設計助理

說起服裝設計師那麼不得不說起服裝設計師助理。服裝設計師助理作為設計師的接班人，或者說學徒。他們學要學習很多東西。例如：首先，他們要明白設計師的思路，要懂得看板。其次，服裝設計師助理要懂得各種面輔料，以及了解各種面輔料的作用與市場價格。最後，服裝設計師助理要熟練的操作各種製圖軟體。例如：PS、CDR、Ai等。

1.熟悉服裝行業，熟悉服裝銷售市場，工作認真勤奮；

2.熟悉常用的設計軟體，精通CAD、PHOTOSHOP的操作，熟練使用常用辦公軟體；

3.需具備良好的溝通和表達能力，較強的團隊合作精神；

4.有較強的構圖審美能力；

5.對時尚行業有一定的敏感度；

1配合設計師準備所有的相關設計資料與樣板輔料；

2.配合設計師完成設計製圖及深化工作；

3.配合設計師完成設計材料和設備的篩選；

4.根據市場銷售、設計、組合流行元素開發延伸新款；

服裝設計師助理的基本技能與素質要求、繪畫基礎與造型能力。

繪畫基礎與造型能力是服裝設計師助理的基本技能之一。只有具備了良好的繪畫基礎才能通過設計的造型表現能力以繪畫的形式準確地表達設計師的創作理念，另一方面在設計圖的過程當中也更能體會到服裝造型中的節奏和韻律之美，從而激發設計師的靈感

1、獨創性和想象力是服裝設計師的翅膀，沒有豐富想象力的設計師技能再好也只能稱為工匠或裁縫，而不能稱之為真正的設計師。千百年來，服裝的歷史長河中正是由於前人豐富的想象力和獨創的精神才給我們留下了豐厚的寶貴財富。在西方服裝設計史上，那些備受矚目的著名服裝設計師們均以其獨特的創造力和想象力再設計上出其巧思。

2、服裝的款式、色彩和面料是服裝設計的三大基本要素。服裝的款式是服裝的外部輪廓造型和部件細節造型，是設計變化的基礎。服裝的外部輪廓造型成了服裝的線條，並直接決定款式的流行與否。部件細節的造型是指領、口袋、裁剪結構、衣褶、拉鏈、扣子的設計。服裝的色彩變化是設計中最醒目的部份。熟悉掌握和運用服裝面料特質是以未成熟的設計師所應具備的重要條件，設計師首先要體會面料的厚薄！

3、不同質地、肌理的面料完美搭配，更能顯現設計師的藝術功底和品味。服裝款式上的各種造型並不僅僅表現在設計圖紙上，而是用各種不同的面料和裁剪技術共同達成的，熟練地掌握和運用面料設計才會得心應手。

4、對結構設計、裁剪技術的學習，也是服裝設計師必須掌握的基礎知識。

5、縫製也是服裝設計的關鍵，不懂的各種縫製技巧和方法，也會影響我們對結構設計和裁剪的學習。

6、對服裝設計理論及歷史的了解，服裝設計的初級階段是對一些基礎技法和技能的掌握，而成功的服裝設計師更重要的是應具備設計的頭腦和敏銳的創作思維，只掌握基礎技能、能畫漂亮的效果圖是遠遠不夠的。特別是學習中外服裝發展史，其源遠流長的服飾演變能為我們提供諸多的設計靈感.

7、了解市場營銷學與消費心理學，一名成功的設計師首先應在市場上取得成功，要根據企業的品牌定位規範自己的設計風格和路線。服裝設計師最終要在市場中體現其價值。剛剛跨出學校大門的青年設計師和成熟的服裝設計師之間的差異就在於前者對市場缺乏足夠的認識和經驗不足。作為新手，要在最短的時間裡熟悉各項工作，包括品牌的風格、市場定位、競爭品牌的概況、每季不同定位的服裝設計風格的轉變、不同城市流行的差異、所針對消費群對時尚和流行的接受能力等，還要清楚應該何時推出新產品、如何推出、以何種價格推出等問題，經過這些實踐和經歷，才能成為服裝設計師。

8、電腦運用能力，隨著電腦技術在設計領域的不斷滲透，無論在設計思維和創作的過程中，電腦已經成為服裝設計師手中最有效、最快捷的設計工具，特別是在一些較正規的服裝企業中對服裝設計CAD等設計、打版、推版軟體的運用十分普及，繡花紋樣、印花紋樣等也是靠計算機來完成。服裝設計師要能熟練地運用PHOTOSHOP、COREDRAW和PAINTER等繪圖軟體。

9、觀察力和敬業精神，作為一名服裝設計師，對服裝具有敏銳的觀察力是非常重要的。從事服裝設計行業還需要有敬業精神，不僅僅把它當成一個謀生的飯碗，更應看作一種事業來追求和熱愛它。

1945年風雨交加的年末，皮爾·卡丹邁進了巴黎的大門。他找到了帕坎女式時裝店。這家時裝店在巴黎很有名氣，專門為一些大劇院設計和縫製戲裝。時裝店老闆親自對他進行了面試。皮爾·卡丹精湛的技藝征 服了他，當即被留下。

不久，幸運女神又向皮爾·卡丹伸手，使他有機會為著名藝術家讓·科克托的一部先鋒派影片《美女與野獸》設計服裝。皮爾·卡丹為角色設計的刺繡絲絨裝一舉成 名，巴黎服裝界引人注目的一顆新星開始發光。這一切，正如他自己後來所說：“我從頭到尾地學，從最初畫圖、剪裁、縫合、試樣，直到銷售，完全是靠自己學 的。”

隨後，皮爾·卡丹又到當時法國最權威的時裝設計大師夏帕瑞麗的時裝店工作了一個時期。夏帕瑞麗是1927年闖入巴黎時裝界的，她起初只為一小群女朋友個別 設計服裝。後來，她的一件黑白兩色的針織套衫在巴黎風行一時，套衫胸前有兒童塗鴉式的蝴蝶形象，這是她從美國移民編織的上衣圖案得到的啟發。此後她的營業 規模越來越大。皮爾·卡丹的成名經歷和她很相似，可見他在夏帕瑞麗的時裝店裡確實學到了不少東西。迪奧曾是領路人

當皮爾·卡丹聽說高檔服裝專家迪奧的設計室有職位空缺時，立即前去應聘。於是，他很幸運地成了迪奧的助手。這對皮爾·卡丹以後的服裝生涯起到了不可估量的作用。

迪奧可稱為上世紀最重要的時裝設計大師，他於1947年提出的“新造型”為他的成功打下了基礎。經二次世界大戰後，婦女們穿著單調：軍裝化的平肩裙裝，笨 拙而呆板，帶著滄桑和戰爭的痕迹。迪奧把它改為曲線優美的自然肩形，強調了豐滿的胸、纖細的腰肢、圓凸的臀部，突出和強調了女性的柔美，讓女性重新煥發出 魅力———巴黎人欣喜若狂，整個世界都注視著迪奧。

1947年，皮爾·卡丹在迪奧公司擔任大衣和西服部的負責人，參與了轟動巴黎的“新造型”的誕生。他十分敬重迪奧，在迪奧那兒受益匪淺，從中學到了“高 尚”、“大方”、“優雅”的服裝理念和製作技巧，但他不甘心長期寄人籬下，內心的創造欲驅使皮爾·卡丹於1949年離開了迪奧，去構築屬於自己的王國。

1950年，正是皮爾·卡丹為他以後的時裝事業大施拳腳的歲月。他用全部的積蓄在里什龐斯街買下了“帕斯科”縫紉工廠，並租了一個鋪面，獨立開辦自己的公司，並很快成了舉世聞名的服裝設計巨匠。

1980年約翰·加利亞諾（John Galliano）進入英國中央聖馬丁藝術與設計學院，嘗試了繪畫和建築學習，最終選擇了時裝設計。4年的求學生涯，激發了他心底最原始最純粹的創作渴求和自我夢想。

1984年，他從法國大革命中汲取靈感，奉上了個人的畢業設計作品發布會“LESIN-CROYABLES”，其作品的精湛新穎在整個英倫引起轟動。英國品牌 BROWNS 甚至在發布會剛結束就將整台服裝買下並在其店鋪櫥窗內展示。橫空出世的成功讓約翰·加利亞諾（John Galliano）信心倍增，大學畢業后他在倫敦東部的一個廢棄的倉庫里開了個人工作室，開啟了其執著又狂熱的設計生涯。

1985年，約翰·加利亞諾（John Galliano）很快就打出了個人冠名的牌子，他的標新立異不僅體現在作品的不規則、多元素、極度視覺化等非主流特色上，更是獨立於商業利益驅動的時裝界外的一種藝術的回歸，是少數幾個首先將時裝看作藝術，其次才是商業的設計師之一。

1988年約翰·加利亞諾（John Galliano）被評選為英國最佳設計師。在其後每季度的時裝展示會上，他都推陳出新，展現頑童般天馬行空的思維。

1995年約翰·加利亞諾（John Ga

lliano）移居法國接管 Givenchy 的設計師位置，但他的個人風格與Givenchy 的品牌訴求存在相悖之處。

1997年他又接掌Christian Dior 首席設計師，並成功地實現了將Dior品牌年輕化的任務——對於約翰·加利亞諾（John Galliano）這樣的鬼才，只要給他一個支點，他就能顛覆所有庸俗和陳規，而“無可救藥的浪漫主義大師”之名也從此成為約翰·加利亞（John Galliano）專屬的稱謂。