馬戲學校
馬戲學校
在《馬戲學校》里，中國傳統的雜技藝術呈現了優美的舞台表演之外的另一個極端：殘酷的練習過程被一一呈現。郭靜和柯丁丁這兩位聯合執導的創作者似乎在刻意保持與被攝者和觀眾的距離，多以中長焦以上的鏡頭，表現一群馬戲學校孩子的生活狀態，顯然，觀點是如此強烈和經過了深思熟慮，而運鏡又是如此冷靜和含蓄，甚至盡量過濾了所有可能在鏡頭裡流露的感情因素。
導演: 郭靜 / 柯丁丁
主演: 上海馬戲學校師生
語言: 普通話/國語 / 上海話
製片國家/地區: 中國大陸
上映日期: 2007
《馬戲學校》是郭靜和柯丁丁繼《盛夏的果實》后，獨立製片的第二部作品。二人一位拍攝，一位錄音剪輯，合作之默契甚至可以從採訪的過程中表現出來。延續了第一部作品的社會性，在《馬戲學校》里，他們關心的是值得深慮又因為傳統而被忽略的問題——馬戲學校的殘酷訓練，從而折射當下中國的競爭和生存現狀。相對於攝影和剪輯風格之鮮明，影片在表現形式上非常低調：冷靜洗鍊的鏡頭，不著一字的態度，沒有採訪，讓拍攝的一切來展現自己的觀點。
片中，9歲的徐璐是個特例，幾乎所有的孩子都是在學校和家長的雙重壓力下被動地練習，只有她在享受著這一切。她對於雜技表演有一種蓬勃的激情。遺憾的是她只是一個例外。大多數孩子的學習過程如13歲的蔡勇一樣痛苦。因為貪吃長胖，蔡勇的啞巴父母被老師叫到學校，老師和父母之間的交流是通過蔡勇的手語來完成的，此時，語言不通的學校和家長呈現出一種交流的融洽，而在其間翻譯的蔡勇卻阻隔在這種交流之外，他唯一能做的就是承受。馬戲學校的老師和領導成為繼續這種殘酷藝術的主導者，但事實證明，錯不在他們，這只是被社會默許甚至讚譽的輪迴，所有的社會問題都不是一個人或者一代人的錯誤，以繼承和發揚光大的理由去淡漠所有的傷痛，也不僅僅發生在馬戲學校。
因為刻意保持了距離的影像，《馬戲學校》所寓意的多重含義反而清晰和強烈。
蔡勇最後表演單手倒立的演出，以5分鐘長鏡頭的方式展現，這是此片最富有感情意味的片段，此時真是又心痛，又感動。心痛的是時代不由人，這種傳承千百年的殘酷錘鍊還將繼續下去，感動的是紀錄片因呈現事實而達到的影像意義上的不朽
