巴揚琴

這個名字來源於俄羅斯的一位名叫巴揚的演奏家，他當時因為演奏古老的手風琴而聞名。古手風琴經過無數次改良而成為我們今天所見到的這種鍵鈕式自由低音手風琴，1905年聖彼得堡生產出第一台鍵鈕式手風琴，人們為了紀念他而將這種琴命名為“巴揚”。

巴揚是屬於手風琴這個大家族的。只是傳統手風琴我們稱它為鍵盤式手風琴，而巴揚則是鍵鈕式手風琴。通過下圖所示我們可以從直觀外形上看出巴揚和鍵盤手風琴的區別。巴揚的鍵盤都是由一粒粒紐扣組成的，排列是蛇行排列，每相鄰的三個鍵鈕形成一個等腰三角形。這樣的排列使得巴揚產生了傳統鍵盤手風琴無法比擬的寬音域。

由於鍵鈕的緊密排列，所以右手五個手指可以在兩個八度範圍內輕鬆演奏。我想這個優點是鋼琴和鍵盤式手風琴望塵莫及的。另外，我們從圖上可以看出巴揚右手有五排鍵鈕，其中四五排分別是一二排的重複音。最早的巴揚出現時只有三排鍵。後期發展到五排鍵，除中間第三排鍵外，其餘的音都有一里一外兩個鍵鈕供自由選用。這樣做的結果是使一些很難演奏的，跨度很大的樂曲可以用第四五排鍵，減輕了演奏者的負擔；拓寬了演奏作品的領域。在巴揚右手鍵盤的上方增加了叫的新裝置。它把傳統手風琴右手鍵盤的常用變音器移到了下頜部分。這樣做的結果就是解放了演奏者的雙手使其演奏更自由，讓下頜也參與了演奏。非常連貫的音型出現時，演奏者不會因為要換變音器而使音斷開。

現在談談巴揚的左手。巴揚的左手和傳統鍵盤式手風琴的外形一樣。但是，巴揚的左手引入了自由低音的新概念。何為自由低音？自由低音就是有音高的低音。我們知道傳統鍵盤手風琴在左手部分只有一個八度，剩下的分別是大三，小三，屬七，和減七和弦，我們稱它為傳統低音。而巴揚的左手既可以演奏鍵盤手風琴的傳統低音，還可以演奏有四個八度音高的音，所以我們稱它為自由低音，傳統低音和自由低音之間通過一個安裝在左手部分的自由低音轉換裝置進行切換，非常方便。巴揚這樣的左手布局使得它演奏複雜曲目對演奏者的限制減小，色彩變得更豐富。有很多復調作品如用傳統鍵盤手風琴演奏，需要對樂譜做很大改動，才能做不盡人意的演奏。例如，巴洛克時期的巴哈，斯卡拉蒂的作品等，如果用巴揚演奏基本上不用做任何改動就可以直接進行演奏。另外巴哈的管風琴作品在巴揚上演奏會詮釋出一種全新的感覺。

巴揚是俄羅斯的民族樂器，對於這個文化藝術大國的民族音樂，巴揚演奏起來將這個民族的風格特色表現得淋漓盡致。用巴揚演奏爵士樂也是韻味十足，如：演奏皮亞佐拉的作品等。歐洲許多作曲家專門根據巴揚的演奏特性而創作出大量現代音樂作品。

巴揚和鍵盤手風琴出來的音色完全是兩種概念。巴揚在聲音上更富有金屬性，它的低音更加雄厚並且有很強的穿透力。它可以在真正意義上完美的模仿管風琴的輝煌聲音

之外還可以演奏精美清秀的斯卡拉蒂作品。更可以變換演奏俄羅斯民間舞蹈性樂曲，還有交響樂改變作品，因為它本身就是交響樂器。

巴揚有這樣的聲音完全決定於它的簧片製作工藝。我們看到傳統的鍵盤手風琴簧片是一個一個小的簧框鑲上簧片發音，而巴揚則是把所有簧片做在一整張簧板上，鍵盤琴在振動時，只有每個小簧框在隨著振動。而巴揚則是整個簧板在振動，從物理學的角度去看，這樣振動的結果我想不用解釋大家都會明白巴揚的音色為什麼好了。