大奏鼓

作為一種民俗文化，大奏鼓相傳始於清初，後傳承於溫嶺石塘里箬村，演員7-9人，男扮女裝，重彩化妝，身著紅衣，腰系綠帶，光腳板，佩帶腳鐲和手鐲，左手高舉木魚，右手執木棰，隨鼓聲跳躍。每人手持一樣樂器，有木魚、扁鼓、嗩吶、湯鑼、銅鈸、銅鐘等，邊敲邊跳，表情風趣詼諧，富有漁村特色，整個舞蹈以嗩吶和扁鼓為其調，舞姿粗獷，節奏明快，音調熱烈，反映漁民滿載而歸的歡樂心情。《中國民間舞蹈集成大全》稱大奏鼓是中國唯一一個漁村舞蹈，是中國漁村第一舞。

石塘箬山居民多數從福建的惠安、泉州、莆田等地遷入，當地漁區的民俗民風大多沿襲著閩南習俗。據《福建·惠安縣誌》和箬山陳氏宗譜載，箬山陳姓漁民大約從16世紀中葉由惠安遷入，因而估計大奏鼓亦是隨之帶入。大奏鼓的前身，是流行於閩南沿海的車鼓弄。

“車”，是轉動的意思。“弄”，是歌舞的意思。車鼓弄，就是轉動大鼓、亦歌亦舞的民俗歌舞。

清乾隆年間部分閩南漁民，遷居至溫嶺石塘的箬山海島。車鼓弄隨之傳入溫嶺。

車鼓弄多在漁業豐收和媽祖誕辰時表演。因為動作誇張，多轉動、蹦跳，又叫跳車鼓。又因為也在元宵夜巡遊時表演，巡遊時的大鼓，多被裝扮成張燈結綵的鼓亭。因此，又叫車鼓亭。

石塘山原為海上孤島，1874年（清同治十三年）與內陸相連接，長期以來為閉塞僻壤之地，大奏鼓之所以能一直流傳下來，這是最主要的因素。但到了二十世紀的五十年代，大奏鼓逐漸被冷落，到七十年文革時期已經銷聲匿跡。

1979年挖掘整理時改為稱大奏鼓，更加突出了大鼓的地位。

“男扮女裝”是大奏鼓最基本的特徵，其裝束與福建的“惠安女”一樣鮮亮奪目。里箬村的先輩們說，當他們的祖先還居住在福建惠安時，大奏鼓是女人們演的。舊時的漁船設施簡陋，漁民們對於氣象的變幻無法預知，每次出海都是一次前途未卜的歷險。因此當一艘漁船出現在地平線上時，望眼欲穿的婦女們便從箱底翻出最漂亮的衣裳，敲鑼打鼓喚來別家妻女，到海灘上去迎接男人們的平安歸來。

大奏鼓演員臉部的重彩化妝效果，類似於戲劇中的丑角：用濃重的白粉打底（白粉塗抹在被海風吹成古銅色的臉上，視覺效果極為強烈），雙頰塗一大片紅色油彩。然後戴上羊角帽，套上籠褲和斜襟衣，吹起嗩吶，敲起大鼓、扁鼓、銅鐘、木魚、鈸——從化妝到演出，這一切都一氣呵成，海灘、石板路甚至是船上的甲板，皆是現成的舞台。

大奏鼓的音樂主要是以打擊樂為主，配以嗩吶吹奏旋律。閩南話稱“敲鑼鼓”為“敲車鼓”，原來步行演奏時用的是小堂鼓，為敲擊的方便，把小堂鼓安裝在一個支架上依託身上，並在支架上扎一個小亭子，舊稱“車鼓亭”。後來改堂鼓為大鼓，在場地上跳舞時，打鼓就置於場地上不動，若是邊走邊跳時，打鼓則由兩個人提著。除打鼓外，其他打擊樂器有：魚梆即木魚、銅鐘即凸心鑼、鬧鈸、大鈸、小鈸、小鑼、叫鑼等，人手一件。唯一的吹奏樂器是嗩吶，有時一支，有時兩支。除大鼓外，其他人員和樂器可增可減。

大奏鼓表演時，最初的化裝採用牙粉加水塗於臉上，隨手撕下未褪色的春聯的紅紙在兩邊臉上印兩個大紅圈，化裝簡易，後來用紅白戲劇油彩取代以前的化裝材料。

大奏鼓最初的服裝為清一色閩南惠安女子打扮，老式大襟便服，花布衫，頭飾用布條、紗巾，裝上羊角尖，耳帶簡易自製的大耳環，赤腳套腳環。后改成上穿深藍色斜襟短襖，下穿桔黃色大口褲，衣衫邊角綉上桔紅色魚紋圖案花邊，頭戴橄欖形黑色羊角帽，兩耳掛著金花、大耳環，套上手鐲腳鐲，全隊赤腳板。後來為了突出打鼓者，將打鼓者改為男裝（身穿對襟短襖，頭扎紅布條）。

每年歲末，為祈願豐收和平安，漁民們就跳起大奏鼓，舞者均為健壯男子，八九人、十幾人不等，除一人外，全部男扮女裝，頭戴橄欖形的黑藍色羊角帽，耳掛“黃金”大耳環，上穿桔黃色斜襟短襖，下穿深藍色大口褲，衣褲邊角和前襟鑲嵌著桔紅色的魚紋圖案；被海風吹得絳紅的臉塗得雪白，而顴頰上卻極富想像地畫了一個紅圈，粗大的腳板穿著繡花鞋，走起路來忸忸怩怩的活像戲曲中的媒婆。起舞時，那些“女人們”手執木魚、扁鼓、嗩吶、鑼、鈸、磬等樂器，隨著那男人調動大奏鼓的節奏，時而碎步輕移、柔美婉約、如醉如痴，時而騰挪跳躍、粗獷激越、歡快有力；時而是生命的細語；時而是靈魂的吶喊，強烈地展示著漁民內在情感的衝動及征服大海自信。