小夢大半

該專輯是陳粒創作的第二張專輯，全部作曲由陳粒獨自包辦。編曲方面，陳粒找來製作人荒井十一與他的創作團隊一同合作。荒井十一團隊為該專輯中的一些偏民謠歌曲加入了獨立民謠和4AD的一些元素。

整張專輯大部分的作詞由來自陳粒的歌迷創作，陳粒稱這些歌迷為“野詞人”，她與“野詞人”間的合作，能使她對該專輯“夢境光影”的概念表達出來。

專輯名稱命名為《小夢大半》，陳粒認為該專輯中裡面有一首歌叫《大夢》，還有一首歌叫《小半》，專輯名稱正好跟它們倆反過來，這樣就有了一種柔和的感覺。《小半》是一首比較流行的歌曲，而《大夢》是一首格局很大的歌，跟流行和市場沒什麼關係。大和小又是比較可愛的兩個字，所以這四個字放在一起就是可愛又不做作。

歌曲《大夢》的末端有一段長達一分鐘的樂器獨奏，這段獨奏是由來自印度的塔不拉演奏者Sandeep Das來演奏，加入該段獨奏是因為能貼合該曲中大夢輪迴的主題，而且也是來為該曲融入一些多元的風格。

參考資料

《小夢大半》這張專輯，大抵延續了陳粒舊日的“夢遊”情懷，摹狀都市女青年於混沌世事間的愛欲痴纏，半夢半醒、忽明忽暗。不過令人不滿的是，整張專輯聽下來，竟沒有一首作品給聽眾留下明晰印象。耳朵抓住的，僅僅是精美豐厚的編曲設計，以及臻於完美的錄音效果，這些幾乎與聽眾的期許背道而馳。

刻意追逐夢境的支離感，隨性堆砌烏壓壓的大詞，聲音素材華麗而雜亂，旋律寫作隨之片段化、大眾化。這是一張太過用力的專輯，過於追逐片刻感覺、尋求出位，卻有些忘了初衷。主打歌《小半》，標誌著陳粒完成了轉身——從獨立民謠人轉向全民偶像；告別昔日的小眾歌迷，走向人群中的一“大半”。十首曲子間，竟爭相閃現出五月天、薩頂頂、李宇春、曾軼可、孫燕姿、蘇打綠的特有顏色，唯獨失了陳粒自身的味道。與《如也》不同，《小夢大半》僅有《虛擬》一曲的歌詞出自陳粒之手；舊時詞曲間藏不住的小狡黠、小固執而今再難尋得。《小夢大半》不再是陳粒的自畫像，而是都市女性的群像。那個孤絕自傲的女子被一層層包裹在音樂工業的襁褓中，越來越小，終於消解的了無痕迹。

和陳粒此前的那些小樣作品比，《小夢大半》在錄音層面的提升是幾何級，這也讓這張專輯不再有地下室的味道，而更像是一個標準的工藝品。雖然有很多歌迷創作的歌詞，但專輯在文字部分，還是首尾一致形成整體，也呼應了專輯夢的概念。不過，荒井十一團隊的出現，對於這張專輯來講，卻是一柄雙刃劍，他們在賦予《小夢大半》以精良製作、精妙編曲的同時，也讓《奇妙能力歌》里的那個陳粒，變得不再那麼奇妙。

《小夢大半》里的陳粒，就像是外觀更美但內在減配，原本個性的特質，反而因為同質化的精妙編曲而模糊。有所得也有所失的同時，失去的比得到的少，但卻很難彌補回來。