柴田煉三郎

柴田煉三郎，日本作家。婚後改名齋藤煉三郎。

出生於岡山縣邑久郡鶴山村（現備前市）地主柴田知太家，排行第三。

在慶應義塾大學預科三年級的時候，在“三田文學”上發表《十圓紙幣》。1940年和齋藤毅子結婚，入贅齋藤家改名為齋藤煉三郎。同年從慶應義塾大學文學系中國文學科畢業，在日本出版協會工作。同年，長女美夏江出生。

1942年入伍，1945年做為衛生兵被派遣到南方途中遇到埋伏，柴田煉三郎乘坐的船隻被擊沉，在海上整整漂流了七個小時才獲救。

戰爭結束后，田所太郎、大橋鎮子的“日本讀書新聞”復刊，柴田擔任雜誌“書評”欄目總編。同時期在“三田文學”等報刊雜誌發表文藝評論。

師從佐藤春夫，1949年開始全面創作，1951年6月發表於“三田文學”的《死亡面具》（デス·マスク）獲第25屆芥川獎、第25屆直木獎候補。第二年以《耶穌之裔》（イエスの裔）獲第26屆直木獎。

同年歷史小說《真說河內山宗俊》發表，1956年，在新創刊的“周刊新潮”上連載“眠狂四郎”系列，戰後虛無主義的代表人物，武士眠狂四郎登場，劍豪小說（等同於中國的武俠小說）因此繁榮起來、柴田煉三郎也被冠以“劍豪作家”的名頭。

1969年《三國志英雄傳》獲第4屆吉川英治文學獎。

柴田煉三郎也經常發表隨筆、散文。

1978年因心肺毛病在慶應義塾大學醫院去世，享年61。墓地在東京都文京區的傳通院。

遺作有赤穗浪士系列《復仇四十七士》（未完）、“柴田煉三郎選集”（集英社全18卷）等。另有澤邊成德所著《無賴河的清純百合——柴田煉三郎傳》（無賴の河は清冽なり　柴田煉三郎伝，集英社，1992年）。

他不像吉川英治般，在有限的歷史軌跡中，以廣闊的人文角度羅織歷史人物全真面貌，飽儲人間豐富情感，開時代之盛，創文藝先聲，以精湛的鄉野景觀描繪和無比想象力，寫下一部又一部巨著，成為東洋文壇家喻戶曉、與夏目漱石齊名的“國民作家”。柴田煉三郎卻是別有天地懷抱，他擅長以推理和偵探手法渲染內容情節，著重懸疑的拱托和各色各樣陰謀詭計的解謎與揭露來寫小說，如木偶師誘拐啞女情奔案、將軍女兒裝瘋案、王府奪嫡戰的“禁苑之怪”案、幕府黃金失竊案等。他又喜運用富於詩意的優美文筆，以一種故事場景不斷交錯、變換、跳躍，充滿電影感和鏡頭感的剪接方式和抒情筆法，寫出眾多膾炙人口的佳作，如《荒城浪人》、《眠狂四郎》、《秘劍血宴》、《孤劍奇異門》、《獨步行》、《斗者宮本武藏》……

他的作品情節驚險曲折，場面設計精彩多變，對話幽默，有著奇妙格調和效果，常有意料之外的驚喜，故能深深吸引讀者，令他們非要一口氣從頭看到尾方才罷休。

柴田筆下，有亦正亦邪、個性怪誕、終身以？斗為生存意義的武士。有獨來獨往、神秘、孤僻、行事狠辣但又是性情中人的江湖浪子。有一方面殺人如麻，另一方面具有雕刻佛像絕藝、兼具“殺手與慈悲之手”雙重性格劍客宮本武藏。也有個性冷漠卻常行俠仗義，但出生與眾不同——荷蘭傳教士和扶桑女子所生的混血兒眠狂四郎，結果他因被同胞視為異類而引發身份危機，造成永遠無法開解的心鎖鬱結，並以逃避女性來掩飾自己的自卑心理，偏偏這位俠士身邊卻圍繞不少如花似玉的美女。

《眠狂四郎》是柴田最為人津津樂道的武俠小說，是他在昭和三十年五月開始，在日本《新潮周刊》連載的。眠狂四郎是遊俠兒，他行走江湖，屢破大案，被評論家認為仿似米契？史匹雷恩偵探小說中的主角。因該小說大受歡迎，筆下種種人物躍然紙上，使柴田預計只寫二十個故事的計劃泡了湯，被迫一口氣寫了逾百篇，寫了十多年仍欲罷不能，最後，連他本人也覺厭倦，說像這樣一個江湖恩怨多多的人物，又怎可能活得太長久呢？於是他準備讓眠狂四郎死去，但正如寫福爾摩斯的柯南道爾一樣，讀者聞知大表不滿、強烈反對，柴田只好無奈地又繼續寫下去，後來續寫的故事，自然就比開始寫的較為失色了。

柴田作品有一很大特色，就是擅寫同一主角的一個個短篇，這些短篇互有關聯可獨立成篇，但也可連綴起來成為超級長篇小說。

由於對世情萬物的孺慕追求，對淳厚民情風俗的傾心熱愛，柴田喜歡以自然環境、風土人情和民謠小調來點綴小說情節，藉此營造出一種浪漫意境和氛圍來襯託人物內心世界。他的文字凄美、幽遠灑脫，這可說是包括村上元三、池波正太郎、子母澤寬等東洋武俠小說家的特色。然最重要的，畢竟是柴田首創以西方推理小說形式混合偵探、破案、追殺、情孽等奇幻詭異情節來大寫武俠。

古龍自《名劍風流》開始，即以懸念探案為故事，後來運用得心應手的迷案、推理、層層剝等系列小說的寫作方式，可說步柴田後塵而非獨創，古龍筆下的楚留香和陸小鳳，就有著柴田所寫武俠人物源氏九郎和眠狂四郎的影子。古龍寫作技巧和表現手法，也可說有不少與柴氏“雷同”。只不過古龍小說的藝術境界更高，結構更嚴謹和內容文字更高明而已。

柴田自稱是個不斷追求創新的人，他曾說：“不是我誇大其詞，我的小說沒有一篇是相似或是重複的。”不過這點卻有不確之處，《荒城浪人》中某些人物和情節，便類同他的《孤劍不折》和《斗者宮本武藏》。然而，他無疑是寫作高手，讀者除了能在他小說里欣賞一個虛無而又名傳四方劍客的同時，還能欣然接受他描寫的日本風物民情、歌謠習俗等民間趣味和地域知識。他筆下人物的武功皆簡單明快，（事實上東洋武術本來就有簡單但凌厲的“迎風一刀斬”之類招式。）但往往奇幻有效而不落俗套。他比古龍更早寫及“手中無劍、心中有劍”、“物我合一”、“達至禪之境”等劍客的至高無上境界，以及十分注重武打環境和氣氛？造以襯託人物。眠狂四郎所持寶劍叫“無想正宗”，他所創的“圓月劍法”，把劍術升華至玄妙、哀怨、凄楚的絕頂，?具舞者的完美又極具殺傷力的所謂“風雅的暴力”，在在令人激賞。

古龍小說《圓月彎刀》有很大部分由司馬紫煙代筆，但始於他本人當初的內容構想和書名，尤其他小說中無處不在的“優雅的暴力”，相信曾深受柴田影?。

日人傳統除了好潔忌污，又總是喜歡小小的東西，日本卻是小小櫻花，所建房舍擺設物品也無不以小為喜。在文學格式方面，日本無論和歌俳句評論筆記與散文，都以生動感人、短小精緻為主，如《竹取物語》、《萬葉集》、《枕草子》、《徒然草》《歌經標式》、《吉野拾遺》等無不如是。比中國《紅樓夢》早數百年出現的日本古代名著《源氏物語》，還有“戲作”大師曲亭？馬琴的武俠小說《里見八犬傳》，雖屬大部頭之作，但也是一個個小故事綴接而成。《伊勢物語》則是以一個主人公貫穿全書，但又能自成一百二十五個獨立故事的長篇。

柴田煉三郎很自然地承繼這種傳統，他的《眠狂四郎》正如《伊勢物語》一樣，既是一部完整的長篇小說，也是寫同一主角的、可分為一個個相對獨立的故事，這種結構無疑深刻地影響了古龍，無可否認，他以同樣方式寫出楚留香和陸小鳳系列。

日本語言擅於利用雙關語，喜歡幽默，這也正是古龍強項，如在《流星·蝴蝶·劍》中，孟星魂與小蝶相遇時，二人那連串一語相關、慧黠幽默的對話，以及《絕代雙驕》中一再被人引用的、蘇櫻戲弄同困山洞裡的江魚兒之對話就是好例子。不少人看古龍小說，特別喜歡他筆下那些妙語如珠的精彩對話，這在柴田作品中，可說俯拾皆是。

柴田另一獨特手法，是喜用精鍊短句，有時一兩個字就佔一行如散文詩。除了愛寫詼諧有趣、令人忍俊不禁的對話外，又愛寫來無影去無蹤、毫無背景的浪子，尤其喜歡把西方電影蒙太奇手法融進小說情節和武打場面中。還有最為人樂道的，是他文筆浪漫優美、充滿詩情畫意，例如這樣的句子：

“地上積著一層白雪，倒映著紅花和服的倩影，艷麗少婦婀娜地踩著鋪石走來。”

“木棉樹與昨天一樣，散著花香……他那凄愴的孤影，長長地映在春雪點點的地面上。”

怎麼樣，是否十分“古龍”呢？

二人共有的哀婉、幽玄、雅緻風格與“苦澀的美感”