游擊隊歌

1937年，“八·一三”淞滬抗戰爆發后，上海文化界成立演劇隊，在抗日民族統一戰線的旗幟下到全國各地宣傳抗日救亡。音樂家賀綠汀懷著對侵略者的強烈仇恨，參加了上海救亡演劇一隊。

1937年冬，上海救亡演劇一隊輾轉來到山西抗日前線，為抗日部隊演出，受到熱烈歡迎，引起強烈反響。年底，他們到達山西重鎮臨汾。在城郊的一個八路軍辦事處（現臨汾堯都區劉村鎮），他們與指戰員有了更直接的接觸，並對游擊戰法產生了濃厚的興趣。尤其在聽取了朱德、任弼時、賀龍等首長的報告，從而，對抗日戰爭的形勢和策略有了進一步的了解，認識到，要徹底打敗日本侵略者，不僅要靠正規戰，也要靠運動戰、游擊戰。那是一個月黑風高的晚上，賀綠汀對著小小的油燈，將那些零碎、片斷的音樂形象一下子綴成一個整體，連詞帶曲，一氣呵成創作出了歌曲《游擊隊歌》。

•第一段：

我們都是神槍手，

每一顆子彈消滅一個敵人，

我們都是飛行軍，

哪怕那山高水又深。

在那密密的樹林里，

到處都安排同志們的宿營地，

在那高高的山崗上，

有我們無數的好兄弟。

沒有吃，沒有穿，

自有那敵人送上前，

沒有槍，沒有炮，

敵人給我們造。

我們生長在這裡，

每一寸土地都是我們自己的，

無論誰要強佔去，

我們就和他拼到底！

•第二段：

哪怕日本強盜凶，

我們的兄弟打起仗來真英勇，

哪怕敵人槍炮狠，

找不到我們人和影。

讓敵人亂衝撞，

我們的陣地建在敵人側後方，

敵人戰線越延長，

我們的隊伍愈擴張。

不分窮，不分富，

四萬萬同胞齊武裝，

不論黨，不論派，

大家都來抵抗。

我們越打越堅強，

日本的強盜自己走向滅亡，

看最後勝利日，

世界和平現曙光!

《游擊隊歌》旋律輕鬆流暢，生動活潑的，以富於彈性的小軍鼓般的節奏貫穿全曲，既給曲調以進行感，又表達了游擊戰士們巧妙、靈活地與敵人周旋，伺機消滅敵人的典型形象。全曲音域集中，形象鮮明，語言通俗，這也是這首歌能在群眾中久唱不衰的原因。

《游擊隊歌》是帶有對比性中句的三段式為結構。

第一樂段從純樸流暢的音調和輕快敏捷的節奏開始，在發展中不斷進行音域擴充，音樂形象充滿動感。

第二樂段轉入屬調，雄健有力的對比主題充滿自信和力量。

第三樂段是第一段主題的再現，把游擊隊員的形象永遠留在人們的記憶中。《游擊隊歌》作為一首四部混聲合唱歌曲，其中含復調因素的和聲織體為全曲提供了生機勃勃的動力。

新中國建立以後，《游擊隊歌》一直在全軍中廣泛傳唱，並多次列入總政治部向全軍推薦的歌曲，成為紅軍歌詠活動的必唱曲目。《游擊隊歌》也曾有其各種改編曲，其中作為軍樂曲的《游擊隊歌》更為動人。

在1964年首演的音樂舞蹈史詩《東方紅》中，根據《游擊隊歌》編排的《游擊隊舞》無疑是這首軍旅歌曲最形象的闡釋。

1973年，周恩來總理在延安參觀革命烈士紀念館時，鄭重地提出：“在這裡應該掛上一幅《游擊隊歌》曲譜照片。”由此可見《游擊隊歌》的重要意義。

20世紀90年代初，這首《游擊隊歌》毫無爭議地入選“20世紀華人音樂經典”。

2015年8月26日，國家新聞出版廣電總局發布了“我最喜愛的十大抗戰歌曲”網路投票結果，《游擊隊歌》是入選的10首歌曲之一。