吳愛卿

戲曲演員

吳愛卿最早供職於太原市小店區晉劇團,恢復傳統戲后,她先聲奪人,很快上演了《坐樓殺惜》,從當時的山西人民廣播電台戲曲節目播放的實況錄音去聽,其唱腔委婉俏麗,有時如卧魚低吟,有時又似飛燕長鳴,極善於應用鼻音、喉音、顫音、滑音等飾腔潤調,不僅與晉劇名旦王曉萍走的是共同的演唱戲路,而且比“轉轉腔”的產生要至少早出兩到三年。吳愛卿扮演的閻惜嬌在《坐樓殺惜》里有一段“相思淚”,即“一聽說三哥哥前來相會”,至今沒有後人能夠有所突破。

簡介


吳愛卿最早供職於太原市小店區晉劇團,恢復傳統戲后,她先聲奪人,很快上演了《坐樓殺惜》,從當時的山西人民廣播電台戲曲節目播放的實況錄音去聽,其唱腔委婉俏麗,有時如卧魚低吟,有時又似飛燕長鳴,極善於應用鼻音、喉音、顫音、滑音等飾腔潤調,不僅與晉劇名旦王曉萍走的是共同的演唱戲路,而且比“轉轉腔”的產生要至少早出兩到三年。吳愛卿扮演的閻惜嬌在《坐樓殺惜》里有一段“相思淚”,即“一聽說三哥哥前來相會”,至今沒有後人能夠有所突破。

代表作


說起《蘇三起解》,其實是發生在山西境內的故事,但一直被京劇的光環所籠罩,已故四大名旦和其他(她)京劇名家新秀幾乎人人都在演出。晉劇里的中青年演員中,應該是吳愛卿最早把它搬上舞台的。在這齣戲里,吳愛卿使用了蒲白的念法,如把蘇三的“蘇”念成“收”(音),聽起來給人有一種遠古、深邃的感覺。
“她扮相俊俏,嗓音柔美,唱、做、念、舞具佳,尤以唱功見長,她發聲吐字、用氣都比較講究,行腔自然流暢、潤腔裝飾細膩傳神得體得法,真有曲終意未盡之感。”
特別是《蘇三起解》一折中那一大段膾炙人口的中心唱段,在戲迷中廣泛傳唱,成為戲劇舞台清唱的“流行歌曲”,有專文評論說:“吳愛卿在這段唱腔中所把握的情感節奏,和劇本的內在節奏及音樂節奏,得到了完美的統一。
該唱腔起伏跌宕變化自然,感染力非常之深。劇中人悲痛時有如泣如訴之感,憤怒時有排山倒海之勢,思念時又如潺潺流水細緻入微,整段唱腔慢中托快,以快襯慢,慢得合理,快得入情,入情合理精湛至極。”面對八方讚譽,愛卿沒把成績歸功於自己,她說“在唱腔方面,她的師兄弟韓全鴻和高秋生起了舉足輕重的作用,沒有他們鼎力相助,就沒有我愛卿的今天。”
吳愛卿演唱藝術的最大特點是十分注重人物刻畫和劇情渲染,不會去著力增加不符合人物性格的聲腔“賣俏”或“買巧”,我聽過的所有演唱段子,或嗨、嗨、嗨,或哎、哎、哎,都充分體現了為塑造人物、為演繹劇情服務的原則,這對一個演員來說,是十分可貴的。這方面,可以看一看吳愛卿扮演昇平公主演出的《打金枝》,就不得不讓你深受感染和折服。
《打金枝》里的昇平公主,是一個由晉劇名家冀萍田桂蘭以特有的藝術手法固化了的戲曲舞台人物,幾十年來,人們總會自覺不自覺的把冀萍、田桂蘭扮演的昇平公主作為晉劇小旦表演典範定格在腦海里,多少後輩演員不管如何去努力塑造昇平公主,但都很難在觀眾心裡紮根,而吳愛卿卻能夠既尊崇經典,又不拘泥於經典,憑藉自身條件和藝術積澱,唱出了一個全新的吳愛卿式的昇平公主。如在“打宮”一折里演唱的“頭帶上翡翠雙鳳齊”一段,吳愛卿同樣是導板起唱,但在音高上卻有自己的音準,人沒出場,僅靠一句導板,便傳遞出了別樣的人物風采,尤其是在起板之後對每一句唱腔的細緻處理,包括在全段中三處使用“二音”,都聽來舒展大氣,十分悅耳。
吳愛卿扮起相來,還頗似冀萍老師,由於臉龐周正,又生有酒窩,屬於典型的小旦扮相,這種扮相在當今的中青年演員中,已經比較少見了。
吳愛卿的貢獻還在於把評劇傳統戲《花為媒》和評劇現代戲《楊三姐告狀》兩出經典劇目移植成了晉劇。對這兩個移植劇目,尤其是對《楊三姐告狀》,也許不能讓要求比較挑剔的個別觀眾感到滿意,但我以為,畢竟移植了,也上演了,並留下資料了,僅這一點,就是一個了不起的貢獻。另外,吳愛卿扮演的張五可在晉劇《花為媒》中“坐樓”一折里有一段“但願的阮媽媽親事說定”,可以說是移植改編的很成功的一個唱段,可惜當前鮮有新人學唱了。
吳愛卿按行當應是小旦兼閨門旦演員,但她在演本行角色的同時,有時候也演青衣行當,如她就曾經演出過晉劇傳統戲《算糧》,在劇中扮演王寶釧,一段“二爹娘且莫要吵吵嚷嚷”,不僅吐字清晰,發音厚沉,而且馳張有度,強弱恰當,十分符合王寶釧當時的心理狀況,是同時期演員中塑造“王寶釧”形象的佼佼者。