哈巴

哈巴（1893～1973）Alois Hába

捷克作曲家，音樂理論家。1893年6月21日生於摩拉維亞的維佐維采，1973年11月18日卒於布拉格。1908～1912年接受正規音樂教育。1918～1922年先後在維也納和柏林學習作曲。1923年在布拉格音樂學院建立微分音音樂系，培養了大批音樂家。哈巴是1/4音作曲體系的創造者。他的體系包括1/2、1/4、1/6、1/12音。他的作品總數逾百部，其中主要有1/4音歌劇《母親》，1/6音歌劇《你的王國來臨》，九重奏《第三幻想曲》，1/4音的鋼琴《幻想曲》，1/6音的《第十六弦樂四重奏》，小提琴與鋼琴《組曲》等。著有《我的發展》、《四分之一音與六分之一音的主要寫作方法》等。1968年，捷克政府授予他功勛藝術家的稱號。

1893年6月21日生於摩拉維亞的維佐維采，1973年11月18日卒於布拉格。從小在父親的民間樂隊中唱歌、拉小提琴和低音提琴。母親為民間歌手。1908～1912年在克羅梅日什教師培訓學院受正規音樂教育。1914年在布拉格就學於V.諾瓦克門下。1918～1922年先後在維也納和柏林師從F.施雷克爾學習作曲。1923年他回到布拉格音樂學院，建立微分音音樂系。從1934～1951年除中間受戰爭干擾外，該系一直很活躍，培養了許多音樂家。1951年微分音音樂系停辦以後，他致力於作曲和講學。1968年慶祝他75壽辰時，國家授予他功勛藝術家的稱號。

哈巴是四分之一音作曲體系的創造者。他把從摩拉維亞、斯洛伐克民間音樂演奏中歸納出來的原則應用到作曲體系中。他的體系包括1/2、1/4、1/6、1/12（1/4和1/6的組合）音。他也寫十二音（半音）的音樂，但他的十二音與十二音技法不同，其區別在於：有音的中心，並同中世紀調式的自然音相結合。他作有微分音的歌劇、鋼琴曲、弦樂四重奏曲、小提琴曲、大提琴曲、聲樂曲等。他為他的四分之一音歌劇《母親》的初演(1931)特製了四分之一音的鋼琴、單簧管、小號。他的歌劇《你的王國來臨》(1940)，要求演唱者掌握六分之一的音唱法。第二次世界大戰後，他也採用傳統音律創作表現社會題材的音樂，如康塔塔《爭取和平》(1949)。他的作品總數逾百部。晚期作品有九重奏《第三幻想曲》（1953），四分之一音的鋼琴《幻想曲》(1957～1958)，六分之一音的《第十六弦樂四重奏》(1967)，小提琴與鋼琴《組曲》（1972）等。他還寫有《論維捷斯拉夫？諾瓦克》(1940)、《我的發展》(1970)、《四分之一音與六分之一音的主要寫作方法》(1971)等等著作。

哈尼族的一種說唱形式。流行於雲南省南部禮社、瀾滄兩江之間哀牢山，蒙樂山哈尼族地區。哈巴，又叫拉巴，譯成漢語即“歌”的意思。因為哈尼語中對於“唱”有各種不同的表述，哈巴的演唱就有哈巴熱、哈巴茲、哈巴卡、拉巴卡、拉巴咿等幾種叫法。哈巴歷史悠久，世代流傳。每逢祭祀、過節、婚喪、起蓋房屋等活動。

“哈巴”調式較多，門類基本齊全。其曲調莊重嚴肅，低緩深沉，是吟唱古規和道德的歌，多限於節日、喜慶、祭祀、婚喪等隆重場合。按題材劃分，可分為節日歌、祝賀歌、祭山歌、哭嫁歌、哭喪歌、訴苦歌等。紅河州曲藝工作者在認真整理了紅河、元陽、綠春等縣哈尼民間流行的哈巴的主伴唱的曲藝形式的基礎上，和哈尼族民間藝人一道，把傳統的哈巴形式改為二人對唱，說唱結合，以唱為主，演唱中輔以一定的表演動作，並且運用三弦、四弦、胡琴等樂器伴奏。演唱到高潮時，三五人的小樂隊進行伴唱，氣氛熱烈感人，使吟唱哈巴成為一種生動活潑的新型曲藝形式，贏得了觀眾的讚賞。其中《趕馬歌》曾在全國民族曲藝評比中獲獎。

哈巴是古老的敘事歌。逢年過節，起房蓋屋，接親嫁女，喪葬祭祀或親朋聚會時演唱。內容廣泛，有12篇，包括人類的起源、哈尼族歷史、四時節令、農事活動、處世哲理、宗教信仰等。以敘事性的唱述和哲理性的短歌說明哈尼族所尊奉的規矩和道理。演唱形式有1人主唱、聽眾幫腔和2人對唱、聽眾幫腔兩種。基本的音樂結構由襯詞的引句、一個或若干個變化重複的樂段、眾人的幫腔組成。一曲多詞，反覆詠唱。曲調莊重、平穩，富有內在激情，與哈尼語言音調緊密結合，似說似唱，吟唱性強。