夜鶯與玫瑰

除了《小王子》，成人童話我們還看王爾德《夜鶯與玫瑰》。

第一部真正寫給成人看的童話，他第一個提出成人童話概念。

王爾德說：“童話不是為兒童而寫，是為十八到八十歲之間孩童般的人所寫。”

譯者談瀛洲，翻譯家、作家、學者，復旦大學外文教授，王爾德及唯美主義研究專家，為讀者帶來 更精準及深入文風和作者思想的翻譯。

奧斯卡·王爾德，莎士比亞之後，英國最偉大的語言大師。

《快樂王子》《夜鶯與玫瑰》《自私的巨人》不但是英國文學經典，更是世界文學經典，已被收入語文新課標。

他第一個提出成人童話概念，並宣布他的童話為成人而寫。

所寫童話以唯美的愛與善聞名世界。

《夜鶯與玫瑰》收錄了王爾德全部九篇童話，《快樂王子》《夜鶯與玫瑰》《自私的巨人》《忠實的朋友》《了不起的火箭》《 年輕的國王》《西班牙公主的生日》《漁人和他的靈魂》《星孩》。另外還收錄了國內罕見的六篇王爾德散文詩《藝術家》《行善者》《弟子》《導師》《審判所》《智慧的教室》。

譯者談瀛洲是復旦大學外文教授、外國文學研究所所長，王爾德及唯美主義研究專家，為本書帶來更精準及深入文風和作者思想的翻譯。

王爾德記敘的是生命里的美麗與哀愁——平凡生活里的愛，精神世界中的美，以及這兩者的毀滅給人的心靈帶來的巨大痛苦，突出了神性的救贖與歸宿。王爾德不再重複王子與公主幸福地生活一百年的陳詞濫調，也不表達善有善報惡有惡報的美好願望，只用一種淡然超脫的口吻來講述悲劇，藉助人物交錯的視角與眼光讓讀者聽見漁人長長的嘆息，夜鶯最後命若遊絲的歌聲，小矮人哀哀的哭泣和他的心破裂的聲音。他以不完美的童話反覆叩問生活中處處存在的矛盾與悖論、影射現實社會的困頓與複雜，以曲折的方式展現他對藝術、愛情及人生完美而純粹的追求。

王爾德生活在19世紀的維多利亞時代，工業革命正在英國如火如荼地進行。整個社會發生了前所未有的劇變，物慾橫流金錢至上，“唯利是圖”之風瀰漫了大不列顛的各個角落。自19世紀初資本主義制度在西歐確立后的數十年間，給社會心理造成了巨大影響。人們的世界觀、價值觀發生了很大的變化。在那種社會裡資產階級抹去了所有一切最被尊崇的職業上面的神聖光彩。它把醫生、律師、牧師、詩人和學者變成了它拿錢雇傭的僕役”。王爾德面對當時社會的拜金主義風氣、市儈哲學和虛偽的道德，在童話《夜鶯與玫瑰》中描繪了一個虛構的故事．以此來揭示了英國資本主義社會中人與人之間赤裸裸的金錢關係和由此產生的種種醜惡現象。追求心靈的唯美世界，以藝術之美來對抗庸俗的社會現實。

《夜鶯與玫瑰》中的主人公是體態孱弱的夜鶯，它以極其微小的力量，為了素不相識者的幸福以無畏的精神做了智者、強者都辦不到的“驚天動地”的事，發人探省。作品中王爾德別出心裁地把它的巢安放在高達25米的棟樹的枝葉中，為其避風躲雨。喻義是弱小的它是需要強者呵護的。

可是，就是這位尚需他人呵護的弱小者，當它看到學子因無法得到一朵紅玫瑰，將失掉愛情而悲泣時，深為其對愛情的“至誠”而感動。當得知不得不用心臟抵著鋒利的玫瑰刺唱一夜動聽的歌方才得到這隻玫瑰時，它義無反顧地說：“死亡的代價是巨大的，然而愛情比生命更珍貴。”心甘情願地為“愛情”獻出了寶貴的生命，用一腔熱血染紅雪白的玫瑰。王爾德在作品中用了約四分之一的篇幅著力描繪夜鶯傾注全部心力，忍著極度的痛苦製作紅玫瑰的過程，特別是此段情節發展到高潮時的情景更是扣人心弦。“當它奄奄一息時急促地唱出了最後一節音符。皎潔的月亮聽到它那凄楚動人的歌聲，感動地徘徊在天際，忘卻了黎明。它用心血培育的這朵紅玫瑰聽到這歌聲，在寒冷的凌晨中銷魂得通體震顫了起來，勿速地打開了花蕾”。此刻，玫瑰樹急切地喊叫著：“看啊，看啊！玫瑰花開了。”但是夜鶯卻沒有回答，荊棘刺穿透胸膛的它已經躺在草叢中死去了——這就是王爾德所謳歌的那種為了別人的幸福而甘願犧牲自己的高貴情操。他認為純美的品格是能感動天地的——月亮的運行停滯，紅玫瑰在嚴冬綻放。相形之下，當夜鶯迫不及待地趕回去把這一喜訊告知了學子時，受庸俗世風影響的學子卻認為：“它像大多數藝術家一樣，僅有其假相不合有誠意，更不可能為他人而犧牲自己。”在這裡，王爾德再次嘲諷了當時的所謂上流社會的“有識之士”們。

而當學子將這得來不易的紅玫瑰獻給曾向他承諾愛情的教授女兒時，她皺起了眉頭“它怎能與我的晚禮服相配”。御前大臣的外甥已送了我好些珠寶，珠寶比花更值錢，這是人人都知道的”。這一強烈對比，體現了王爾德主張用藝術中的“美”來同世俗現實中的“丑”相抗衡的理想與追求。王爾德為了更進一步使讀者顫慄，緊接著又推出令人心酸的一幕：申斥教授女兒“極端忘思負義”的學子競毫不珍惜地把夜鶯用鮮血和生命換來的“紅玫瑰扔到了街道上，滾落到陰溝里，接著，一隻車輪又重重地從它身上碾壓了過去”。這多麼荒謬的一幕，夜鶯在與淺薄的女子和青年學子的對比中顯現出它高尚的靈魂。王爾德這一畫龍點睛之筆，把當時上流社會的那些所謂高貴人士的遮羞布撕得一乾二淨。

如果仔細體會這篇童話作品，從人生哲學的角度還可以看出作者表現的三種不同的人生觀、第一種就是作者極力讚美的夜鶯所代表的理想主義的人生觀：他們追求所有美好的東西，為了他們的理想，不惜付出生命的代價；他們對死亡並不懼怕，因為死是他們實現人生理想和價值的必要手段。第二種學生所代表的人生觀：他們一方面渴望實現美好的理想，也追求美的東西，另一方面，他們卻沉溺於幻想，不思進取，把理想的實現寄望予幸運之神；一旦理想與現實衝突時，他們就怨天尤人，逃避矛盾，最終要麼寄情於書本的理想世界，要麼自甘墮落，浪跡濁世。第三種以教授的女兒為代表的隨波逐流，愛慕虛榮的庸俗人生觀：教授的女兒徒有外在的美貌，腹內實無一物，美貌只不過是他們追求奢華生活的跳板，他們庸俗市儈，醉心於權力、名譽和物質享受，毫無同情心，是世俗世界中醜惡的代表。

在這篇作品中，作者大量選取了自然界中常見的東西並賦之於美，有綠蜥蜴、花蝴蝶、美人魚、鴿子、珊瑚等美的動物，也有橡樹、雛菊、水仙等美的植物，還有美的綠寶石、蛋白石、紅寶石、花園、大海、雪山、草地、月光、音樂、豎琴、小提琴、月亮等；夜鶯和玫瑰，更是極美的化身，他們不僅有美的外表，還有美的內在精神，這種理想的至美，就是一切藝術所要表現的。

《夜鶯與玫瑰》，不僅是一篇膾炙人口、充滿想象的童話故事，更像是一篇內涵深沉的散文。華麗的辭藻，優雅的文體，無不散發著美的氣息。同時，這篇童話作品又是一篇發人深省的批判議淪，是作者以極大的同情與憐憫寫成的，是真誠與虛偽的對立，在這種對立中謳歌了真、善、美，鞭撻了假、惡、丑。王爾德歷推崇的唯美主義藝術主張在《夜鶯與玫瑰》中發揮到了極致。

此外，在作品中王爾德還通過擬人和象徵手法，使得作品具有了深刻的社會批判意義。例如，蜥蜴的自負體現了御用文人的不可一世的嘴臉；蝴蝶的隨波逐流乃是資產階級拜金主義的代言人；雛菊的愚昧無知代表了當時社會中的不學無術、頭腦空虛的應聲蟲。這些人是王爾德所不齒的，但恰恰正是蜥蜴、蝴蝶和雛菊等對真愛麻木之輩更加襯托出夜鶯對愛的執著。這種執著是感人至深的，是心靈美的具體表現——為愛而奉獻一切。

王爾德是英國1 9世紀後半葉唯美主義運動的代表人物，《夜鶯與玫瑰》是其童話代表作，體現了其超脫的唯美主義意識。

將《夜鶯與玫瑰》引進中國的，除了周作人與陳伯吹，還有“民國一代才女”之稱的林徽因。林徽因翻譯的《夜鶯與玫瑰》，刊發於1923年12月1日的《晨報五周年紀念增刊》。

奧斯卡·王爾德 Oscar Wilde（1854-1900），莎士比亞之後，英國最偉大的語言大師。

唯美主義在世間行走的代言人。

一輩子寫過九個童話故事，《快樂王子》《夜鶯與玫瑰》《自私的巨人》已成世界文學經典。

他說，童話不是為兒童而寫，是為十八到八十歲之間孩童般的人所寫。

對王爾德來說，藝術家是現代社會中耶穌的化身。他的作品，就是他的痛苦和生命的結晶，就像夜鶯用它的心血，染紅了那朵玫瑰一樣。他創作了《道林·格雷的畫像》，也寫出了悲劇《莎樂美》和其他諸多天才作品。

1900年11月30日，在巴黎的一家旅館里，王爾德因腦膜炎去世，終年四十六歲。

他的公墓是全世界最特別的墓地之一，無數朝聖者在墓碑上留下紅色唇印。

談瀛洲

翻譯家、作家、學者，復旦大學外文學院教授，復旦外國文學研究所所長，王爾德與唯美主義運動研究專家。

已出版作品：散文集《詩意的微醺》《那充滿魅惑力的舞蹈》《語言本源的守衛者》，學術專著《莎評簡史》，長篇小說《靈魂的兩駕馬車》，譯作《後現代性與公正遊戲》等。