馬,獵殺複製人里昂、羅伊·巴蒂(Rutger Hauer 飾)、佐拉(Joanna Cassidy 飾)、普里斯(Daryl Hannah 飾)。戴克來到泰瑞爾公司調查,在艾登·泰瑞爾博士(Joe Turkel 飾)的請求下,對員工瑞秋(Sean Young 飾)進行了測試。百餘問題之後,戴克判斷瑞秋為複製人。而瑞秋本人對此真相竟一無所知……
影片於1982年6月在美國上映。
劇照
註:電影劇照圖冊來源
演員 | 角色 | 備註 |
哈里森·福特Harrison Ford | Rick Deckard | |
肖恩·楊 | Rachael | |
魯特格爾·哈爾Rutger Hauer | Roy Batty | |
達麗爾·漢納Daryl Hannah | Pris | |
愛德華·詹姆斯·奧莫斯Edward James Olmos | Gaff | |
布里翁·詹姆斯Brion James | Leon Kowalski | |
詹姆斯·洪James Hong | Hannibal Chew | |
M. Emmet Walsh | Bryant | |
William Sanderson | J.F. Sebastian | |
Joe Turkel | Eldon Tyrell | |
喬安娜·卡西迪Joanna Cassidy | Zhora | |
Morgan Paull | Holden | |
Kevin Thompson | Bear | |
John Edward Allen | Kaiser | |
Hy Pyke | Taffey Lewis | |
Kimiko Hiroshige | Cambodian lady | |
Bob Okazaki | Howie Lee | |
Carolyn DeMirjian | Saleslady | |
Judith Burnett | Ming-Fa (uncredited) | |
Leo Gorcey Jr. | Louie (the bartender) (uncredited) | |
Sharon Hesky;Rose Mascari; | Bar patron (uncredited) | |
Kelly Hine | Showgirl (uncredited) | |
Tom Hutchinson;Charles Knapp; | Bartender (uncredited) | |
岡崎二朗;Steve Pope;Robert Reiter; | Policeman (uncredited) | |
Alexis Rhee | Geisha #1 (uncredited) | |
Ben Astar | Abdul Ben Hassan (uncredited) |
製作人 | 巴德·約金Bud Yorkin、雷德利·斯科特Ridley Scott、邵逸夫、Michael Deeley、Hampton Fancher、Brian Kelly、Jerry Perenchio、Ivor Powell、Charles de Lauzirika、Paul Prischman |
導演 | 雷德利·斯科特Ridley Scott |
副導演(助理) | 紐維特·阿諾Newt Arnold、Morris Chapnick、Peter Cornberg、Donald Hauer、Victoria E. Rhodes、Richard Peter Schroer |
編劇 | 菲利普·迪克Philip K. Dick、Hampton Fancher、大衛·韋伯·皮普爾斯David Webb Peoples、Roland Kibbee |
攝影 | Jordan Cronenweth |
配樂 | 范吉利斯 |
剪輯 | Les Healey、Marsha Nakashima |
選角導演 | Jane Feinberg、Mike Fenton、Marci Liroff |
藝術指導 | Lawrence G. Paull、Peter J. Hampton |
美術設計 | 大衛·L·斯奈德/David L. Snyder |
服裝設計 | 邁克爾·卡普蘭Michael Kaplan、Charles Knode、讓·紀勞 |
視覺特效 | John Scheele、Edson Williams、Jonathan Rothbart |
布景師 | Linda DeScenna、Leslie McCarthy-Frankenheimer、Thomas L. Roysden、Peg Cummings |
角色介紹
Rick Deckard
演員哈里森·福特
銀翼殺手之一,奉命追蹤潛入Tyrell公司的複製人。在追蹤的過程中,和Rachael產生了感情。
Roy Batty
演員魯特格爾·哈爾
Tyrell公司的連鎖6號複製人,被銀翼殺手追殺,是一名充滿暴力,但心思縝密的人造人首領。
[以上內容參考]
專輯資料 | 專輯封面 | |
演唱:范吉利斯 | 劇照 | |
發行日期:1994年6月21日 | ||
發行公司:華納音樂 | ||
曲目列表 | ||
Main Titles | Blade Runner Blues | |
Blush Response | Memories Of Green | |
Wait For Me | Tales Of The Future | |
Rachel's Song | Damask Rose | |
Love Theme | Blade Runner (End Titles) | |
One More Kiss, Dear | Tears In Rain |
•邵逸夫是本片主要投資人之一。
• 據傳扮演戴卡德的最初人選是達斯丁·霍夫曼,而普瑞斯的最初人選則是黛博拉·哈利。
• 在拍攝普瑞斯攻擊戴卡德的一段中,劇組聘請了一位體操運動員作替身,但正式拍攝前導演排練次數過多,以至這位女運動員體力不支,劇組只好又請來位男運動員拍攝這段鏡頭。
• 菲利普·迪克稱影片畫面與自己寫作時想象的效果如出一轍,而雷德利·斯科特卻說自己從未看過原著。
• 因為影片拍攝在極高的工作強度下進行,所以經常疲勞過度的劇組人員戲稱本片為“Blood Runner”。
• 片尾戴卡德和瑞切爾在鄉間驅車的鏡頭取自斯坦利·庫布里克在《閃靈》中未使用的鏡頭。
• 片頭場景曾被認為是在英國威爾頓的I.C.I.化工廠拍攝,而實際是源於綽號“冥府”的微縮景觀模型。
• 1982年,大多媒體對本片都惡評如潮,其中包括美國著名影評人Siskel & Ebert,10年後,兩人一改初衷,盛讚《銀翼殺手》。
• 影片根據菲利普·迪克的小說《機器人夢見電子羊》改編,而片名卻源於艾倫·諾斯的同名小說,後來威廉·巴洛斯將小說改編成劇本,雷德利·斯科特為了拍攝本片而買下了冠名權。在威廉·巴洛斯的書中,“blade runner”是指非法出售手術器械的人。
• 戴卡德住所的設計深受美國建築設計大師弗蘭克·勞埃德·萊特的傑作恩尼斯-布朗之家的啟發。
• 當戴卡德阻止瑞切爾離開他的住所時,戴卡德將瑞切爾推到一旁,觀眾可以看出瑞切爾痛苦而震驚的表情十分真實,因為當時哈里森·福特動作過於用力,肖恩·楊被惹怒了。
• 在2004年英國《衛報》所做的調查中,有60位科學家認為《銀翼殺手》是影史上最棒的科幻片,口碑甚至超過了《2001太空漫遊》。
• 片中那個制眼實驗室其實是一個肉類加工車間。劇組足足用了兩周的時間把它的溫度降到零下4度(凍的太快會使混凝土牆壁裂開),終於,房頂上出現了兩英尺長的冰柱。
• 警察局是在洛杉磯的聯合車站拍攝的。那裡的建築大的出奇,而且有很多的藝術裝飾和新法西斯主義風格。但劇組人員在搭建Bryant的辦公室時犯了一個巨大的錯誤:他們把它建在了女盥洗室的門口,以致每次排戲的時候都有老太太客氣地問洗手間用。
• 警察的制服都是原創的,配有頭盔式電腦監視裝備,自帶光源。
• 在拍攝過程中,雷德利·斯科特將繪畫大師愛德華·霍普的名畫《夜鷹》的照片拿給劇組人員看,希望藉此讓他們領會影片所要營造的意境。
• 本片中Roy Batty有一句經典台詞:我所見過的事物,你們人類絕對無法置信。我目睹戰艦在獵戶星座的端沿,起火燃燒。我看著C射線,在唐懷瑟之門附近的黑暗中閃耀。所有這些時刻,終將流失在時光中。一如眼淚,消失在雨中。死亡的時刻到了......
• 1982年,影片上映時被製片方硬塞進去一個大團圓結尾,導致導演雷德利·斯科特和主演哈里森·福特都非常討厭它。哈里森·福特甚至承認他在為影片後期配音時沒有盡全力,因為他認為“這不是影片的有機組成部分”。後來華納公司在1992年推出了導演剪輯版,但雷德利·斯科特並不很認可這個“導演剪輯版”。
• Zhora撞碎玻璃時,明顯用的是替身,而且右手拿著引爆血袋的機關。
• 普瑞斯的頭髮在進入布拉德伯里大廈前是濕的,而當她隨即走進大廈卻變干。
• 在一段戴卡德同普瑞斯打鬥的場景中,一些鏡頭中普瑞斯明顯穿著褲襪,而其餘鏡頭中則裸露著雙腿,皮膚上還有汗水。
• 從照片可以判斷,Zhora的紋身在右頰,而當她被戴卡德追殺,紋身卻在左頰。
• 當Zhora和普瑞斯的圖像第一次出現時,對兩人身份的解說張冠李戴。
• 在戴卡德的住所中,瑞切爾所塗口紅的顏色在紅色和粉色間轉變多次。
• 在片尾的樓頂場景中,貝迪放飛鴿子時正下著雨,而隨後鴿子飛走的鏡頭中天空一片蔚藍,沒有絲毫下雨的跡象。雷德利·斯科特後來承認,是自己的倏忽所致。因為在拍攝這組鏡頭時,鴿子拒絕在雨中飛翔,他打算補拍,而之後卻將此忘得一乾二淨。
• 片中的貓頭鷹飛舞時發出振翅的聲音,而實際上這種夜行猛禽飛行時是極其安靜的。
• 布賴恩特告訴戴卡德一共有4個複製人逃了出來,幾分鐘后又說一共有6人叛逃,其中一人被擊斃,另外一人片中始終未作交待。原來起初劇本上還有另外一個複製人角色Mary,後來受時間和經費的限制最終未被採用,據演員透露,當時已經重新錄製了涉及人數的對話,但不知為何導演最後並未全部使用,導致了自相矛盾。
《銀翼殺手》根據著名科幻作家菲利普·K·迪克1968年的小說《仿生人會夢見電子羊嗎?》(Do Androids Dream of Electric Sheep?1968)改編,講的是核戰後的地球只剩下少數人,在這些人當中,擁有倖免於難的動物成了身份的標誌。利克只有一隻電子羊,他夢想著擁有一隻真正的羊。這時,外星移民地的幾個機器人逃回地球,殺死他們成了利克實現夢想的唯一機會。影片其實只借用了小說的部分情節,其餘則完全是一種發揮,但菲利普·迪克的fans都認為,影片中的場景非常接近他筆下未來的舊金山。
《銀翼殺手》的中東西合璧布景細節豐富,特效製作精緻且幾乎沒有任何破綻。片中Tyrell公司的大樓結合了古埃及、瑪雅、阿茲台克人的金字塔建築風格,外壁刻有被酸雨腐食的金屬圖案,高達800層,金碧輝煌,無比宏偉;實際上是個2英尺半高的模型,底座8平方英尺,頂部2平方英尺,比例尺大約1:1000,內部裝有塑料光管。
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為了建造出喧嘩的街道場面,影片的布景中不僅有五六十輛交通工具,花花綠綠的霓虹燈,會動的人體模特,熙來攘往的人群,服裝部更是找遍了二手貨商店,弄到了大量的民族服裝,創造了一個多種族、多民族濟濟一堂的壯觀場面。如果仔細觀察,你會發現裡面有成噸的朋克青年、黑人、墨西哥人,穿著修女裝的男人,扮成克利須那神的印度人,甚至有穿著軍裝的中國人。
上映國家/地區 | 上映日期 |
美國 | 1982年6月25日 |
日本 | 1982年7月3日 |
巴西 | 1982年7月26日 |
西班牙 | 1982年8月21日 |
英國 | 1982年9月9日 |
瑞典 | 1982年9月10日 |
法國 | 1982年9月15日 |
芬蘭 | 1982年10月1日 |
西德 | 1982年10月14日 |
荷蘭 | 1982年11月11日 |
澳大利亞 | 1982年12月16日 |
中國香港 | 1982年12月22日 |
挪威 | 1983年1月28日 |
哥倫比亞 | 1983年3月16日 |
[以上內容來自]
劇照
屆次 | 頒獎禮/電影節 | 獎項名稱 | 獲獎者 | 結果 |
55 | 奧斯卡金像獎 | 最佳藝術指導 | Lawrence G. Paull、大衛·L·斯奈德、 Linda DeScenna | 提名 |
最佳視覺效果 | 道格拉斯·特魯姆布、Richard Yuricich、 David Dryer | 提名 | ||
40 | 金球獎 | 最佳電影配樂 | 范吉利斯 | 提名 |
36 | 英國電影學院獎 | 最佳攝影 | 喬丹·克隆威斯 | 獲獎 |
最佳製作設計/藝術指導 | Lawrence G. Paull | 獲獎 | ||
最佳服裝設計 | Charles Knode、邁克爾·卡普蘭 | 獲獎 | ||
最佳音效 | Peter Pennell、Bud Alper 、Graham V. Hartstone、Gerry Humphreys | 提名 | ||
最佳電影剪輯 | Terry Rawlings | 提名 | ||
最佳特殊視覺效果 | 道格拉斯·特魯姆布、Richard Yuricich 、David Dryer | 提名 | ||
最佳配音 | 范吉利斯 | 提名 | ||
最佳化妝師 | Marvin G. Westmore | 提名 | ||
10 | 土星獎 | 最佳科幻電影 | 提名 | |
最佳男配角 | 魯特格爾·哈爾 | 提名 | ||
最佳導演 | 雷德利·斯科特 | 提名 | ||
最佳特效 | 道格拉斯·特魯姆布、Richard Yuricich | 提名 | ||
20 | 土星獎 | 最佳遊戲 | 提名 | |
34 | 土星獎 | 最佳特別版DVD | 獲獎 |
[以上內容來自]
《銀翼殺手》是80年代最為優秀也是最有代表性的科幻電影:它的節奏較為緩慢,但風格性十足;帶著強烈的反思氣質和人文精神;影片的內核(故事、影像、構思)具有相當純正、堅硬的科幻味道;特效的目的在於讓觀眾完全融入到影片的氛圍中去而不是眩耀技巧,刺激感官——大部分優秀的80年代科幻片,都具有這些特點。在它之前,科幻電影中的未來世界多半一塵不染,秩序井然,充滿了機械崇拜的味道。本片中的未來社會卻潮濕陰暗,西方文明已經崩潰,東方文明(影片中的大量細節暗示是日本)成為當時文化的主導,先進的高技術(尤其是生物技術)與混亂的人類生活交織在一起。頹廢的美感,傷感憂鬱的情緒,迷幻的音樂,反烏托邦精神,質疑世界本質的虛無主義……這種賽博朋克(cyber-punk)風格影響了很多的科幻影片。(時光網評)
迪克評價影片“完全符合我的預期”時,導演斯科特卻回復稱自己根本沒看過小說。儘管如此,斯科特還是漂亮地以其對“大熔爐”洛杉磯頗具未來主義風格的描摹,將迪克怪異的世界觀轉型為一個融黑色電影和科幻風味於一體的混血兒。今天,這部影片已被視作當代經典之作。(《衛報》評)
這部充滿陰鬱、壓抑的作品中,始終貫穿著對人和人的價值的思辯。一方面人類試圖消滅由自己親手製造出的在各方面都強於自己的複製人,而另一方面複製人為了生存的權利與人鬥爭的矛盾,迫使觀者不得不透過複製人的命運來反思自己,由於影片整體風格的低調,Ford的表演也並不搶眼,但並不等於聊勝於無,時而遊離時而堅毅的眼神,足以把一個時常處於矛盾之中,為自己的身份而困惑的銀翼探員表現的淋漓盡致,而影片末尾的懸念,也成為影迷們討論的熱點。(北方網評)
《銀翼殺手》當之無愧於所有的讚譽,成為最超凡脫俗的影片之一。(BBC評)
非常美妙,用特效創造了一個全新世界。但人類故事方面薄弱了。(《芝加哥太陽報》評)
英國老牌電影雜誌《完全電影》(TOTAL FILM)評選的“最偉大五十部科幻電影”中,本片排名第一。
劇組
《銀翼殺手》中對未來的展示,令人稱奇的並不是特效,而是美工。在那個年代里,美工幾乎是事無巨細地用手繪、模型製造了一個充滿了細節的洛杉磯。那些弱光下的攝影和未來光怪陸離的場景都成為了經典。在表面上,影片講述了人類和複製人的關係,從哲學上來說,斯科特探討的是一個人應該如何去“認識自我”和“尋找身份”的古老命題。(好萊塢著名特效師丹·格拉斯評)
《銀翼殺手》最突出的亮點是片中文明的規則和秩序與人性與情感之間的衝突。在科技高速發展的明天,固有的秩序與整潔也許會被人們所擯棄。因而整個影片的基調都充滿了陰鬱和灰暗,在穿梭於高樓大廈間的快速飛車下面,是骯髒擁擠的街道,在遮蔽了半個天空的巨幅廣告下面,是庸庸碌碌的芸芸眾生。(科幻作家星河)
2004年8月26日,由英國《衛報》組織、並由包括英國生物學家道金斯和加拿大著名心理學家平克等眾多科學界名人在內的60名著名科學家評選出的優秀科幻影片名單中,《銀翼殺手》名列榜首。擔任評委的倫敦國王學院幹細胞生物學家明格斯說,《銀翼殺手》是他所看過的最棒的科幻電影。(《衛報》)