米蘭布雷拉美術學院

米蘭布雷拉美術學院（義大利語Accademia di Belle Arti di Brera）其義大利文的名稱“Accademia di Belle Arti di Brera”中的“Brera”一詞，中文音譯為“布雷拉”，這個詞起源於十三世紀時的倫巴第語“Braida”，意為一片蔥鬱的草場空地。

自1229年起，天主教會中的行乞修士僧侶們，在這片草地上開始修建修道院和聖瑪麗亞教堂，這便是學院布雷拉校區所在的建築，在最遠古時期的雛形。直至公元十六世紀末，行乞修會解散，由耶穌會士接管教堂，方才在此建立起了學校，提供大學水平的教育課程，課程內容豐富，不僅包括自然科學，如物理、數學、天文學外；還有語法學、修辭學、哲學和神學等，對學生的影響十分深遠。之後，為了滿足日益擴大的教學需求，經數位建築師之手，最終於十七世紀根據米蘭著名建築設計師弗朗西斯科·瑪利亞·里奇尼的設計藍本將這裡改建成宏偉莊嚴的學院建築，體現以“教育”為本的特別之處。時至今日，當人們信步在這個長方形庭院的中庭時，仍可清晰辨認出當年的宿舍與學校，院子被雙層的塞利奧拱式的敞廊所環繞，連接院子和拱廊的台階極其寬闊。

公元1772年，耶穌會被解散，當時處於統治地位的奧地利政府不願看到教會壟斷教育的局面，將布雷拉學院收歸國有，在瑪麗婭·特蕾莎女王的帶領下推行開明的教育之風，規定教育既要包含現代的科學技術，也必須擁有人文方面的內容。時任米蘭國家建築總督察的著名建築師朱塞佩·皮耶馬里尼被女王任命，為學院的進一步修建工作，正是這位才華橫溢的建築師，也是布雷拉美院的第一位建築學教授修建了學院的圖書館和天文觀測台，還在位於布雷拉路開始的地方修建了新的入口：一扇新古典主義風格的大門。

至此，布雷拉宮被建設成一個公共的教育場所，米蘭核心的文化機構均坐落於此：非教會的學校、圖書館、天文觀測台、植物園、化學館和農學館。1776年，在這個科學、文學與藝術氛圍和諧一體的氛圍中，誕生了米蘭布雷拉美術學院。

1801年，法國雅各賓黨畫家朱塞佩·博斯受命領導美院，由他開啟了創新改革，創建了為教學活動需要的繪畫、石膏、雕刻作品的展廊，以及專為培養藝術人才的圖書館，館中搜集大批繪畫與版畫作品，建立檔案館和古錢幣儲藏室，以及古倫巴第博物館，幾乎這個時期所有從教會沒收的財產都被存入了美院。

1803年，博斯將布雷拉美術館納為布雷拉美術學院的重要組成部分，這裡也成為了米蘭美術教學的中心地區，開設的專業拓展到：建築、繪畫、雕塑、建築裝飾、版畫、透視繪畫、解剖學和繪畫基礎。至今學院的走廊里依然保存著在米蘭發展史中重要的科學家和文學家，還有部分在美院執教過的大師們的石碑和雕像。也正是那些年間，布雷拉美術館極具影響力的館藏和畫展，如拉斐爾的《聖母的婚禮》，貝利尼的《聖殤》，提香的《聖哲羅姆》，委羅內塞的《耶穌受洗》等不勝枚舉，漸漸形成了布雷拉周期性的展出活動。每年展出最優秀的學生作品與當代國內外的藝術作品，成為了收藏藝術市場的重要參考，並推動了新藝術體系的形成。

整個十九世紀，布雷拉美術館幾乎都保留了拿破崙時代的面貌，值得一提的是1859年，著名雕塑大師安東尼奧·卡諾瓦的大型雕塑作品“和平締造者——戰神拿破崙”被陳列在院子的中庭，這座新古典主義風格雕像成為了我們熟悉的現代美術學院的寫照。在羅曼主義時期，布雷拉美院的著名大師弗朗西斯科·海耶茲通過對倫巴第大區的歷史文物收集保護與城市規劃管理工作，使美院獲得了極高的聲望。

義大利共和國誕生之後，1882年，布雷拉美術館從布雷拉美院中獨立出來，成為最重要的國家博物館之一。1926年，根據義大利教育部的改革，建築系從美術學院分離，布雷拉美院成為了專門培養藝術類人才的國際著名美術學院，吸引著來自於世界各地的藝術家。

學院主校區位於義大利米蘭市中心的布雷拉街區（Via Brera），毗鄰斯卡拉劇院，米蘭大教堂。以米蘭布雷拉美術學院為中心輻射到學院周邊，形成了藝術工作室和畫廊聚集，集時尚、設計與潮流於一體的聞名全球的布雷拉藝術街區。

米蘭布雷拉美術學院約有4000餘名來自於全世界的學生（截至2009年為止），500多名終身制教授，通過伊拉斯謨計劃，該校積極與其他歐洲國家交換學生和教師；自2006年以來，交換擴大到歐盟以外的國家和地區，如日本、中國大陸、香港、墨西哥和澳大利亞等。

米蘭布雷拉美術學院在各個專業設置方面都有其獨特性，學院呈現出一種現代化開放式的教學氛圍，是一所知識與實踐並重，能把理論想法與基本實踐融入於產品文化的學院。有眾多不同領域的知名藝術家在學校任職。學院悠久的歷史、深厚的文化積澱，高水平的專業知識與實踐完美的結合使得米蘭布雷拉美術學院成為一所享有盛譽的藝術殿堂，在歐洲乃至世界美術學院中都極富盛名。

對於米蘭布雷拉美術學院來說，培養計劃的實施，使他們能夠與一些與大學科學技術學院以及一些合作企業的技術部門相互聯繫，而且能使學生的學習更靠近工作和一些新的職業，同時學院還會安排一些學習實踐和相關語言技術的實踐來提高所學到的知識，從而更能體現出教學內容，而且更能滿足一些新興職業的需要。

通過教學方案，技術活動，和理論研究的精心修訂，學院現在能夠向學生提供專業的，高質量的培養，以保障他們對於專業知識不僅僅是學習和應用，更是對藝術和設計等領域全面的認知的提升，具有創新精神。在教學計劃中，學院還會向學生提供一個專業的高質量的培養計劃，比如“文化計劃”，並且有能力使他真正地深入其中，了解其思想理念。

在米蘭布雷拉美院學習過和執教過的藝術大師數不勝數，如1997年度諾貝爾文學獎得主達里奧·福、高級汽車製造商布加迪公司的創始人埃托里·布加迪、奧斯卡最佳布景獎得主強尼·誇蘭塔（Gianni Quaranta）、前迪奧首席設計師Gianfranco Ferre（江弗蘭克·費雷）、空間主義創始人盧齊歐·封塔納、古典主義繪畫代表人物弗朗西斯科·海耶茲、未來主義建築大師安東尼奧·聖埃里亞、立體未來主義大師阿吉爾·弗尼、抽象主義運動先鋒瑪吳若·雷賈尼、著名雕塑家名古奇、著名藝術家福斯托·梅洛蒂、新前衛藝術先鋒大師恩尼奧·梅洛蒂、著名詩人雕塑家設計師阿里克·卡瓦利烈、雕塑家畫家陶瓷設計師安德烈·卡謝拉、編劇、導演、演員、作家達米亞諾·達米亞尼、知名作家和藝術評論家顧一鐸·巴羅、著名當代藝術家皮耶羅·曼佐尼、著名畫家卡洛·卡拉、著名藝術家埃米利奧·朱塞佩·多塞納、著名藝術家圭多·達尼埃萊、視覺藝術家恩佐·馬里、畫家朱塞佩·摩爾泰尼、電影創作和視覺藝術家保羅·羅薩（Paolo Rosa）、LV御用跨界藝術家Vanessa Beecroft、裝置藝術家和威尼斯電影節金獅獎得主Paola Pivi、創作時尚寵兒光影藝術家Mario Airò、時裝大師莫斯基諾（Moschino）、著名畫家Gianni Colombo（強尼·科倫坡），台灣藝術家蕭勤等等。

專業設置

米蘭布雷拉美術學院經過不斷的發展和深入改革，由1923年法律批准的4個傳統專業，逐漸發展為現在的9個3年制本科專業，17個兩年制碩士專業，3個本碩連讀專業，並且對招生院系設置和培養計劃進行了深入的改革和調整。

學院課程介紹：本科課程（3年）

視覺傳達藝術系：繪畫、雕塑、裝飾、版畫。

設計與應用藝術系：舞台美術設計、企業藝術設計、多媒體新技術。

藝術教育與傳播系：文化藝術品的開發與利用、藝術教學。

碩士課程（2年）

視覺傳達藝術系：繪畫、雕塑、裝飾、版畫、藝術治療。

設計與應用藝術系：舞台美術設計（電視電影方向、劇院方向、演出服裝設計方向）；企業藝術設計（產品設計方向、時裝設計方向）；新技術藝術（電影與影像多媒體藝術方向、交互多媒體與表演多媒體藝術方向）；攝影

藝術的傳播與教學系：文化藝術與創意傳播（展示傳播方向、文化藝術品數字應用方向）；藝術教學（多媒體教學方向、視覺文化與策展實務）。

本碩連讀課程（5年）

文物修復系：木製品與紡織品方向、書籍與檔案方向、石製品方向。

米蘭布雷拉國立美術學院畫展2011年10月14日登陸國家大劇院。通過這次展出的作品，公眾可以從不同流派、不同技法以及不同創作材質等多個角度，了解義大利當代藝術。

2012年，義大利米蘭布雷拉國立美術學院院長一行訪問中央戲劇學院，與徐翔院長就兩校在舞台美術專業領域的合作與交流交換了意見。

基於中意文化交流官方背景，義大利政府2009年推出的主要針對藝術、音樂和設計專業的中國學生，提供在義大利藝術和音樂類院校學習的機會的政府計劃，（被稱為“圖蘭朵計劃”），旨在促進兩國關係。

2012年義大利米蘭布雷拉美術學院新技術藝術專業的Ezio Cuoghi教授參加上海戲劇學院“新媒體演藝創新國際專家研討會”並進行演講。

2013年4月9日，清華大學美術學院院長魯曉波訪問了義大利米蘭布雷拉美術學院（Accademia di belle arti di Brera），與院長弗蘭克·馬洛克（Franco Marrocco）舉行了會談。雙方各自介紹了學院的教學情況，並就教學和科研方面的進一步合作交換了意見。

近些年，義大利的美術學院並沒有統一的排名。在歐洲有重要地位的美術學院，如“米蘭布雷拉美術學院”，“佛羅倫薩美術學院”，“巴黎美術學院”等等都是眾所周知的著名美術學院，各具優勢。近些年也並未發現針對美術學院的權威排名（指針對“世界美術學院”的權威排名，不包括“QS世界大學學科排名”這樣針對“藝術與設計”學科的排名），只有民間的或者不同業界人士對美術學院進行排名，但所有的排名均無根據。

國內流傳的一些“世界美術學院排名”均無根據。包括被國內一些機構或個人廣為收錄轉發的瑞士“盧加諾真理報”和“提契諾晚郵報”的“世界美術學院排名”並無根據，有待考證。