米歇爾·歐斯洛

米歇爾·歐斯洛出生於法國里維埃拉的一個天主教家庭。因為他的父母都作為教師在幾內亞支教，所以他的童年大多數時光在西非的幾內亞度過，並且在非洲完成了自己小學的學業。

1955年，返回法國昂熱。高中以後，米歇爾進入了美術學院。從這時起，米歇爾開始找到了自信和快樂。美術學院畢業后，米歇爾在巴黎裝飾藝術博物館工作。隨後，他來到了美國洛杉磯學習動畫製作。之後，米歇爾返回法國，在服兵役期間，他曾在軍隊中的電影部門工作。這時候的米歇爾也沒有停止動畫創作，還在繼續參加動畫大賽。

1976年，執導每集5分鐘共60集的動畫系列片《Gideon》，該片改編自本傑明·拉比耶創作的同名漫畫。1979年，執導剪紙動畫短片《三個發明家》，整部動畫全部由剪紙製作而成。

1982年，執導動畫短片《可憐駝背人的傳奇》，該片是一部定格動畫，只有七分鐘，延續了米歇爾的相對單一色彩風格，全劇沒有對白，沒有複雜的動作，給人帶來一 種幻燈播放的感覺，獲得法國動畫片愷撒獎、塞薩爾最佳動畫短片獎。

1987年，執導動畫短片《4個願望》，該片時長只有五分鐘，在描圖紙上完成，背景色調單一，主要通過線條刻畫人物形象，入圍第40屆戛納電影節主競賽單元短片金棕櫚獎。1989年，執導動畫短片《Icare》；同年，擔任動畫電影《如果電影》的導演。

1992年，執導奇幻動畫短片《美人與巫師》；同年，執導動畫短片《夜的神話》，該片講述了一老兩小三個好友在午夜的劇院里自娛自樂，演繹了六個古老的神話故事。1994年，米歇爾被推選為世界動畫電影協會的主席，並於1997年繼續連任。

1998年，與雷蒙德·比萊特執導冒險動畫電影《嘰哩咕歷險記》，該片採用了數碼著色技術，整個動畫給人以傳統手工繪畫感，線條質樸清洗，顏色整齊鮮明，大色塊運用較多。2000年，執導奇幻動畫電影《王子與公主》，該片採用了剪影和手繪相結合的繪畫方式。

2005年，執導冒險動畫電影《嘰哩咕與野獸》，該片獲得芝加哥國際兒童電影節兒童評委會大獎、昂西國際動畫節的特等獎。2006年，執導以中世紀北非與安達魯西亞移民為背景的動畫電影《阿祖爾與阿斯瑪爾》，該片帶有強烈的中東色彩，是米歇爾第一次用三維的方式來製作，入圍第22屆西班牙戈雅獎最佳動畫片獎。

2010年，執導動畫電影《龍與公主第一季》。2011年，執導由六個小故事串聯而成的動畫電影《夜幕下的故事》，影片入圍第61屆柏林電影節競賽單元，也是參加競賽的唯一一部動畫片。2012年，執導動畫電影《嘰哩咕與男人和女人》。2016年，執導動畫電影《伊凡王子與百變公主》，該片由四個小故事構成。

2018年，執導由納塔莉·德賽配音的動畫電影《迪哩哩在巴黎》。

縱觀米歇爾·歐斯洛的動畫，都是充滿正能量的短片，講童話故事再次加工改編，但是類型非常豐富，很多關 於民族文化的題材，帶有濃郁的地域特色，表現民族特色，展現民族風情，並相互融合，各種異域文化相互交融碰撞，其影片配樂極具藝術衝擊感，讓觀眾覺得濃郁的異域風情撲面而來（《現代裝飾》評）。

米歇爾·歐斯洛，法國動畫界的翹楚。在全球化的時代背景下，其作品在國際上獨樹一幟，具有廣泛的影響力，既體現出法國動畫自始至終的“超凡脫俗”，同時積極吸取外來文化的優勢，展現出迥異的文化特色及藝術風格等。米歇爾·歐斯洛以獨特的創作方式，講述自己的故事。他的成功證明不照搬好萊塢模式或技術，本土也能製作出具有商業價值的藝術化長片電影，鼓舞激勵著更多的動畫工作者。他的劇本創作借鑒寓言故事的寓意性表達，作品富有教育意義，空間的景物作為一種意識形態的反映，在視覺的呈現上具有強烈而獨特的情緒感染力（武漢紡織大學顧郁蔥評）。

米歇爾·歐斯洛是一個善於講述故事的人，尤其是善於講述寓言故事。因此他的長篇動畫電影作品也有很強的章節性，由諸多短片融合而成。其中，很多短篇故事，都揭示了人生的道理，生活的智慧。他在講述童話故事的時候，習慣模仿兒童的思維。他的視角簡單而又富有想象力。他喜歡把世界描繪成真善美的世界。米歇爾崇尚美好的愛情，同時也盼望和平。他的所有作品，都是他親自完成劇本撰寫和圖像的初繪。他不僅是一個優秀的導演，更是一個優秀的編劇。而在孩子們的眼睛里，米歇爾更像是一個很會講故事的老人。他的作品總是帶有滿滿的正能量，就像是小時候翻看的厚厚的童話故事書，在奇妙環境下，完成了一個又一個帶有傳奇色彩的故事。這一切，都讓觀眾看到了他對於生活中美的認識，還有他天馬行空的想象力。最重要的是，他所一直宣揚的愛和原諒（吉林大學甄宓評）。