家

講述了上世紀二十年代初期，四川封建大家庭“高家”的腐朽沒落，以覺新、覺民、覺慧三兄弟和瑞珏、梅芬、鳴鳳等關鍵人物的不同命運為線索，控訴了封建制度對生命的摧殘，歌頌了新一代青年人衝破藩籬的決心和民主意識的覺醒。

音樂劇《家》改編自文學巨匠巴金的同名長篇小說。本著“以經典再創經典，用青春致敬青春”的創作初衷，2011年，以中央戲劇學院音樂劇系師生為核心的主創團隊，首次將原創音樂劇《家》搬上了國際大學生戲劇節的舞台，在此後的十年間，該劇在中戲實驗劇場及其他舞台多次上演，在一輪輪演出中日臻完善，成為中央戲劇學院的“院藏經典“。值得一提的是，2018年，該劇還推出了電影版，透過大銀幕讓更多觀眾感受到音樂劇與中國文學經典碰撞出的全新魅力。

此次音樂劇《家》首次登上北京天橋藝術中心舞台，演出在基於原版基礎上豐富了劇情的結構和唱段設計，舞台呈現也更具適應性、更加追求質感，主演皆由中央戲劇學院音樂劇系和表演系的師生擔綱。

作為本土原創的優秀音樂劇作品，《家》的音樂和舞蹈呈現成為當晚首演的最大看點。全劇共包含《鳳珏梅》《覺醒》《青春四重唱》等28首歌曲，音樂伴隨劇情曲折起伏，時而柔美舒緩，時而悲哀婉轉，時而慷慨激昂，旋律朗朗，給觀眾留下深刻印象。同時，該劇將具有四川地域特色的民族歌曲和傳統戲曲等元素融入其中，如開端鬧洞房賓客們的四川唱詞，以及為高老太爺賀壽的京戲《金猴獻瑞》等，豐富的民族音樂元素盡顯本劇的民族性和本土化特質。此外，全劇還大膽地融入搖滾音樂元素，以表現人物的情感變化和性格發展，實現傳統與現代的巧妙結合。

而在《家》的舞蹈創作中，則大量吸收了中國古典舞、民族民間舞和中國戲曲等創作元素，舞段重在展現人物性格和人物情緒，例如覺慧和鳴鳳二人在確定愛意之後跳起的動人的雙人舞段，以舞寄情，通過肢體語言讓全劇更加充實有看點。