情竇初開

鋼琴流行曲

《情竇初開》又名《春意萌動》,是古典流行作曲家徐銘顥寫歌他愛慕已久的姑娘的一首曲子,后又作為《我的女神》微電影的插曲。

創作動機


情竇初開[鋼琴流行曲]
情竇初開[鋼琴流行曲]
“我想寫一首曲子給我的女神,她是學鋼琴的。剛開始沒想到是給微電影配樂,後來才想到的。可有意思的是,微電影的事情擱淺擱淺再擱淺,直到我把曲子發表了,都還沒發表,都不知道還要等多久。”顥顥說。

作品結構分析


情竇初開[鋼琴流行曲]
情竇初開[鋼琴流行曲]
前三個小節,96的速度會帶你進入一個煙雨朦朧的小鎮,讓你感覺到青春的愜意。第四小節開始有兩種版本,一種是原速下去,另一種是轉120的速度。前者給人的感覺就是說你一個人撐著小傘,和女朋友一起漫步在江南小鎮,享受這青春的年代。後者給人一種校園的青春感,在青澀的年代里,感情總是沒那麼穩定的,一會兒享受平淡,一會兒又渴望激情。
第三小節的轉速度,有一種讓人心裡揪了一把的感覺,感覺“愛情來得太快”。第12小節那突兀的變速,還有連續的重音,讓正在享受閑適生活的聽眾心裡猛然一緊。
第16小節卻有回到了前原速,令人舒了一口氣。
第28小節的變速,又讓你有一種心跳跟不上來的感覺,而到結束第二次反覆的時候,180和120的速度切換,則是你有一種正在百米衝刺卻又叫你一下子停下來的感覺,使你喘不過起來。
此曲延續顥顥一向的作曲風格,繁多的表情術語、力度記號。這首曲他第一次嘗試運用了變速的手法進行創作,在最連貫的時候突兀變速,在最P的時候fff,頗有當年《驚愕交響曲》打得意味在其中。
這首曲是一首敘事抒情曲,每個人都可以根據自己的經歷來進行自己的演奏。

作品情感模擬


下面我就用簡單的事例來概括不同小節變速的感覺
(1~3小節)戀愛開始,大家還放不開,很羞澀。
情竇初開[鋼琴流行曲]
情竇初開[鋼琴流行曲]
(4~8小節)開始互相珍惜,渴望轟轟烈烈。高低音聲部用了“問答”的形式,如男女的對話,女生聲音靈動,男聲聲音低沉,富有表現力。
(9~11小節)如夢中的婚禮,如夜晚倚躺在草地上看星星,如睡前重溫兒時的童話,如如夢后環繞耳邊的搖籃曲……
(12~15小節)逛街、看電影、聊不完的情話……可激情來得快,兩個人也開始覺得疲憊,這一切哪怕再久,也像是放快進一般,過眼雲煙。
(16~20小節)兩人直接失去了話題,連坐在一起也要玩手機,漸漸的,兩人的心開始越走越遠。
(21、22小節)女孩在書房裡想起曾經的海誓山盟,拿起男孩送給自己的手鐲。(低音如一件件往事,清晰而獨立。)
(23、24小節)男孩在客廳內想起曾經的綿綿情話,拿起女孩送給自己的懷錶。
情竇初開[鋼琴流行曲]
情竇初開[鋼琴流行曲]
(25、26小節)他們曾做同一份試卷,做同一份工作,如今卻又在仰望同一片星空。
(27~35小節)他們兜兜轉轉,在某個地鐵站后再次相遇,才發現——彼此才是自己最愛的人,也是最適合自己的人。