聽見濤聲

影片取材自冰室冴子創作、近藤勝也繪製插圖的同名輕小說，原著於1990年1月至1991年12月在月 刊《Animage》連載，並由德間書店出版共2冊。描寫了不會用語言表達自我感情的高中生們的戀愛和友情。原作小說《聽見濤聲》第一部由德間書店於1993年2月28日出版發行，續集單行本由德間書店於1995年5月31日出版發行。

該影片是吉卜力工作室內部為了培植年輕後進所製作，同時也是首部與宮崎駿、高畑勛完全無關的作品。另外，也是吉卜力遷址移至東小金井新工作室后首部製作的作品。

片名有多種翻譯，《聽到濤聲》、《海潮之聲》等，海がきこえる“中きこえる是聽見的意思。

擔任該片的作畫監督及角色設定（人物設計）一職是曾參與多部GHIBLI動畫工作的近藤勝也，而小說連載時的插畫也是他負責畫的。他的作畫風格為典型的宮崎駿畫風，負責導演影片的監督則是拍攝當時34歲的望月智充。他曾執導過《橙路》，是第一位除了宮崎駿和高畑勛以外和吉卜力合作執導影片的導演。望月智充似乎一開始就是分鏡、導演等等工作，並非如大部分的動畫導演是由原畫群出身的。其一系列作品以空鏡頭以及對靜物的處理成為個人風格。

這部影片的製作群都非常年輕，大部份由20多歲到30多歲的人組成，他們都是在製作《歲月的童話》時錄取進來的工作人員。

1991年，吉卜力工作室（Studio GHIBLI）邀請瞭望月智充擔任其TV Special《聽見濤聲》的導演，兩者之前從未合作過。而望月本人也是首次嘗試和Studio PIERROT以外的工作人員合作。

《聽見濤聲》是吉卜力的第一部電視電影，相對電影的製作成本要低 一些，此次的作品可說其實並非是宮崎駿執筆，但是由於是同一工作室出品，所以其淡淡的風格還是帶著宮崎駿的風采，與《側耳傾聽》、《歲月的童話》一樣，作品沿襲了Studio GHIBLI冒險之外的同一路線。動畫中的背景使用了淺色的底色，影片在大學生杜崎拓的回憶中運用倒敘和閃回的手法回憶自己的中學時代。

本作是以日本電視台開播40周年紀念節目名義，於1993年5月5日午後4：00～5：25在日本電視台、電視網放映（之後在5月8日～7月14日間，共計約13個相關頻道播出），收視率高達17.4%，這部70分鐘長的電視特別節目獲得了令人滿意的成果，但是在預算及製作時間方面，卻超出了計劃中所預期的。所以，電視是吉卜力未來仍需發展的領域。

《聽見濤聲》在現實中的場景圖

高二那年夏天，嬌生慣養的高才生女孩武藤里伽子（坂本洋子配音）因父母離異，被迫隨母親離開大都會東京，來到了古樸幽靜相對沒那麼繁榮的高知縣。聰慧的里伽子在這個偏僻的小地方如此靚麗，引來了男孩們的愛戀的目光，而她孤高的性格又讓女孩們頗多微詞。與她同讀一班的班長松野豐（關俊彥配音）偷偷喜歡著她，而松野的好友杜崎拓（飛田展男配音）似乎也對里伽子頗為關注，因為性格問題，他們經常產生矛盾。可是在高中3年級的畢業旅行中，里伽子約上拓一同返回東京，拓也第一次感知到這個看似冰冷的女孩內心中最脆弱的情感。然後，一切從此就改變，好感就由此而產生了。收到了入學通知書去東京一所大學就讀的杜崎拓，某天在吉祥寺車站見到了對面月台上一個與武藤里伽子很像的熟悉身影，當對面列車進站隨即開走之際，他記起了那個人就是武藤里伽子。杜崎拓在返回故鄉高知的飛機上，陷入了過去的回憶。

故事梗概

影片以一個大學生杜崎拓的口吻回憶自己的中學時代，開頭是考入東京大學的杜崎拓第一次回到家鄉海邊小城高知，記起高中時候的兩個人－好友松野豐和女同學武藤里伽子。故事分作友情和初戀兩條線索，有發散也有交織。

杜崎和松野第一次說話，是在初中的時候。由於學校因成績問題單方面取消了學生的春季旅行，學生們都忿忿不平，但當眾勇敢站出來表示"有意見"的只有杜崎和另一個班上他並不相識的松野。

當天，兩人被校方安排在美術室里寫下名字和意見。兩個少年坐在窗口，想像著十年、二十年後回想今日的情景，此時畫面上是窗外天邊的雲彩流動變換，猶如未知的世事。影片後段已升入大學的杜崎從東京回來，和松野在碼頭上散步，說起昨日，畫面同樣漸漸展現出無垠的海面和天際，背景動聽的小號聲里瀰漫著心事往事--這是影片最動人處之一。兩個少年的友誼首尾相連成圓，中間有交融、有猜疑、有斷裂，這些斑駁交匯在一起組成一段無法忘卻的青春歲月。

杜崎和武藤第一次說話，是在高中去夏威夷春季旅行的時候。武藤想籌錢去東京看望父親，便慌稱丟了錢向杜崎借款，也因此造成日後杜崎被迫陪同武藤前去東京。兩人在東京酒店裡稀里糊塗得同住了一夜，杜崎自覺地睡在浴缸里。杜崎在東京見識到在高知冷漠、高傲，一切都異常出眾的武藤軟弱、日常的另一面，像個"真正的女孩"。而回到高知后，武藤又恢復了原先的冷傲。後來由於武藤對暗戀自己的松野出言不遜，致使杜崎和武藤交惡。然而一年後的同學會上，杜崎得知了武藤不顧母親的反對，偷偷考上了東京的大學。別人問她為什麼，她說東京有他想見的人，問她是誰，她說是睡在浴缸里的人。杜崎這時方才明白原來武藤對他一直存有愛意，只是自己渾然不覺。聽到別人轉述她喜歡的是"睡在浴缸里的人"的時候，杜崎往昔和武藤有過的不多的點點滴滴都驀然被勾起，畫面交叉剪輯著若干閃回的鏡頭和高知的夜景，畫外是一句句她對他曾經說過的話語。此時不僅是仰望山間燈火的劇中人，就算是屏幕前的觀者，想必也是情緒激蕩。"聽見浪濤"這個片名，想來應該是指此時，我們聽見的"心中的濤聲"。結尾處杜崎終於在月台上與武藤重逢，心中的浪淘聲又起，而此時兩人卻沒有任何對白，只有目光如訴地交織。

演職員表來源

音樂負責人永田茂在片中的表現如此優秀，無論是地鐵站里的叮叮呤呤的《First Impression》，還是中間悠揚而美麗的《風の竝木道》，都絲絲入扣地呼應了《聽見濤聲》輕淺的畫面顏色。一幕一幕全是夏日的背景，雖偶有一兩場驟 雨，然而更多的是習習涼風和淡淡回憶……

其中由“武藤里伽子”的聲優坂本洋子所演唱的主題曲，即片尾曲——《看慣潮漲潮落》，無疑更是全片OST的亮點所在，同時也是永田茂的匠心凝聚之處。

監督望月智充親自作詞的這支曲子，充滿上世紀七八十年代的風味，讓人想起許多很久以前的小調，像是國語的《童年》、《外婆的澎湖灣》，又或者粵語的《祝福千串》……

《海になれたら》（《看慣潮漲潮落》）

作詞：望月智光

作曲：永田茂

歌唱：坂本洋子

真っ白な夢　目覚めて気づいた

誰もいない波間に

ゆっくりと身を任せてただよえば

思うままの私になれる

傷つかず強がりもせずに

おだやかな海になれたら

いつかきみに好きと告げるよ

言葉にする気持ちもわからずに

部屋でないていた

私にさよなら　Goodbye

飛ぶ鳥のようにかわらない

あたたかな海になれたら

どんな時も會いに行けるよ

遠すぎた道　燈りをありがとう

ひざを抱いていた

時間にさよなら　Goodbye

內部反應

宮崎駿起初在吉卜力工作室觀看本篇動畫的試映后表示《聽見濤聲》並不是個好作品，但宮崎駿的長年工作夥伴鈴木敏夫指出這只是宮崎的「嫉妒」罷了（笑），因為他自知無法比望月智充做得更好，校園戀愛並不是他（宮崎）的擅長題材。如果宮崎駿大罵某個作品，這表示此作品入宮崎的法眼，他欣賞它。如果宮崎只是淡淡的說「拍得不錯」，那表示宮崎連評論此作品都不屑。鈴木敏夫認為《聽見濤聲》動畫版的出現讓宮崎駿加緊腳步做出將少女漫畫《心之谷》（即《側耳傾聽》）的動畫化提案.

動畫與原作的差異

由於受72分鐘的片長所限，故作品中的主要舞台限定於原作的高校時代，上大學后的故事僅在動畫的開場與尾聲中出現（且與原作多少有異），因此原作中津村知沙等大學中出現的人物完全未登場，原作中所出現的接吻場景也沒有出現，是原作與動畫的明顯不同之處。

主題曲

製作當初，主題歌曾列入考慮採用中島美雪的《傷ついた翼》，但最後則以為里伽子配音的坂本洋子所演唱的《海になれたら》定案。

關於影片的監督望月智充

負責這部片子的監督望月智充，當時34歲。他是第一位除了宮崎駿和高畑勛以外，和吉卜力合作執導影片的導演，曾執導過《橙路》。

望月智充並非如大部分的動畫導演是由原畫群出身的，似乎一開始就是分鏡、導演等等工作。他最早是擔任相聚TV的部份分鏡，然後是相聚完結篇的導演，以及古靈精怪TV其中數話的導演。然後就是Twilight Q的第一話。《時間的結合點》其一系列作品以空鏡頭以及對靜物的處理成為獨特的個人風格。

望月智充是很懂得用鏡頭說話的動畫監督。他的鏡頭平凡卻很有味道，對於節奏的掌握也很精確, 給人恰到好處的感覺。他最擅長運用鏡頭來表現人物的內心戲。幾個簡單的運鏡，不用言語卻將人物的心情表露無遺。

起初因望月智充導演相當欣賞連載在Animage上的《聽見濤聲》，而曾多次向製片人鈴木敏夫提出《聽見濤聲》動畫化的企畫案，但均未實現。在1992年後，由於在《紅豬》拍完後宮崎駿暫無新作企劃，鈴木敏夫提案由年輕一輩人員來製作作品，使得《聽見濤聲》動畫製作提案再度起死回生，故而在遴選導演人選之際，也起用了對於將同作品動畫化一直相當熱心的望月導演。望月導演當時除了拍攝本片，手邊還另有OVA作品《綠林寮》在進行製作，結果因工作壓力造成十二指腸潰瘍入院。但他在兩天後很快出院回到工作崗位，並邊打點滴邊將本片完成。

聲優

本作為歷代吉卜力作品中唯一非由演藝圈藝人，而是以專業男性配音演員（飛田展男）擔任主角配音的作品。動畫對白中的所出現的方言由高知縣出身的資深配音演員島本須美與渡部猛擔任指導。

劇中彩蛋

動畫中校內文化祭中，章魚燒攤位對面的桌位上，出現吉卜力動畫《紅豬》的主角波魯克。

結尾前杜崎拓突然在車站看見里伽子而趕緊衝過去時；月台一側的牆上貼著《紅豬》的電影海報。

製作（編輯）手法

《聽見濤聲》的分鏡圖製作流程中，為先從導演望月智充繪製出概要的分鏡內容，再由作畫監督近藤勝也接手審閱后；繪製第2份人物場景構成較詳細的分鏡。

近藤勝也為表現齣動畫里人物動作的寫實性，使用攝影器材將自己臨摹劇情中各橋段的動作給拍攝下來，再觀看錄製的影片內容以修改分鏡圖裡的人物動作。

與之前的吉卜力動畫相比，《聽見濤聲》在畫面中光線的對比表現上有占較多的比重，當時規劃出「順光」、「逆光」、「正常」（ノーマル）三個部份來呈現效果。

評價賞析

《聽到濤聲》這部動畫作品給人的感覺是清新、新鮮的。說清新，就像在仲夏的午後坐在教室上煩悶的課，而這時有清涼的風從窗外走來的感覺。身體還在，精神已經被帶出去了。說新鮮，從理性的角度來說，是在恆熱感、光與影的大量運用、人設這三方面。所謂恆熱感，就是平鋪直述的劇情安排，

這幾乎顛覆了宮崎駿在傳統表現形式上的一貫堅持。宮崎駿的作品一般是有高潮，然後有美滿的結局的。但是像《聽到濤聲》這樣的故事沒有高潮，是一味的平鋪直述就是恆熱感。是一種一直保持一種溫暖的熱度，沒有高潮沒有低谷。讓人就像聽故事一樣安靜的、暖暖的看完。

而光與影的大量運用嘛——舉個例子，當杜崎拓和里伽子在東京街頭漫步時，樹蔭所帶來的清涼，還有搖曳的細碎陽光使畫面更加協調，更有美感。在《聽到濤聲》中，這樣的光與影就有大量運用。

人設，就是人物設定。不禁想起《莊子》這本書。這本書並非所有人都能看的，是有門檻的。而門檻就是拋開原有的思維模式。不然沒辦法理解“北冥有魚，其名為鯤，鯤之大，不知其幾千里也”。簡單說，就是莊子告訴你真有幾千里長的鯤，你就得信。而宮崎駿動畫呈現的很多並非現實中的，都有一定高度，比如《龍貓》、《風之谷》。在看多了這樣的動漫，再回頭看《聽到濤聲》時，會覺得其中的故事如同發生在鄰家般親切。有種回到原點的感覺。因為《海潮之聲》是發生在學生身上的故事。從感性的角度來說，是因為細節。在細節上的表現細膩且到位。裡面有這麼一個情節，當杜崎拓背對著里伽子時，他無心地說著傷害里伽子的話。里伽子聽后表情開始是震驚，接著轉變為失望的表情。在這時鏡頭轉向了杜崎拓，他還不知道他已經犯了大錯。當他轉過身來時，里伽子的表情鎮靜了下來，卻變成憤怒的表情。然後里伽子給了小拓一巴掌，收縮回來時開始哭了，雙手掩面離開了。這一段情節表現得很細膩，動作連貫且在時間上不顯得拖拉。中間鏡頭的偏轉也恰到好處把握了節奏。還有另一個細節，是松野在同學會上的一個小動作：是他稍微地傾了身子。可能覺得這個動作也沒什麼，可是就是這個小 細節把他這幾年來的心事給顯露無遺。細節的刻畫就是這麼到位，在收穫了感動的時候，同時也付出了對《聽到濤聲》的好感。

值得一提的是，裡面的BGM也運用很好。很淡，就如同隨意貼上的幾層水膜，是這部作品更透著溫潤。悠揚的潮聲盪開寧靜與清幽 一些散落在記憶中的人與事兒 融入浪漫的音符 在陽光燦爛中從心深處溫柔如月 纖纖升起 釀一臉潔凈的秋思。

我真的喜歡她，我深深地這樣覺得。

現在想起來，討厭一個人也可以成為懷念。跟交換座位一樣啊，小學時，討厭的孩子坐在自己旁邊，會因為太失望而不肯上學。“世界太小，討厭的人在身邊”，會十分不舒服的。可是到補習班和學鋼琴時，到學校以外的世界時，討厭的人就算有一兩個，也算不了什麼吧。

動畫在電視台首播時雖於下午四點鐘的時段，收視率卻達到了17.4%。後續並獲得第31屆銀河獎。

《聽見濤聲十年後-我們的青春》

上映時間：2003年5月13日

發行：スタジオジブリ若手製作集団(吉卜力工作室—若手製作集團)

主要人員：望月智充、近藤勝也、田中直哉、中村香、高橋望

企劃：鈴木敏夫

旁白：坂本洋子

攝影：野中康弘

M A：高木創

等

影片內容簡介：《聽見濤聲》播出前一年走訪過高知市的五名負責主要工作人員，經過多年後故地重遊。

轉眼十年過去了，身為新生代團隊，孕育出《聽見濤聲》的這五個人，來到一切的起點：高知市。究竟現在的他們，有著什麼樣的感觸，又有著怎麼樣的想法呢？

動畫場景與真實場景的對比圖：

真人版電視單元劇

電視劇概要

《聽見濤聲～因為有愛》（海がきこえる～アイがあるから～）是朝日電視網於1995年12月25日所播出的聖誕節特別單元劇。劇情改編自冰室冴子所著的輕小說《聽見濤聲》。 （註：真人版劇情主要改編自小說第二部，但仍有部分劇情為小說第一部內容。）

原先電視劇內容企劃想改編原作小說第一冊，但因第一冊主角身份為高中生；讓當時年齡已二十初頭的武田真治來飾演欠缺說服力，而替換成角色身份為大學生的小說第二冊。

劇中女主角武藤里伽子由堀製作的選秀活動「ホリプロタレントスカウトキャラバン」（Horipro Talent Scout Caravan，簡稱TSC）第二十屆獲勝者佐藤仁美擔任。

問：為什麼電影有兩個英文名字？

和其他電影不同，GHIBLI工作室很長時間都沒有確定官方的譯名。他們最近給出的譯名是“海浪濤濤”，但是大部分美國的觀眾知道的是“聽見濤聲”，而這正是日文名字的直譯。

問：這是高畑勛的作品么？

不是的，高畑勛只是製作人而已。《聽見濤聲》的監督是望月智充，他同時也是《橙路》OVA的監督。這是GHIBLI第一次啟用宮崎駿和高畑勛以外的人做監督。《聽見濤聲》是GHIBLI讓年輕人獨立完成動畫的一次嘗試，這些人大多二、三十歲左右。34歲的望月智充就成為這部電視電影的監督。他們的座右銘是製作要“又快、又經濟、又保證品質”，可結果他們超出了預算和進度表。

問：影片故事發生在哪裡？

故事發生在高知。高知坐落於組成日本的四大島中最小的一個島——四國島。它是日本南方的一部分，因為有溫暖的洋流，那裡比東京概要暖和。杜崎拓見到武藤里伽子的車站正是東京中央線的吉祥寺車站。GHIBLI在吉祥寺曾有過一個工作室，不過1992年他們搬到了小金井。

問：《聽見濤聲》是以漫畫或書籍作為底本的么？

《聽見濤聲》取材自冰室冴子的同名小說，由德間書店出版。ISBN 4-19-125064-7, 1200日元。這本書由《聽見濤聲》的人物設計兼作畫監督近藤勝也製作插圖。並在 "Animage"上連載。

冰室冴子是最出名的少女小說家之一。少女小說和少女漫畫同出一門。冰室冴子主要描寫敏感的愛情故事。

問：聽說故事是有結局的，是么？

是的，不過不是由GHIBLI製作，也沒有動畫化。冰室冴子在《Umi ga Kikoeru 2: Ai ga Arukara》里寫了結局，這本書還是由德間書店出版，近藤勝也製作插圖，ISBN4-19-860287-5, 1,200日元。後來第一部和第二部小說合起來拍成了真人版的電視電影。雖然由於種種原因這部長約2個多小時的電視單元劇沒有取得和動畫版同樣的成功，但由於其劇情是根據冰室冴子原作小說一 二卷內容改編，所以其劇情倒是與動畫版有著很大的不同。

問：影片里有“彩蛋“么？

在影片最後的車站片斷里，牆上有一幅《紅豬》的海報。《紅豬》在校慶的場景也有出現。