法蘭西喜劇院

法國最古老的國家劇院。1680年奉路易十四之命創建，經拿破崙整頓。歸共和國管轄的這一法國演出團體，幾經滄桑，已歷300餘年。劇院現坐落在巴黎黎塞留街與聖·奧諾雷街拐角處。

1673年莫里哀死後，原莫里哀演員劇團與以演P.高乃依《熙德》知名的馬萊劇團合併，不久又併入蓋乃古府劇團。1680年，原與莫里哀劇團對峙的勃艮第府劇團團長亡故，受路易十四令與蓋乃古府劇團合併。1680年10月21日，路易十四正式頒布詔書，宣布法蘭西喜劇院成立。劇團最初演出於蓋乃古府劇場，后相繼遷至福煦－聖日耳曼大街的奧德翁劇場，至1804年搬入現址。劇院經營方法採取演員分紅制，同時接受國家津貼，劇團由分紅演員、工薪演員和見習演員三部分人組成。最後的合併，是幾個劇團動蕩演變的結果，它實現了莫里哀生前的宏願，故法蘭西喜劇院也習稱“莫里哀之家”。但其所演劇目，並非都是喜劇。

到18世紀，喜劇院聚集了勒坎等一批才藝出眾的演員，主要演出P.C.de馬里沃、伏爾泰等人的作品。

1784年劇院上演P.de博馬舍的《費加羅的婚姻》，表現平民戰勝貴族的主題，唱出第三等級人物一曲勝利的凱歌。

1789年大革命爆發，劇院改名為“國家劇院”，演員很快分成兩派。贊成共和的團聚在悲劇演員塔爾馬周圍。擁護王室的一派，因1793年上演影射羅伯斯庇爾、為王室張目的劇作而遭囚禁，劇院被封。到督政府時期，兩派演員重行合併，於1799年5月3日以“共和國法蘭西劇院”名義開張。

拿破崙重視戲劇事業，據估計曾在法蘭西喜劇院觀劇達270次之多，稱“喜劇院是法國的驕傲”、“民族的榮耀”。帝政時代，劇院薈萃了一批優秀演員，如塔爾馬、馬爾斯等。1812年拿破崙簽署《莫斯科法令》，確定法蘭西喜劇院與國家的隸屬關係，建立劇院內部的管理準則等，一直沿用至1946年。

復辟時期，新的戲劇樣式嶄露頭角，傳奇劇在商業性劇院中方興未艾，而法蘭西喜劇院拘守於御用藝術的地位，直到浪漫劇興起，才衝破這種僵持局面。1830年2月25日,V.雨果的浪漫派戲劇《愛爾那尼》首場演出，戈蒂耶率一批激進青年，以聲威把古典主義衛道士的鼓噪壓下去，從而把浪漫主義運動推向高潮，史稱“愛爾那尼之戰”。1843年，雨果的《衛戍官》在同一劇院上演失敗，宣告了浪漫主義戲劇的衰落。

1848年革命趕走了國王路易-菲力浦，劇院改名為“共和國劇院”。第二帝國成立后崇尚侈靡逸樂，劇院成為浮華香艷的社交場合。拉舍爾為當時紅極一時的女演員，在劇院上演E.斯克利布、A.de繆塞、P.梅里美等新起作家的劇作。

普法戰爭時期，劇院一度改為傷兵院，演員初次去倫敦巡迴演出。阿迦夫人為19世紀著名悲劇演員之一，因在巴黎公社時期參加演出，凡爾賽政府捲土重來之後被迫離開劇院。

1885～1913年，可謂中產階級戲劇的鼎盛時期，劇院相繼上演小仲馬、V.薩爾杜、E.羅斯丹的劇作，演員有擅演各種角色的老柯克蘭、素有金嗓子之稱的S.貝恩哈特以及穆內－絮利等。

第一次世界大戰期間，主要演出愛國戲劇。20年代，劇院經過一番革新，導演的作用突出起來。1922年1月，為紀念莫里哀300周年誕辰，莫里哀的全部喜劇按寫作先後重演一遍。1927年紀念浪漫劇100周年，匯演了繆塞、雨果、大仲馬等人的作品。

第二次世界大戰期間，法蘭西喜劇院為保持民族氣節而經受了嚴峻考驗。劇院經常上演古典名劇和“沒有政治危險”的新作，如H.de蒙泰朗的《王后死了》、P.克洛代爾的《緞子鞋》等，成為戰難中法國人精神寄託之所在。1944年10月27日，劇院為慶祝反法西斯勝利，重新演出，戴高樂將軍到院觀劇。

1946年通過的新法令，替代“莫斯科法令”。1959年4月，文化部改組法蘭西喜劇院，指齣劇院的任務是“向最廣大的法國觀眾，演出世界各國，尤其是法國創作的優秀劇作”。60年代，艾斯岡特擔任院長，他思想開放，起用各派導演。其後任比埃爾·丟克斯繼續奉行開放政策，演出B.布萊希特、E.奧尼爾、S.貝克特和E.尤內斯庫等人的作品。

古典主義的殿堂、現代劇作的長廊法蘭西喜劇院以保護戲劇遺產、發揚莫里哀喜劇光輝為榮，隨時注意吸收法國和外國的優秀戲劇。80年代每季約上演40個劇目。除演出外，另闢“古典早場”、“詩歌早場”、“文學晚會”等，還去外省和國外巡迴演出，並通過電影、廣播、電視、唱片和錄像擴大影響。作為法國的戲劇中心，法蘭西喜劇院觸發不少優秀劇作家的創作才思，造就一批又一批的著名演員，為法國戲劇事業作出了巨大貢獻。