大學美學

本書分成若干專題，每個專題下面以“原作”或個案為主，可以是理論原典，也可以是文藝作品經典，還可以是審美現象個案以及現實美學話題等，並加上編寫者對原作的解讀或個案分析。這樣的編寫思路比較切合當今大學人才培養與美學課程教學的實際。

本書的編撰原則包括：以20世紀後期以來美學主流為基本框架，注意伸張中西古典美學傳統及中國現代美學傳統；注重當前全球化語境中的跨文化匯通；顯示審美現象與美學觀念的歷史變化軌跡；力求理論構架簡易，選文、導讀和閱讀書目等淺近易懂，便於大學生學習或自學。

本書適合高校漢語言文學專業、哲學專業、藝術專業等作為基礎課教材使用，也可以被其他專業作為選修課教材使用。

導論：美學與美學閱讀

第一編審美體驗

第一章感興

第二章體驗

第三章創造力與無意識

第四章作者及其死亡

第五章讀者接受與觀眾心理

第二編審美媒介

第六章書不過語

第七章機械複製時代的藝術

第八章新媒介與新文明

第三編審美形式

第九章形與神、練字與練意

第十章符號及其形式

第十一章形式美

第四編審美語境

第十二章文本與互文性

第十三章意識形態、階級與性別

第十四章審美與藝術體制

第十五章藝術與人生

第十六章全球化審美景觀

第五編審美傳統

第十七章中國古典美

第十八章中國現代美

第十九章西方古典美

第二十章西方現代美

第二十一章卡里斯瑪與傳統

第二十二章經曲及其意義

第六編審美文化

第二十三章審美文化及其類型

第二十四章日常生活與時尚

第二十五章認同與青少年亞文化

第二十六章圖像與視覺文化

後記