吳宇森，男，1946年9月22日出生於廣東省廣州市，華語影視導演、編劇、演員、監製，畢業於香港利瑪竇書院。
1968年擔任劇情片《死節》的編劇，從而進入電影圈。1986年執導的槍戰片《英雄本色》而走紅，該片獲得第6屆香港電影金像獎最佳影片獎和第23屆台灣電影金馬獎最佳導演獎。1997年憑藉動作片《變臉》獲得全美華裔藝術基金會金環獎、第24屆美國電影電視土星獎最佳導演獎。2004年獲得香港政府頒發的銅紫荊星章。2006年回歸華語影壇發展。2009年獲得第12屆上海國際電影節華語電影傑出貢獻獎、第53屆亞太影展亞太電影傑出成就獎。同年憑藉戰爭片《赤壁》獲得第13屆中國電影華表獎優秀境外華裔導演獎。2010年獲得第67屆威尼斯國際電影節終身成就獎等其他多個獎項。代表作品有《赤壁》《碟中諜2》《喋血雙雄》《追捕》《英雄本色2》《勇闖天下》等優秀作品。1976年3月5日與牛春龍結婚。
大事件
吳宇森寫真照
1951年隨家人從廣州移居到香港；由於父親患有肺結核不能工作，因此一家人在貧民窟生活。
1953年家園在石硤尾大火中被燒毀，由於一家慈善機構的捐贈，和家人得以遷往另一所屋子居住。中學畢業后，到台灣念藝術專科，並開始拍攝實驗電影。
1971年到邵氏影業公司跟隨導演
張徹學習拍攝電影。
吳宇森藝術照
1973年執導個人首部電影《
過客》，電影拍完后卻由於過分暴力而遭到禁映。
1975年對《過客》做了修改，並且更名為《
鐵漢柔情》，導演處女作得以正式上映。
1976年赴韓國拍攝功夫片《少林門》，為了拍這部電影，事前讀了《拳經》。在寫好劇本之後，與
洪金寶前往澳門拜訪少林拳師，還拍攝了八百多英尺拳師出招的八厘米紀錄片。
1977年執導並編劇喜劇電影《
發錢寒》，並且邀請
吳耀漢、
許冠英、
趙雅芝擔任主角。該片的成本不到100萬港幣，上映后在香港的票房超過500萬港幣。
1979年執導古裝武俠片《
豪俠》，這部電影是向恩師張徹致敬的一部電影。
1980年學習了卓別林對人物形象的塑造及其藝術風格，以吳尚飛之名執導新藝城成立后的第一部作品《滑稽時代》，該片的成本為50萬港幣，在香港上映后取得了500萬港幣的票房。
1982年由於嘉禾電影公司要求吳宇森繼續導演喜劇電影，其他片種不要涉及，因此依然無緣製作他的理想電影。同年，執導由許冠英主演的喜劇電影《摩登天師》。
1983年在結束與嘉禾電影公司的合作之後，在
徐克的邀請下轉往新藝城電影公司執導電影。
1984年遭遇到了創作瓶頸，於是轉往台灣尋求突破。在台灣執導了由泰迪·羅賓和小彬彬主演的喜劇片《兩隻老虎》。
1986年加盟徐克的電影工作室；在徐克的幫助下，執導了槍戰電影《
英雄本色》，該片不僅是人生轉折點，也奠定了暴力美學的電影風格。《英雄本色》打破了香港電影的票房紀錄，並且獲得包括第6屆香港電影金像獎最佳影片在內的多個獎項，亦憑藉該片獲得
第23屆台灣電影金馬獎最佳導演獎。
1989年執導由
周潤發、
李修賢主演的動作片《
喋血雙雄》。這部電影拍攝完畢后，因與徐克意見不合而離開了徐克的電影工作室。
1990年執導越南題材的影片《喋血街頭》；該片耗資2700萬元港幣攝製，在香港上映17天後，僅獲得855萬港幣的票房。同年又執導了槍戰片《縱橫四海》。同年憑藉電影《喋血雙雄》獲得第9屆
香港電影金像獎最佳導演獎。
1993年正式赴美國影壇發展，同年執導好萊塢的首部電影《終極標靶》。該片在美國的票房約為三千萬美元，這個成績也贏得了下一部電影的拍攝合同。
1996年執導由約翰·特拉沃塔、
克里斯汀·史萊特主演的槍戰動作片《斷箭》。該片上映后，取得了超過7000萬美元的票房。
1997年執導了動作劇情片《
變臉》，並且奪得了7月份美國電影票房冠軍，亦憑藉該片獲得全美華裔藝術基金會金環獎。
1999年執導由湯姆·克魯斯，多格雷·斯科特主演的動作電影《
碟中諜2》。
2000年5月14日該片在美國上映。《碟中諜2》是好萊塢拍攝的第4部電影，這部電影不僅在美國拿下了上億美元的票房，而且還先後在日本、東南亞等地上映。
2002年5月在
好萊塢中國劇院留下手印，成為首位獲得這項榮譽的華人導演；6月14日執導的動作戰爭電影《
風語者》在美國上映，該片製作費達1.2億美元，由尼古拉斯·凱奇擔綱主演，影片上映3周后取得3300多萬美元的票房。
2006年結束在在美國好萊塢發展，以電影《天堂口》的監製身份回歸華語影壇。
2008年執導戰爭片《
赤壁》，該片分為《赤壁上》和《赤壁下》兩部分，分別於2008年7月10日和2009年1月7日上映，《赤壁上》在中國內地的票房為3.12億元，《赤壁下》的票房為2.51億元。
2009年4月擔任日本三國題材的動畫《蒼天航路》的配音；6月獲得
上海國際電影節華語電影傑出貢獻獎金爵獎；8月，憑藉電影《赤壁》獲得
中國電影華表獎優秀境外華裔導演獎。
2010年獲得第67屆
威尼斯電影節終身成就獎，成為首位獲得該獎項的華人導演。同年擔任青春時尚電影《激浪青春》的監製。
2013年7月6日執導的戰爭題材電影《
太平輪》在北京懷柔正式開機，該片根據真實歷史事件改編，由
章子怡、
金城武、
黃曉明等主演；為達到更好的效果，在電影後期剪輯及特效製作時，在身體還未痊癒的情況下，仍堅持在機房逐幀查看。
2014年4月《太平輪》正式關機；影片分為上下兩部上映，第一部《太平輪：亂世浮生》已於12月2日上映，該片上映17天後在中國內地取得了1.95億元的票房。
2020年9月27日第四屆網影盛典將在
山東青島西海岸新區盛大啟幕。擔任第四屆網影盛典組委會名譽主席。華語影壇的傑出代表，不僅在業界具有較高的知名度，同時也為中西方文化交流做出了積極貢獻。以組委會名譽主席的身份表達了作為中國電影人對於傳播網際網路影視文化的渴望，並且對網影盛典的布局和發展寄予厚望。
2021年1月25日擔任監製的電影《川流》在中國大陸上映。
吳宇森活動照
1974年認識了牛春龍，之後二人相戀。
1976年3月5日在美國洛杉磯與牛春龍結婚。與牛春龍有一個兒子和兩個女兒。1977年吳宇森的大女兒吳尚方出生。
1982年小兒子吳義方出生。
| 名稱 |
|---|
| 死節 |
| 鐵漢柔情 |
| 女子跆拳道群英會 |
| 帝女花 |
| 少林門 |
| 錢作怪 |
| 發錢寒 |
| 豪俠 |
| 哈羅，夜歸人 |
| 大煞星與小妹頭 |
| 摩登天師 |
| 滑稽時代 |
| 八彩林亞珍 |
| 笑匠 |
| 英雄無淚 |
| 英雄本色 |
| 英雄本色2 |
| 喋血雙雄 |
| 喋血街頭 |
| 縱橫四海 |
| 辣手神探 |
| 時間 | 獲獎簡稱 | 獲獎名稱 | 獲獎作品 | 所獲獎項 | 獲獎結果 |
| 2010 | 威尼斯國際電影節 | 第67屆威尼斯國際電影節 | | 終身成就金獅獎 | 獲獎 |
| 2009 | 上海國際電影節 | 第12屆上海國際電影節 | | 華語電影海外貢獻獎 | 獲獎 |
| 2015 | 東京國際電影節 | 第28屆東京國際電影節 | | 武士獎 | 獲獎 |
| 2010 | 香港電影金像獎 | 第29屆香港電影金像獎 | 赤壁下 | 最佳導演獎 | 提名 |
| 2009 | 香港電影金像獎 | 第28屆香港電影金像獎最佳導演獎 | | 赤壁 | 提名 |
| 1993 | 香港電影金像獎 | 第12屆香港電影金像獎最佳剪輯獎 | | 辣手神探 | 獲獎 |
| 1992 | 香港電影金像獎 | 第11屆香港電影金像獎最佳導演獎 | | 縱橫四海 | 提名 |
| 1991 | 香港電影金像獎 | 第10屆香港電影金像獎 | 喋血街頭 | 最佳剪輯獎 | 獲獎 |
| 1991 | 香港電影金像獎 | 第10屆香港電影金像獎 | | 最佳導演獎喋血街頭 | 提名 |
| 1990 | 香港電影金像獎 | 第9屆香港電影金像獎 | 喋血雙雄 | 最佳導演獎 | 獲獎 |
| 1990 | 香港電影金像獎 | 第9屆香港電影金像獎 | 喋血雙雄 | 最佳編劇獎 | 提名 |
| 1987 | 香港電影金像獎 | 第6屆香港電影金像獎 | 英雄本色 | 最佳編劇獎 | 提名 |
| 1987 | 香港電影金像獎 | 第6屆香港電影金像獎 | 英雄本色 | 最佳導演獎 | 提名 |
| 1990 | 台灣電影金馬獎 | 第27屆台灣電影金馬獎 | 勇闖天下 | 最佳男配角獎 | 提名 |
| 1990 | 台灣電影金馬獎 | 第27屆台灣電影金馬獎 | 獎喋血街頭 | 最佳剪輯 | 提名 |
| 1986 | 台灣電影金馬獎 | 第23屆台灣電影金馬獎 | 英雄本色 | 最佳導演獎 | 獲獎 |
| 2009 | 中國電影華表獎 | 第13屆中國電影華表獎 | 赤壁 | 優秀境外導演獎 | 獲獎 |
| 2009 | 亞洲電影大獎 | 第3屆亞洲電影大獎 | 赤壁 | 最佳導演獎 | 提名 |
| 2009 | 華語電影傳媒大獎 | 第9屆華語電影傳媒大獎 | | 百家傳媒年度致敬電影人 | 提名 |
| 1998 | 美國電影電視土星獎 | 第24屆美國電影電視土星獎 | 變臉 | 最佳導演獎 | 獲獎 |
| 1994 | 美國電影電視土星獎 | 第20屆美國電影電視土星獎 | 終極標靶 | 最佳導演獎 | 提名 |
| 2010 | 被港府授予 | 被港府授予 | | 銀紫荊星章 | 獲獎 |
| 2004 | 被港府授予 | 被港府授予 | | 銅紫荊星章 | 獲獎 |
| 43009 | 釜山電影節 | 第26屆釜山電影節 | | 成就獎 | 獲獎 |
吳宇森是首位成功打入好萊塢主流市場的華裔動作片導演。作為好萊塢A級導演，吳宇森不僅為香港電影業的發展作出了貢獻，他的電影美學在國際電影界亦有一定的影響力，他執導的多部經典電影使得香港電影在國際影壇的地位得到了一定程度的提升（新華網、搜狐網評、中國新聞網評）。
在吳宇森許多堪稱傑作的黑幫片和戰爭片中，他的“暴力美學”極具原創的詩意化和浪漫主義情懷。他一直堅持個人化，他的作品極具戲劇張力，具有近似超現實主義的幻想（電影製片人、影評人
馬可·穆勒評）。
吳宇森的電影極富個人特色，在未到好萊塢發展時，他的電影作品已呈現強烈的個人風格。他的鏡頭調度成熟，影響了後輩的電影風格；即使去到外國發展，從他執導的作品《奪面雙雄》亦可看出其電影風格可駕馭中外市場（影評人家明評）。
吳宇森在電影中十分注重表現人的情感——尤其是同性之間的生死情義：父子之情、兄弟之情、患難之情等等。雖然他的電影作品充滿了暴力，但是吳宇森式的動作英雄總是既流血又流淚。他創作的影片就是有再兇險的境遇，再殘酷的場面，也不會因此失去人性的慈愛與悲憫（《藝術評論》評）。
不論是在亞洲還是在好萊塢，吳宇森都為動作電影的表演和剪輯帶來了革命性的觀念（威尼斯電影節組委會評）。儘管在吳宇森的電影中存在激烈的槍戰、劇烈的爆炸、慘烈的打鬥，但是他在表現暴力情景時，在敘事本文中加入了一系列修辭性的成分：通過升格畫面改變影像的敘事時間。他把一種以表現殺戮為目的的電影敘事形態演變成為一種以動作表演為目的的舞台化電影空間，進而在根本上改變了動作電影中暴力的存在方式（《藝術評論》評）。
