馬約爾

1861年12月8日生於法國西南部東比利牛斯省邊境沿海的班雨勒鎮，1944 年 9 月27日他在83歲高齡在家鄉班雨勒鎮，因在雷雨天發生車禍而逝世。

早年在巴黎高等美術學校學畫，師從於卡巴內爾和傑洛姆學習，最初從事織錦畫設計，早期的繪畫明顯受到夏凡納和高更的影響，畫風有P.高更的特點。高更鼓勵他從事裝飾藝術，他參與了織花掛毯的設計，1893年，他在班雨勒鎮開辦了一個織花掛毯廠，在法國造成很大的影響。1895年開始，他創造了一些小泥塑，視力減退後轉向雕塑創作，代表作有《地中海》和《夜》等。開始從事雕塑並放棄了設計織花掛毯工作。他的雕塑特別注重體積感和厚重感，造型語言洗鍊、概括，在莊重沉靜中表現出一種緊迫感和力度。其人體雕塑渾厚雄健，傑作如《空氣》、《河流》、《 騎自行車的人 》均被認為是前無古人的作品。他所創作的紀念碑雕塑，更是別開生面，用桎梏著的富於動感的女人體來表現革命者鬥爭精神的《在枷鎖里的行動》和1929年為紀念塞尚而設計的紀念碑，都是其代表作。

馬約爾除了是偉大雕塑家之外，同時也是位傑出的插圖畫家，為維吉爾、奧維德等作家作品所作的插圖，是版畫史上的傳世之作。

馬約爾重要的作品包括1912年為塞尚設計的紀念碑，以及一系列紀念第一次世界大戰的紀念碑。他的雕塑作品大部分是以女人人體作為主題的，穩重、成熟並有古典主義藝術的痕迹，是古典主義和現代摩爾的抽象雕塑之間乘前啟后的過渡時期最重要的雕塑家。他特別注重雕塑的體積感和形體的厚重感，造型語言概括洗鍊，注意整體精神。無疑，馬約爾從希臘盛期雕塑中吸收了養料，但他賦予古典造型以新的精神，在莊重沉靜中表現一種緊迫感和力度；在象徵的語言中，表現出20世紀初激動不安的時代氣氛。

《地中海》是馬約爾第一件偉大 的作品，是他一系列不朽之作的開端。這件作品通過女性裸體表現作者對地中海，對生活在地中海周邊的國家、居民和文化的理解，富有象徵意義和哲理性：女裸體席地而坐，低頭陷入沉思狀態，光滑豐滿的體態象徵富饒的地中海，靜坐的情態象徵和平寧靜的地中海，整個造型給人以樸實、飽滿、含蓄和健美之感，充滿古希臘的藝術精神。

《河流》是他用女人體來比喻大自然的一系列雕塑作品之一。這是馬約爾晚年的作品，同他以往的作品一樣，“河流”的主題也是通過一個豐滿健壯、線條圓潤的女人人體來表現的。她側卧著，雙腿一前一後自然的彎曲著，右手微微向上，脖子與頭幾乎成一條直線向下垂著，神情歡樂而陶醉。她乳房豐滿、腹部結實、大腿粗壯、頭髮濃密，完全不是那種苗條纖弱的女性形象，而是一個似有著無限繁衍能力的大地之母的形象，象一條奔騰不息的河流，充滿了健康的美感。作者並沒有十分細膩地刻畫肌肉的紋路，而是用大弧度轉折的體面，加上自然光線的照射，顯示肌肉富有彈性的力量，整個人體線條粗獷而流暢。馬約爾的這類作品有很多，它們充分展示了裸體所具有的無限魅力，人體被賦予了如此豐富和廣闊的含義，象徵了人的精神世界和充滿了生命的活的自然。這件雕塑作品被放置在戶外，人們在欣賞它的時候，可以最大限度地將雕塑溶於自然之中，並充分展開聯想，挖掘出作品更深層次的美。《河流》還有兩個姐妹篇：《山嶽》和《大氣》，它們構成了自然三部曲，堪稱是馬約爾的象徵主義代表作

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一位美術權威在評論馬約爾時說：“假如說羅丹的理想是把雲石和青銅變成肉體，那麼馬約爾的理想則是將肉體化為雲石和青銅。”在馬約爾神奇的手中，一尊尊體態豐盈的女裸雕像、簡練、安詳，形態飽滿而轉折柔和，節奏舒暢而意蘊深遠。馬約爾雖為羅丹的弟子，但絕不邯鄲學步，他獨樹一幟，另闢蹊徑，其藝術特色和藝術風格與羅丹迥異。他的作品不訴諸文學情節，也不刻意追求繪畫效果，而是賦予一種抽象的寓言性質和象徵意義。