超能陸戰隊

在一個融合東西方文化（舊金山+東京）的虛構大都市舊京山（San Fransokyo）中，一位精通機器人技術的小神童阿宏發現，這座充斥高新技術的城市正遭遇著一場犯罪危機，為了拆穿陰謀拯救家園，他將與機器人大白，還還有一夥生拉硬湊的菜鳥團隊組成“超能陸戰隊”聯盟，共同作戰抗擊罪惡。

據美術設計Scott Watanabe介紹，影片發生在一個平行宇宙，在這個宇宙中，1906年舊金山大地震后，一群本移民利用特殊的移動建築技術重建了它。這座城市被重新命名為“舊京山（San Fransokyo）”，其在動畫中的日文表記為“サンフラン奏京（讀作Sanfuran Soukyou）”。

儘管影片是根據漫威同名漫畫改編，但從角色的名稱、背景、性格到故事情節都做出了巨大的改動。

本片是由迪士尼動畫發行的第一部漫威改編電影。然而，本片與其他漫威真人電影分享的並不是同一個宇宙設定。

迪士尼的工作人員研發了一個叫做“Denizen”的內部系統來創建更多、更真實可信的人群。迪士尼動畫工作室的每個人都能用這個系統，員工用自己作為原型來製作動畫中的路人。其中迪士尼高層和本片製片人也用該系統創建更真實的人物。（其中有本片製片人Roy conil ，約翰·拉塞特、皮克斯和迪士尼動畫工作室總裁艾德·卡姆爾，以及迪士尼動畫總裁安德魯·米爾斯坦。）

“超能陸戰隊”的兩個成員“銀武士”與“太陽火”未能在影片中出現，由於他們用時是屬於“X戰警”中的角色，因而電影版權歸屬二十世紀福斯所有。

在弗萊德的公寓中，可見看見一張有著漫威漫畫掌門人斯坦·李的照片。據稱在所有的漫威電影改編協約中都有一條，要讓斯坦·李以某種形式出現。而且斯坦·李也為片中的弗雷德父親配音。

將舊金山和東京結合在一起生成一個新的奇妙的城市，這個想法出自於迪士尼動畫的掌門人約翰·拉塞特。

唐·霍爾選擇了舊金山而不是紐約來與東京“結合”，原因在於舊金山是座不大的城市，而且在漫威宇宙中，紐的地位過於重要了。

在大學實驗室的場景中，一塊白板上寫著“A113計劃”。“A113”是加州藝術學院動畫系的教室號碼，這組數字經常在皮克斯的動畫作品中出現。

設計舊京山的人員從日本影片《阿基拉》、《惡童》以及上杉忠弘的作品中獲得了啟發。

片中的“小宏”是迪士尼歷史上第一位混血人種的主人公。為他配音的瑞恩·波特同樣是日本人與白人的混血。

片中機器人實驗室的造型參考了知名建築師Santiago Calatrava、Renzo Piano以及高松伸的作品。

大白被設計成面無表情之前，最初的設計是他只能做出五種不同的面部表情。

角色設計師Lorelay Bove透露，“神行御姐”的外衣被設計成黃色是由於她的名字Tomago在日語中是“雞蛋”的意思。

影片中大反派的名字Yokai在日語中有著“幽靈”的含義。

從小宏家牆壁上所懸掛的獎狀可以看到，小宏和他哥哥泰迪的姓名用漢字分別表記為“浜田飛呂（讀作Hamada Hiryo）”和“浜田義（讀作Hamada Tadasi）”。

為了迎合對日本有著複雜情感的韓國，迪士尼對該動畫在韓國發行的版本中的日本元素進行了更換或剔除。例如將主角及兄長的姓氏“Hamada（浜田）”替換為“Armada”，主角名字“Hiro”替換為“Hero”，主角兄長名字“Tadashi”替換為“Teddy（泰迪）”，英文原聲配音也做出相應的修改，片中的日文假名也被替換為英文或被抹去。隨後中國大陸也沿用了韓國的修改版。

片中暗示了迪士尼兩部未上映電影，一部是復仇者聯盟2：奧創紀元（神行御姐提到了斯特拉克男爵）另一部是瘋狂動物城（當時叫做動物烏托邦）

《超能陸戰隊》是迪士尼於2009年收購漫威后自家製作的首部大銀幕漫威改編作品。早在2009年完成對漫威的收購后，迪士尼CEO羅伯特·艾格爾就大力鼓勵部門間的“資源共享”；2011年，導演唐·霍爾選擇了漫威的“超能陸戰隊”漫畫改編，並將想法提交給約翰·拉塞特，該項目於2012年6月正式通過，進入了籌備階段。

主創團隊

為了協助迪士尼製作該片，漫威首席創意官喬·科薩達也率領旗下團隊友情支援。影片是迪士尼首次創作日本風格的主人公，就連片中場景也頗有日本動畫之感。該片導演唐·霍爾曾執導2011年的《小熊維尼》，另一名聯合導演克里斯·威廉姆斯則是《閃電狗》的編劇和導演，與此同時，Roy Conli作為該片的製片人加入了影片的製作中。此番合作可謂是迪士尼內部的強強聯合，不但結合了漫威和迪士尼的兩大團隊，還融合了中西方的文化特點。

角色設計

FredZilla的怪獸裝是以哥斯拉為原型，除了胸前的三隻大眼睛，盔甲後面還有一條可愛的尾巴和裝飾後背的利刺。而Go Go Tomago腳踏飛盤的設定似乎與中國的哪吒腳踏風火輪有著異曲同工之妙。飛盤不僅給Go Go Tomago行動輔助，還是她的武器之一。

大白的面部設計讓人想起一種日本傳統風鈴，導演唐·霍爾在拜訪日本的寺廟時汲取了靈感。大白的肢體動作設計則模仿了企鵝寶寶。

[動畫音樂信息來源]

主創單位

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上映日期

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《超能陸戰隊》於周五（2014年11月7日）當日在3761家影院收入1583萬美元（含周四夜場的140萬美元），獲得單日亞軍。影片周六在家庭客源刺激下大漲五成多，收2406萬美元。其開畫三天共收5620萬美元，力壓《星際穿越》奪得周末冠軍。影片的周末票房有29%產自3D銀幕。《超能陸戰隊》在俄羅斯等少數海外市場收入2300萬美元，表現尚可。

國內公映版於2015年2月28日在大陸上映，由八一電影製片廠譯制，北斗企鵝工作室參與配音。

親切而又靈活，令人激動而且令人捧腹，《超能陸戰隊》用一個接近原創的故事將超級英雄電影的娛樂性提升至一個新高度。（《TheWrap》評）

這是一部看起來很有趣的電影。《超能陸戰隊》的看點不只是其中的動作戲，更在於其中心角色的內心感情。（《華盛頓郵報》評）

在構建了一個新鮮而又可靠的起源故事後，影片陷入了相對平庸的由反派而引發的困境。但本片依舊帶給我們很多新鮮與不同的感覺，尤其是對那些尚不適合看緊張刺激的漫威真人動作片的觀眾。（《綜藝》雜誌評）

《超能陸戰隊》是2014年好萊塢動畫片的最大驚喜，影片堆滿了一噸重的笑料，機器人的魅力爆發到極點。（《滾石》評）

對於有些人來說，這部熱鬧的動畫電影未免太過喧鬧了，但請不要否認它文戲的魅力，這是一部妙不可言的動畫作品。（《娛樂周刊》評）

影片顯然是一部動畫版的超能英雄大片，也再次印證迪士尼越來越成人化的路線。情節上有萌點也有笑點，每一幕都調動著觀眾的感情，或喜或悲，幾個高潮點表現的都很精彩，節奏淋漓暢快，也有感人至深的煽情。（1905電影網評）

拋棄炫技，回歸質樸

我們越長大，越覺得世界複雜，雖然大家都在調侃“心好累”，但這三個字確確實實道出了心聲。從某個角度來看，電影是插入我們現實生活的一個短暫的夢，我們在烏漆墨黑的電影院里徹底放空，看慣了勾心鬥角的假惡丑，時不時的也需要來一點兒純粹的真善美。《超能陸戰隊》正是這樣一部至真至善至美的電影，這可能是所有觀眾都打心眼裡喜歡大白這個角色的初衷。相對於真人電影來說，動畫片的角色設計更加重要，是否討喜，是否有親和力，是否能讓人第一眼就愛上，這關係到整部作品的成敗。我不是個很喜歡漫畫的人，從小就沒怎麼看過日本的漫畫書，多年來看過的不算多的動畫片，喜歡並讓我印象深刻的，往往遊走在兩個極端，一端是極為炫酷，代表最先進動畫技術的，比如《勇敢傳說》、《馴龍高手》、《功夫熊貓》等，另一端則極力的化繁為簡，用最簡單的線條勾勒出最傳神的形象，如《千與千尋》里的無面鬼，《瓦力》里的伊娃，《艾特熊和賽娜鼠》的畫風，甚至是《瑪麗和馬克思》中黏土的簡單造型，以及，《超能陸戰隊》的大白。大白的造型呆萌，充滿氣的龐大身軀搭配一個不協調的小腦袋，看起來卻又是那麼和諧，簡單的造型讓我想到了《神鵰俠侶》里的八個字：重劍無鋒，大巧不工，沒有繁複的設計，沒有機器人慣性思維中各樣的按鈕，只有一塊決定他想法的晶元，連電路、電池什麼的也省略掉了，充氣的身體完全中空，甚至讓人有種米其林輪胎的即視感。影片根據大白的特性開展了很多水到渠成的橋段，比如可以充當氣墊、破損會漏氣，粘膠布的橋段是全面最搞笑的地方。這樣一個完全無害的角色，真正做到了老少咸宜，是繼春節檔七部電影大肆廝殺之後，最暖心的合家歡電影。看過影片之後，很懷疑“暖男”這個定義是中國人發明的嗎？大白完全是為暖男量身打造的，他和小男孩的友誼質樸、暖心，他的唯一目標是讓小男孩健康快樂，在只喜歡挖掘複雜人性的大銀幕上，大白的每一個擁抱，都顯得那麼彌足珍貴。影片對小男孩的情緒變化也把握的很好，是一種順理成章的漸進式，從開始的好奇，到好玩，再到後面的依賴，失去大白的痛心，結尾手握晶元，留給觀眾的希望，對情緒上的把握已經超越了絕大多數真人電影。除了上面說的，這部片基本也就沒什麼更多亮點了，作為迪斯尼和漫威首次聯姻，在故事構建和反派塑造上還是讓人略感失望，大白暖男的性格，也造就了結尾不算高潮的高潮，正反兩派的PK都挺弱，小亮點算是等到最後還是出現的斯坦李吧！

孤煙| 影評人，《電影中國》雜誌主編 | 2016-10-26 09:50

《超能陸戰隊》：人人都想要一個定製男友

2015年，中國最紅的動畫電影明星一定是那個白白胖胖的充氣機器人大白，有人說，所有的女生都想要一個像大白一樣溫暖的男友。大白是阿宏的哥哥為他做的醫護機器人，在阿宏因為哥哥的去世難過時，會給他一個溫暖的擁抱，會找各種方法幫助阿宏，會答應阿宏的所有要求，只希望他能開心起來。大白溫暖阿宏的身體，也溫暖了他的心，讓一心復仇的阿宏清醒過來，讓他知道，逝者已往，生者還要繼續生活，也讓他認識到生命的可貴，阿宏冒著生命危險去救卡拉翰教授的女兒，大白也放棄自己的生命送他們倆離開蟲洞。不過，萬幸萬幸，大白的晶元留下來了，而阿宏是一個天才少年，這樣，在電影結尾，大白終於再次出現。電影當中有笑，有淚，有遺憾，有成長，讓人難忘。

梓皓先生|青年影評人，獨立動畫人，大學教師|2016-06-3023:28

呆萌大白人人愛

小觀眾在電影院看到大白出現，喧鬧聲立馬停了下來，而且被大白的呆萌引爆陣陣笑聲，看到大白最後消失了，有些小孩都失聲哭了，孩子的內心是純凈的，哭笑一瞬間，這些都說明了《超能陸戰隊》真正不僅走眼還走心。迪斯尼2014年憑藉《冰雪奇緣》奪得奧斯卡最佳動畫長片大獎，而今年迪斯尼和漫威合作的《超能陸戰隊》再次奪得奧斯卡最佳動畫長片大獎。兩部影片風格完全不同，但在劇情的設置，角色的塑造，還有場景的繪製上都是令人驚喜不斷。原班人馬能夠打造出風格迥異但一樣精彩絕倫的動畫片，真是令人佩服得五體投地。《超能陸戰隊》和《冰雪奇緣》都一樣的無以倫比，兩部影片觀眾受眾面都比較廣，當然前者可能年輕男性觀眾更喜歡，而後者女性觀眾喜歡的要多一些。《超能陸戰隊》沒有在賀歲檔的出現，真是國產片的萬幸，無論是動作戲份的噱頭十足，還是至親情懷的感人，最重要的是角色的塑造更是大受歡迎，所有這些元素都在說明，該片具備萬萬人迷的一切條件。迪斯尼的情懷，漫威的酷炫元素，都充分展示在這一部電影中，動畫電影人們一定費盡不少心思，特別大白這個角色的改進，更加討好觀眾，他是優質棉花糖，又是充氣寶寶，更是個情義滿懷的萌寶寶。如果沒有大白，這部影片可能會少掉很多情趣。有了大白什麼都不缺，有了他不缺歡笑，有了他不缺危險沒人救，有了他可以不怕胖，有了他可以不愁寂寞。大白這個角色其實身上有很多東方優良傳統美德，他讓人感覺就像我們身邊的活雷鋒，他們品德高尚，助人為樂，不怨聲載道，總是心懷仁義，該出手時一點也不含糊，讓人有極度的安全感。當然可能在西方社會這是一種職業道德的表現，不越雷池半步，不聽信讒言，做好自己的分內事，即使生命被危及，也一定要鞠躬盡瘁死而後已。影片劇情的設置還是令人深感新穎獨到，比如大家一直以為葬身火海的卡拉漢教授早已成為故人，誰知道他才是邪惡的化身。而格利卻一直是被誤會的替罪羊，這樣的懸疑設置頗具顛覆性。儘管影片並沒有說明白卡拉漢的女兒為什麼會成為格利的試驗品，而卡拉漢作惡多端其實都是因為失去女兒太悲痛才進行瘋狂報復。還有我們一直以為大白消失在那個神奇的空間，想不到小宏保留了大白一隻手套的存在，因為裡面有小宏哥哥泰迪設計的程序，大白最後說永遠和小宏在一起並不是寬慰話語，而是小宏根據哥哥的程序再度締造了可愛的大白，影片很多細節的交代都有解讀的契機，所以說一般的小孩都能看懂這部影片。說到影片滿滿的情懷，那就是朋友之愛，親情之愛，很能感天動地。小宏對哥哥的思念之情轉化成科學技藝的提高，報仇那是必須的；還有大白提醒小宏泰迪永遠和他們在一起，那份知己的感情也是讓人有感激涕零的衝動；至於弗雷德和神行御姐等四個好友對小宏的幫助，那更是俠肝義膽，兩肋插刀義不容辭；怪咖卡拉漢所有的使壞也都是對女兒的深愛所致。親情血濃於水，是這部影片的可貴之處。真佩服好萊塢動漫電影製作人們綺麗的想象力和創造力，沒有他們努力，我們何以眼界大開，沒有他們的精心製作，我們何以被電影給感動得唏噓不已。電影散場，聽到一個媽媽問孩子好看不，孩子說比冰河好看多了。是的，好萊塢動畫電影人們一直不斷的在進步和探索，他們不滿足已經取得的成績，而是不斷的去刷新過去，展望未來。我們當然也欣喜能夠及時的看到這麼優秀的動畫片，因為我們看到了自己的不足。《超能陸戰隊》能夠擊敗《馴龍高手2》等動畫片獲得奧斯卡最佳動畫長片，這真是名之所至，眾望所歸。