春江花月夜

這首琵琶曲的曲譜最早見於鞠士林（約1736年—1820年）所傳《閑敘幽音》琵琶譜（現今所見者，是其弟子1860年的傳抄本），以及1819年《南北二派秘本琵琶譜真傳》，還有1842年江蘇松江張兼山的手抄本《檀槽集》琵琶譜、1875年吳畹卿的手抄本、1898年《陳子敬琵琶譜抄本》、1929年《養正軒琵琶譜》等。

《夕陽簫鼓》是一首抒情寫意的文曲，旋律雅緻優美，左手多用推、拉、揉、吟等演奏技法。樂曲以鼓聲、簫聲起始，主題富於江南水鄉情調，其後各段運用擴展、緊縮、移易音區和換頭合尾等變奏手法和水波聲、槳櫓聲等擬聲樂匯以豐富樂思。此曲以柔婉的旋律，安寧的情調，描繪出人間的良辰美景：暮鼓送走夕陽，簫聲迎來圓月的傍晚；人們泛著輕舟，蕩漾於春江之上；兩岸青山疊翠，花枝弄影；水面波心蕩月，槳櫓添聲……

《春江花月夜》是中國古典音樂名曲中的名曲，是中國古典音樂經典中的經典。這是一首典雅優美的抒情樂曲，它宛如一幅山水畫卷，把春天靜謐的夜晚，月亮在東山升起，小舟在江面蕩漾，花影在西岸輕輕搖曳的大自然迷人景色，一幕幕地展現在我們眼前。樂曲通過委婉質樸的旋律，流暢多變的節奏，巧妙細膩的配器，絲絲入扣的演奏，形象地描繪了月夜春江的迷人景色，盡情讚頌江南水鄉的風姿異態。

全曲就象一幅工筆精細、色彩柔和、清麗淡雅的山水長卷，引人入勝。

此曲擴展為10段，分別為：一、夕陽簫鼓；二、花蕊散迴風；三、關山臨卻月；四、臨水斜陽；五、楓荻秋聲；六、巫峽千尋；七、簫聲紅樹里；八、臨江晚眺；九、漁舟唱晚；十、夕陽影里一歸舟。各分段標題是：迴風、卻月、臨水、登山、嘯嚷、晚眺、歸舟。

《春江花月夜》意境優美，樂曲結構嚴密，旋律古樸、典雅，節奏比較平穩、舒展，用含蓄的手法表現了深遠的意境，具有較強的藝術感染力。此曲音樂的主題旋律儘管有多種變化，新的因素層出不窮，但每一段的結尾都採用同一樂句出現。聽起來十分和諧。在中國民間音樂中，這種手法叫“換頭合尾”，能從各個不同角度揭示樂曲的意境，深化音樂表現的內容。《春江花月夜》構思非常巧妙，隨著音樂主題的不斷變化和發展，樂曲所描繪的意境也逐漸地變換，時而幽靜，時而熱烈，實現了大自然景色的變幻無窮。

第一段“江樓鐘鼓”描繪出夕陽映江面，熏風拂漣漪的景色。然後，樂隊齊奏出優美如歌的主題，樂句間同音相連，委婉平靜；大鼓輕聲滾奏，意境深遠。

第二、三段，表現了“月上東山”和“風回曲水”的意境。接著如見江風習習，花草搖曳，水中倒影，層迭恍惚。

進入第五段“水深雲際”，那種“江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪”的壯闊景色油然而生。樂隊齊奏，速度加快，猶如白帆點點，遙聞漁歌，由遠而近，逐歌四起的畫面。第七段，琵琶用掃輪彈奏，恰似漁舟破水，掀起波濤拍岸的動態。全曲的高潮是第九段“欸乃歸舟”，旋律由慢而快，由弱而強，激動人心。表現歸舟破水，浪花飛濺，櫓聲“欸乃”，由遠而近的意境，達到了情緒的頂峰。隨後音樂在快速中戛然而止，又回復到平靜、輕柔的意境之中，然後便轉入尾聲。

尾聲的音樂是那樣飄渺、悠長，好像輕舟在遠處的江面漸漸消失，春江的夜空幽靜而安詳，全曲在悠揚徐緩的旋律中結束，使人沉湎在這迷人的詩畫意境中……

該曲先後被黎英海改編為鋼琴曲，劉庄改編為森管五重奏，陳培勛改編為交響音畫。全曲為民族器樂中最常見的多段體結構。

中國古典吉它演奏家殷飈將此曲改為吉它獨奏曲《潯陽夜月》，在1988年廣東、香港、澳門舉辦的吉它大賽中獲古典吉它冠軍。而黎海英則將它改編成鋼琴獨奏曲，劉庄將此曲改編為木管五重奏，陳培勛則改編其為交響音畫。