妙想天開

未來，英國進入一個資訊管控的時代，每個人的一舉一動都遭到監視。因為被認定為恐怖分子，巴托在家中被捕，而且逮捕過程嚴格按照流程。這個案件引起了檔案局職員山姆·勞伊（喬納森·普雷斯Jonathan Pryce 飾）的興趣。隨後，他遵從母命，進入資訊管理局工作，得以進一步調查此事。

山姆家的空調壞了，在他求助無望之際，電氣修理工達脫（羅伯特·德尼羅Robert De Niro 飾）不請自來。他那一身武器裝備，讓山姆感到如臨大敵。原來，達脫是資訊管理局通緝的要犯，他被指控的理由便是不遵守作業程序。隨後，山姆發現資訊管理局對巴托案件存在不可告人的疑點，同事傑克（麥克·帕林Michael Palin 飾）對此閃爍其詞。於是，山姆決定一探究竟，其間他邂逅了夢中情人——吉爾·萊頓（金·格雷斯特 Kim Greist 飾），兩個人並肩作戰，發現了一個巨大的陰謀……

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羅伯特·德尼羅想扮演傑克，但是特瑞·吉列姆已經答應了把這個角色給麥克·帕林。德尼羅依舊希望加入到電影中，於是他成了塔特爾。

喬納森·普雷斯的角色薩姆，早在很多年前已經在他的腦海中已經成形。角色原來設定的他是25歲左右（當吉廉姆著手寫劇本的時候，普賴斯剛好30歲出頭），在度過了多年的監獄生涯之後，吉廉姆把角色的年紀改成了35歲多一些，這時候的普賴斯正好是37歲。

據說導演特瑞·吉列姆非常不喜歡金·格雷斯特的表演，結果是很多她的場景都被大刀闊斧地剪掉。其中有些地方就用西德·席恩堡“愛能征服一切”的攝影棚版本取而代之。

關於電影的結局，吉列姆與影片製片方有過激烈的爭執。製片人希望電影能有一個“好萊塢大團圓”式的結局，刪除(還有別的方面)最後的轉變和那段揭示吉爾命運的犀利的對白。這些變動加入到了電影中。這個被施以“暴行”的版本在美國的電視上放映過不止一次。吉廉姆威脅說要否定這部電影，終於所有在影院放映和錄像帶版本中看到的都是他堅持的版本（雖然美國影院放映的還是省略了關於吉爾的那段台詞）。

年輕的羅里夫人由金·格雷斯特和凱瑟琳·赫蒙德共同扮演。

導演客串：（特瑞·吉列姆）在香格里拉城堡吸煙的人，撞上薩姆。

站在香格里拉城堡外面的巴特爾的小女兒，實際上是特里·吉廉姆的女兒霍莉。

在他和電影公司產生糾紛期間，特瑞·吉列姆要求每天都不一樣的全頁廣告，這在當時花費是一萬五千美元。他把紙張做得像是葬禮請帖，上面寫著：“親愛的西德·席恩堡，你什麼時候才會發行我的電影啊？署名：特瑞·吉列姆。”

所有的背景音樂都是主旋律歌曲“巴西”的變奏曲。

特瑞·吉列姆和他的同事們在第一次與羅伯特·德尼羅合作時，感到非常興奮。隨著時間進展下去，他們發現德尼羅什麼都需要“研究”和對細節的過分在意，不滿之情逐漸增加，以致於說他“很想掐死他”。

薩姆來到巴特爾夫人的公寓看望她的時候講述了一段長長的獨白，在此期間，她沒有眨一下眼睛。

顯示錯誤：薩姆在赫爾普曼的辦公室看著印表機時，可以在輥筒式供料器裡面很清楚地看到事先已經列印好的文件。

顯示錯誤：薩姆·羅里劫持了吉爾的卡車，正試圖逃跑的時候，吉爾開車穿過一些障礙物。然而，在卡車接觸到它們之前，障礙物提前爆炸和毀壞了。

連貫性：在卡車追逐過程中，吉爾頭後面的"貨車運輸"雜誌開始是合上的，然後是打開的。

連貫性：在一系列的夢境中，當薩姆正在和打字機武士交戰的時候，武士把他的矛猛地扔到地上，只有矛頭的一半留在地面上。然而，好幾個鏡頭之後，當薩姆重新得到矛的時候，矛頭已經是完全埋在了地下。

連貫性：當哈里·塔特爾從薩姆·羅里的公寓逃跑的時候，可以看到大門是開著的而且房間亮著燈。然而在前面和後來的鏡頭中，都可以看到公寓幾乎是黑漆漆的。

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《妙想天開》的劇本初稿出自特瑞·吉列姆和查爾斯·阿爾弗森之手，雖然後者收取了報酬，卻最終沒能出現在編劇名單中。吉列姆之後找來查爾斯·麥肯恩和湯姆·斯托帕德一同構思劇本，當時片名為“The Ministry and 1984　？”，其中的“1984？”分別源於喬治·奧威爾的小說《一九八四》和費德里科·費里尼的《八部半》，吉列姆作品的視覺風格正深受費里尼的影響。影片主創在拍攝期間又想到了很多片名，其中有“The Ministry of Torture”、“How I Learned to Live with the System”和“So That's Why the Bourgeoisie Sucks”，最終敲定的“Brazil”恰好與影片逃避現實的基調如出一轍。

吉列姆將本片當做其“幻想三部曲”的第二部，其餘的兩部分別是《時間劫匪》和《吹牛大王歷險記》。“幻想三部曲”全都有關“錯亂社會的瘋狂和我們想方設法逃避現實的慾望”，聚焦於通過幻想逃避現實的努力和抗爭，只是三位主人公的年齡層段有所不同。

《鄉村之聲》的邁克爾·阿特金森（Michael Atkinson）說：“吉列姆深知所有未來主義電影最終都會折射出稚純的過去，並將這種規則轉換成流暢自如的喜劇美學元素。”這種被讓－皮埃爾·熱內和馬克·卡羅命名為“復古未來主義”的手法通稱為“黑色科幻”，即從40年代影人的視角展現80年代。它不拘一格，是弗里茨·朗的作品（尤其是《大都會》和《兇手M》）和亨弗萊o鮑嘉主演的黑色電影在風格和藝術設計上的美妙融合。《妙想天開》還不無20年代德國表現主義的影子，後者正是40年代黑色電影的前身，吉列姆在片中巧妙的用光技巧和布景設計便受益於此。

吉列姆一向對廣角鏡頭和傾斜的取景角度情有獨鍾，熟悉好萊塢主流商業片的觀眾一定會發現本片中的開闊畫面非比尋常，吉列姆使用了14mm的蔡斯鏡頭和11mm及9.8mm的Kinoptic鏡頭，其中前者的使用最為頻繁，實際上，自從《妙想天開》問世之後，14mm鏡頭就被業內影人冠名為“吉列姆鏡頭”。

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說了這麼多關於未來的事，其實《妙想天開》也不能算是關於未來的科幻影片，而是一種關於社會形態的"社幻"影片。這部黑色喜劇色彩的幻想作品，是特里·吉廉姆早期名作之一，影片如同名著《1984》一樣，營造出一個荒誕不經但又令人不寒而慄的未來世界。這個看似秩序無比的世界，看似無憂無慮的世界，其實是一個高度集權高度刻板高度扼殺人性的世界。說它是未來的世界，其實只是因為我們地球上沒有這樣一個國家、沒有這樣一種制度、沒有這樣一個社會。但這絕不表示我們與這個社會毫無關係，影片中的種種跡象表明，也許這就是我們的社會，也許這個社會和我們的社會不太一樣，但你會發現他們從本質上都是一種狀態——一個習慣於集權、習慣於官僚、習慣於毫無幻想的死板社會。（時光網評）

在卡夫卡、奧威爾和庫布里克的影響下，這部未來主義黑色幽默諷刺作品雖然存在缺憾，卻足以展現出吉列姆的狂野想象和機智詼諧。超前於當時年代的《妙想天開》是迄今為止最大膽的奇幻電影之一。（《TimeOut》評）

《妙想天開》或許不是本年度最佳影片，但它的諷刺性與警示性完美地融合在一起，這對於吉列姆先生來說是一個了不起的成就。

或許這部電影本來就應該是色調不明亮的；或許這部電影混亂的氣氛是其偏執視角的一部分。