敘畫

【名稱】敘畫

【類別】中國古文、畫論著作。

【年代】南朝宋

【作者】王微

辱顏光祿書。

以圖畫非止藝行。成當與《易》同體。而共篆隸者，自以書巧為高。欲其並辯藻繪，核其攸同。

夫言繪畫者，竟求容勢而已。且古人之作畫也，非以案城域、辨方州、標鎮阜、划浸流。本乎形者融靈。而動者變心。止靈亡見，故所託不動。

目有所極，故所見不周。於是乎以一管之筆，擬太虛之體；以判軀之狀，畫寸眸之明。曲以為嵩高，趣以為方丈，以叐之畫，齊乎太華。枉之點，表夫隆淮。眉額頰輔，若晏笑兮；孤岩郁秀，若吐雲兮。橫變縱化，故動生焉，前矩後方，（而靈）出焉。然後宮觀舟車，器以類聚；犬馬禽魚，物以狀分。此畫之致也。

望秋雲，神飛揚，臨春風，思浩蕩。雖有金石之樂，珪璋之琛，豈能髣髴之哉！披圖按牒，效異《山海》，綠林揚風，白水激澗。呼呼！豈獨運諸指掌，亦以明神降之。此畫之情也。

在《敘畫》中，王微提出了山水畫創作要以“神明降之” “竟求容勢”就是這個意思，中心強調“神明”；“容勢”二字，這二者之間是有因果關係的，只有具“神明”才能“容勢”。並進一步詳細解釋“古人作畫也。非以案城域，辨分州，標鎮阜，划浸流。本乎形者融，靈而動變者心也”是講繪畫不同於製作地圖，要準確無誤。繪畫是要求“形者融”“靈而動”的思想融匯於“形”即外在形式的，是要求“心與物應”的，強調山水畫創作過程中要經過從體驗觀察，爛之於心到提煉升華這樣三個階段。這樣才能達到“以一管之筆擬太虛之體”達到山水畫作品的至高境界。也才能夠使得“眉額頰輔若晏笑兮；孤岩郁秀，若吐雲兮。橫變縱化，故動生焉”。這其中的“靈”“動”不僅是畫面里深藏的思想哲理，更為直觀、感性撼動人心的是畫面中生動流淌的氣韻。是一筆一墨所展現的涌動的激情和飛揚的神采。正所謂“望秋雲，神飛揚；臨春風，思浩蕩”。這正是山水畫之境外之境。

王微(415～453)，南朝宋文學家。字景玄。祖籍琅邪臨沂(今屬山東)。為宋初大臣王弘的侄子。父王孺官光祿大夫。《詩品》把王微和謝贍、謝混、袁淑、王僧達等合在一起品評，認為“其源出於張華，才力苦弱，故務其清淺，殊得風流媚趣”，從他的名篇《雜詩》“思婦臨高台”來看，這一評語是中肯的。在 駢文流行的劉宋文壇，王微的散文較有特色，文辭比較質樸，風格接近魏末的嵇康等人。《報何偃書》自述胸襟，很少雕飾，幾同口語，頗能顯示作者淡泊真率、不慕榮利的個性。

王微有文學評論專著《鴻寶》，鍾嶸批評它“密而無裁”(《詩品序》)，其書久佚。據《宋書·王微傳》載，“微為文古甚，頗抑揚，袁淑見之，謂為訴屈”。而他的《與從弟僧綽書》有“文詞不怨思抑揚，則流澹無味”等語，顯然是反駁袁淑對他的批評。從這片段答題中，多少能看到他的文學觀點，這同他的詩文創作特點也是相一致的。