李衎

李衎尤善畫枯木竹石，善畫墨竹，雙鉤竹尤佳，和趙孟頫、高克恭並稱為元初畫竹三大家，著有《竹譜詳錄》，對於竹子的形態、性質、畫法有詳細的論述。

徠墨竹初師金代王庭筠、王曼慶，後學文同，著色者師李頗，馳名當世。後來鮮於伯幾建議他以色代墨寫竹，既而學李頗、黃筌父子雙鉤設色法。他曾遍游東南山川林藪，后使交趾，深入竹鄉，於竹之形色情狀，辨析精到，是一位既具有深厚傳統功力，又注意師法自然的畫家。元代畫竹的風氣很盛行，但畫竹的大類中也有許多細微的講究，比如有專畫雙鉤竹，青綠設色，細筆渲染；也有專畫水墨竹，大筆渲染，有大寫意的風度。李衎則是水墨竹畫的代表人物，在畫竹上創立了獨特的風格，形神兼備，追求蘊籍、自然、象徵人物品德高潔的內在美。李衎著有《竹譜》一書，是他生平畫竹經驗的總結，對不同地區各類竹的形色情狀記述詳細，對各類竹的各種畫法也有詳盡論述，是學習畫竹者的津梁。

李衎將竹視為“全德君子”，將尊竹之情融入了畫中，賦予竹以生命，追求一種蘊籍、自然、象徵人物品德高潔的內在美。李衎畫竹高超的技藝在當時倍受人推崇，他嘗奉詔畫宮殿、寺院壁畫。此外，李衎也間作勾勒青綠設色竹，還常寫古木松石，由於他非常重視寫實，高克恭曾評價李衎的畫“似而不神”。其子李士行繼承家學，傳世作品有《喬松竹石圖》軸等，畫法出於乃父，唯功力稍差。作畫竹、墨竹二譜。存世作品有《四清圖》、《竹石大軸》、《沐雨圖軸》，均藏故宮繪畫館。

《四清圖》是李衎65 歲所畫，用筆沉著穩健，墨色淋漓清潤，將各種竹子的姿態及竹子的新老枯榮都表現得十分真切。此圖約在明代中期被分為兩段，前半卷現藏美國，畫慈竹、笙竹二叢，上有趙孟、元復初題跋。圖中所畫蘭、竹、石、梧名“四清”，意喻君子的高潔品性。畫中枝葉雖密，但筆筆秀雅簡潔，墨色濃淡相宜，變化自然。由於是卷裝，梧桐和竹子多截取中段攝入畫面，並採取了王庭筠《古木幽槎》構圖方法，用筆沉著穩健，虛虛實實都被交待得清清楚楚，墨色淋漓清潤，深淺濃淡被掌握得恰到好處，結構層次和空間處理得也十分恰當。整幅畫面繁而不亂，疏密有致，給人一種身臨竹前的感覺。

竹石圖軸為元代李衎所繪，絹本，設色。縱185.5厘米，橫153.7厘米。藏故宮博物院。該幅圖未署名款，鈐印兩方，已殘缺，可見“李”、“息”字。詩塘有明代李東陽的小草題記，也為此畫增色不少。該幅“竹石圖”是李衎的名作之一。圖中竹以雙勾填色而成，工整而有韻味，設色而又雅緻，竹繁而不亂，表現了春天大自然中萬物復甦、生機勃勃景色，有二桿新竹已與老竹並肩齊趨，讓人聯想到雨後春筍猛發的情景。坡上山石以細披麻皴畫出，黑色沉重，以壓陣角，石后穿插小竹野樹，富有變化。