李劍晨水彩畫

鑒於李劍晨對中國水彩畫的巨大貢獻，國內外許多新聞媒體紛紛以“中國水彩畫之父”，“中國水彩畫開山大師”，“中國水彩

畫的開拓者”等為題進行宣傳報道。中國最權威的官方通訊社—新華社，在李劍晨赴台舉為“李劍晨九一繪畫展”載譽歸來時，向全世界播發了電訊：新華社南京一月十四日電，今年九十二歲高齡，被譽為“中國水彩畫之父”的江蘇省美術家協會副主席李劍晨教授，剛從台灣舉辦個畫展及探親歸來。該電文對李劍晨在畫展盛況以及這次交流的意義進行了報道。世界各地和國內的報刊也紛紛轉載這一消息，因為這是台灣官方機構邀請赴台舉行畫展的大陸畫家第一人，其意義非同凡響，自然引起世界各國新聞媒體的注意，這就使“中國水彩畫之父——李劍晨”的名字在國內外廣為人知。

以下幾個方面的原因：

一是李劍晨教授是中國現代第一代卓有成就的，最具影響的水彩畫家。儘管在本世紀已有一些畫家在畫水彩畫，但這就像春秋戰國時期的諸子百家都在研究學習，而孔老夫子成就最大，對後世影響最深遠，從而被譽為“大成至聖文宣王”一樣，無論是對中國水彩畫理論的創立，還是對水彩畫家的培養，還是創作的成就，以及對中國水朋畫的普及、振興與發展，展開國際交流，確立中國水彩畫在國際上的

地位，在中國沒有第二個人可與李劍晨教授比肩。水彩畫傳入我國約百年，正好與李先生同齡。因此，李教授本身就是中國近現代水彩畫發展史的最重要組成部

分。鑒於此，中國美術全集現代編委會，人民美術出版社、中國美術分類全集領導工作委員會於一九九六年五月，聘請李劍晨先生為《中國美術全集現代編•水彩卷》主編。

二是李劍晨教授創造了獨具特色的中國水彩畫技法，奠定了中國水彩畫的理論基礎。這些技法是對全世界水彩技法的重大突破，是對人類文化藝術的重大貢獻，以至在水彩畫王國——英倫三島引起震驚和轟動，特聘請李劍晨先生為英國皇家水彩畫會會員。李劍晨教授的專著《水彩畫技法》、《水彩畫創作技法》在國內外發行幾十萬冊，再版十二次，成為國內外一代又一代水彩畫家學習水彩畫的典籍。

三是李劍晨教授自從在三十年代研究出中國水彩畫技法，成功地解決了水彩畫三要素的關鍵問題之後，從事美術教育工作，長達七十年之久，培養了我國一代又一代的水彩畫家和美術教師。老水彩畫家范保文先生在“李劍晨教授九五華誕慶祝座談會”上感慨地說：“我們這一代人水彩都是李老教出來的。”中國水彩畫學會副會長崔豫章說，現在創作水彩畫

的，四十歲以上的都受到李劍晨教授的影響。李老從事美術教育七十載，培養的學生成千上萬，而李老的學生又成為老師，老師又培育出了一大批學生，就這像“愚公”似的，老師—學生—老師—學生，使李劍晨教授開創的中國水彩畫技法代代相傳，並不斷發展壯大。

四是李劍晨教授在水彩畫的創作上取得的巨大成就，這些藝術珍品使國內外對中國水彩畫有了充分的認識，產生了廣泛深遠的影響。李教授創作之豐，作品之佳，舉辦水彩畫展之頻，出版水彩畫集之多，是無人可望項背的。

五是李劍晨教授在“文革”之後，為復興中國水彩畫藝術不遺餘力、奔走呼籲，起到了別人無法替代的帶頭作用。在全國率先成立江蘇省水彩畫學會，帶動全國大部分省市相繼成立組織，最終促成全國水彩畫學會的成立，並倡議舉辦了全國水彩畫展覽，使水彩畫在中國得到全面振興與發展。

六是在改革開放不斷深入的形勢下，李劍晨教授積極推動中國水彩畫與世界各國的交流，成為國際水彩聯盟的重要成員，為中國水彩畫走向世界，在世界水彩畫領域佔據重要地位作出了巨大貢獻。

李劍晨歷來對榮譽看很淡，當記者採訪他：“您作為國際水彩畫聯盟理事、亞洲畫會主席、中國水彩畫學會名譽主席，被譽為‘中國水彩畫之父’、‘中國水彩畫的開山大師’，您認為您對水彩畫的貢獻在哪裡？”李劍晨謙遜地說：“水彩畫在世界上有幾百年的歷史，在歐洲文藝復興時期，德國畫家丟勒在十五世紀末十六世紀初就用水彩作畫，他的一些色彩淡雅的小幅水彩畫至今仍推為佳作，水彩畫傳入英國后在英國得到普及與發展。西洋水彩畫傳入中國，並在中國得以發展，約有百年歷史。由於水彩畫和中國水墨畫有很多相通之處，大有殊途同歸、異曲同工之妙，所以很易為我們接受，並成為深受群眾喜愛的一個畫種。我國老一代水

彩畫家張聿光等，他們比我還老，要稱‘中國水彩畫之父’應該是人家而不是我。和我差不多同時代的水彩畫家，上海有王濟遠、張眉孫、潘思同、李子青等，北京有李毅士、吳新吾等，蘇州有周苓蓀等，他們都在水彩畫做了不少努力。我的貢獻就是在二十年代時對水彩畫進行了系統地研究，創造出了水彩畫的干畫法和濕畫法，又探索出了一系列的國外都沒有的特殊技法，如浸紙法、擦紙法等。在三年多的研究中，通過無數次的試驗，我完全解決了水彩畫三要素，即水分、顏色、時間這幾個畫水彩畫的最關鍵的問題。1958年我把這些研究成果寫成了一本書，就是《水彩畫的技術》，這本書一出版，在全國引起了很大轟動，供不應求，連續再版。當時全國各地的讀者都給我來信，我也答覆他們，這樣時間長了，我這裡就成了一個水彩畫的聯絡中心。後來，香港又出這本書，發行到世界各地，再

版了十二次。這本書上的技法全得很，後來全國出了多少類似的書，主要內容都沒有離開我這本書。藝術貴在創新，我也希望大家在水彩畫上多創新，不要總是在舊的東西上停滯不前。藝無止境，我現在還在對水彩畫進行研究，希望能搞出一點新的東西來，這水彩真是使我付出了一生的心血。‘大風吹倒梧桐樹，自有旁人論短長’，他們怎麼評論，那不是我的事，我所重視的，就是中國水彩畫怎樣發展，如何創新的問題。”

李劍晨雖然留學英法，吸取了不少國外藝術營養，但他從不崇洋媚外，堅決反對那些把國外的一些流派的作品照抄過來，在國內就自命“大家”的人；堅持把國外的一些技巧優點、吸收過來，揉合到中國畫裡面，創作有中國特色的水彩畫。李劍晨的水彩畫，雖然有西方水彩的色彩，但任何人一看就知道這是中國的水彩畫，與西方水彩畫有明顯的區別。