徐劍光

徐劍光打小喜歡美術，6歲開始看連環畫，覺得畫中人物造型美不勝收，手痒痒以地為紙，以樹枝為筆，描繪連環畫中栩栩如生的人物。後來上學，學校里的美術課，是徐劍光最喜歡上的課之一，當然，讓他得意的是，在學校的櫥窗中和黑板報中，期期幾乎都是徐劍光的繪畫作品。興趣是最好的老師，兒童時期的徐劍光，陶醉在對美朦朧的偏愛中。沒有想到的是，最初的興趣，影響了徐劍光未來的人生。

幼年徐劍光，已經有了對美的獨特感受，那就是，一定要有所不同，拿今天的話來說，美應該是一個個性化享受，所以，10歲時分，他就喜歡和別的孩子不一樣的服裝，希望媽媽在給自己做衣服的時候，能搭配自己喜歡的色彩，找合適的師傅裁剪與眾不同的服裝。

如果說幼年對美的直覺屬於一個孩子的喜好，那麼徐劍光真正對美有了深刻的認識，則後來在寧波美術彩印廠學習凹版印刷並上夜校之後，要知道，徐劍光上夜校的美術培訓班到家足足接近10里路，徐劍光夜夜不缺席。

寧波美術彩印廠的經歷讓一個撞入美學殿堂的懵懂少年對美有了直接的認識；那麼徐劍光後來在上海兩個印刷廠學習調墨則為他對美有獨特理解和實踐練就了道與術。在上海，白天，徐劍光在一個廠學習，夜裡，徐劍光又在另一個廠學習，一年之間，對一個年輕人來說，竟然只看過一次電影。吃苦耐勞的徐劍光，正是憑藉這樣的執著，練就了一身硬創造美、欣賞美的硬功夫。

撞入美學殿堂的徐劍光，大雅起來，可以為產品設計包裝，為印刷調製油墨；大俗之時，可以為人做油漆匠，也可以在年末歲尾，給江南老鄉畫畫松鶴延年的年畫，或者給要結婚的鄉鄰剪窗花。不要小瞧這畫年畫和剪窗花，江南人有習慣在客廳掛年畫的習慣，也有在在結婚時分貼窗花的習俗。而掛在客廳的年畫，貼在窗欞上的窗花，都代表一個家庭對畫師的認同。

此後，徐劍光設計過皮衣夾克，又輾轉到裝修設計領域。對服裝設計和裝修設計的滲透，讓徐劍光認識到，美的事物不僅僅由色彩構成，還是材質和色彩的天然融合。這為他以後做琉璃打下了堅實的基礎。

10多年的對美追求的積澱，讓徐劍光度美有了足夠的認識，也養成了徐劍光追求極致完美的習慣。在他的心中，美是一切和諧世界的基礎，對居住的環境而言，美能讓你身心愉悅；對使用的產品和器物而言，足以讓你產生高貴典雅的文化認同。

一、創造美的歷程

1994年，從事裝修行業的徐劍光發現，國內的衛生間裝潢因多參照星級酒店的裝修，足以讓每個家庭都能找到參照的體系，而廚房裝飾卻無法找到一個有效的參照系。

在徐劍光的意識中，中國家庭的廚房油煙瀰漫、油膩四溢，實在缺乏美感，連孔子他老人家，都希望“君子遠庖廚”，足見自古以來中國廚房都不大討巧。

廚房能不能也有一種整潔、舒適感，既強調功能，又時尚、藝術呢？這一年，剛過而立之年的徐劍光，走訪了東南亞和歐洲各國。每到一處，喜歡攝影的徐劍光，都會像一個“商業情報員”，四處奔走，八方拍攝，感受時代至美。

一年走訪，徐劍光收穫頗豐，他發現，義大利人的浪漫和藝術感巧妙地滲透到廚房的設計中了，廚具設計得和傢具一樣，既有情調，又非常美觀。而德國人不一樣，德國人將嚴謹和智能導入到廚房中，既強調功能，講究實用性，又非常有質感，有一種內在的美。

這讓徐劍光感嘆不已，中國廚房走到今天，很多產品不是功能上除了問題，而是審美上不能滿足現代人的審美追求了。是到了該“革中國廚房的命”的時候了。廚房對一個家庭來說，它的重要性自不必說，但它的現狀確實難以言說。中國人的廚房，也應該是潔凈精緻而賞心悅目，這也是人們健康生活的基礎。

徐劍光想到這裡，下定決心，一定要將國外先進的藝術化的廚房理念和廚具技術引進中國。這一年，德國實用技術，義大利藝術設計理念的歐琳廚具品牌就這樣誕生了。在徐劍光的理解中，一個器物，首先是要實用，其次，要有美感，只有二者合二為一，才是真正的尚品，歐琳的產品就是這樣。

歐琳的產品設計師，儘管來自不同國家，但沒有不對徐劍光折服的。徐劍光有深厚的美術功底，以及對材質和色彩的獨特認知，加上這麼多年來世界各地發現美的靈感的積澱，徐劍光總能用通感的審美情趣，帶給歐琳產品獨特的享受。

比如，他會把歐洲一些偉大藝術家的設計靈感，運用到歐琳整體廚具的設計中來。讓歐琳的廚具既有藝術氣質，又融入現代審美情趣。既人性化又時尚美觀。

比如，他將過去呆板的黑白色廚房，打造成不同色彩的彩色廚房。再比如，他會在廚房的世界中，推出“音樂廚房”這一創想，讓人在美妙的音樂中，創造可口的美食。

二、傳遞美的文化

徐劍光遊走全世界，總有這樣一種感受，不管民族的差異多麼大，文化上的美學認同卻是相通的。如果說製造尚品是追求一種物質的存在美，那麼純粹的藝術品，才是真正意義上的精神美。物質的美和精神的美，並不矛盾，二者表現形式不同，卻內核一致。所以，當千帆散盡，徐劍光開始追求精神的大美。

10多年來，徐劍光差不多遊歷了30多個國家，所到之處，徐劍光有兩個習慣：一是隨身都備有至少兩台以上的相機，為的是隨時發現有美好的東西記錄下來，以便日後查閱和參考。二是走一處，便要將此處的藝術書店清掃一遍，因為他覺得，國內有造詣的藝術讀物實在有限。而只有站在巨人的肩上，才能看得更高，走得更遠。

常常遊走在異國他鄉，周末，沒有公務纏身的徐劍光，像一個歐洲紳士，拿著相機在異國街頭“遊盪”，有意思的店面設計、街頭海報、展覽設計、店鋪設計、櫥窗以及門廊甚至古老建築的街景，世界著名品牌的色彩搭配，博物館的藝術品，甚至是街上緩緩開動色彩搭配得經典的汽車，都在徐劍光的鏡頭中存錄歸檔。

在法國，他看到都幕水晶，造型別緻，藝術性大於實用性，除了時尚飾品，便是歐洲上流社會用來表達禮儀的藝術品。這讓徐劍光感慨不已。而在奧地利，施華洛世奇的華貴與藝術氣質更是讓徐劍光驚詫，濃厚的歐洲文化，幾乎承載於每一個水晶飾品之中。在義大利威尼斯，藝術玻璃的藝術性，讓徐劍光發現，原來冰冷的玻璃原來也有如此的靈性。

徐劍光對水晶這種表達純粹藝術的材質產生了濃厚的興趣，但飾品，又不足以傳遞他渴望表達的精神之美。他想到了與水晶異曲同工的中國古法琉璃。千百年來，琉璃更多的是一種精神感悟，是一些關於生命的思考和歷經歲月的智慧光澤，凝固成有思想的神秘物質……這才是他追求的精神不朽之大美的藝術載體。

徐劍光為自己的發現激動不已，作為一個受文化和藝術熏陶多年的企業家，徐劍光知道，和文化靠得越近的企業和產品，其生命周期才越長，傳播文化與美的企業家，最終會實現一種人生的大美。

琉璃源自中國，成就於歐洲，像法國、奧地利、義大利都擁有一大批藝術水準相當高的製作大師。為此，徐劍光組織了一大批有著擁有數十年琉璃製作經驗的琉璃製作藝術家，捷克斯洛伐克琉璃製作藝術家TOMASMALEK便是其中最著名的代表。為了，讓琉璃成為真正的藝術精品，徐劍光還在中國美院設立了數百平米藝術創意中心。

徐劍光將實現自己人生大美的琉璃藝術取名為千玉，取意“千錘百鍊，玉汝於成”之意。千玉琉璃之美，在於“有色同寒冰，無物隔纖玉”的境界。

徐劍光說，他之所以創造千玉琉璃，一是這麼多年來對自己美的追求的一個總結，一是，用千玉來傳遞他對美的認知；琉璃是不會說謊的，因為琉璃有一種神秘力量，才使你的藝術創造帶有某種未可知性。所以，每一件琉璃作品，都是一件藝術品，都是有生命的。

三、享受美的生活

2007年5月，徐劍光創作的琉璃藝術作品——“反彈琵琶妓樂天”，被上海大世界基尼斯總部授予“世界最高的琉璃作品”的稱號，這尊取材敦煌莫高窟壁畫，融入了徐劍光對中國傳統佛教文化理解的作品，成為徐劍光琉璃追求2007年的代表之作。

現在，除了為千玉琉璃找到更多的藝術靈感，早已淡出企業管理第一線的徐劍光，恬淡得像一杯白開水，暢遊在藝術的海洋中，他，開始真正享受美的生活。為了保持一顆純粹的藝術之心，閑暇之時，陪父母走走路，爬爬山，拾掇拾掇植物，更清閑的時候，坐下來，看看書，翻翻資料，還不時畫上幾幅工筆或、油畫。興之所至，還驅車去中國美院，和相關專家聊聊天，找找藝術靈感。

徐劍光有一大嗜好，那就是閑暇之餘看看《西遊記》，《西遊記》基本上是中國浪漫主義的巔峰之作了，生性浪漫的徐劍光，差不錯看了60遍以上，他說，看《西遊記》足以讓他的藝術感覺不受約束，信馬由韁。

徐劍光說，他比較欣賞《商界時尚》的主張：人生的前半場追求的是成功，那麼人生的下半場則追求的是意義。所以，他的人生下半場，將會在享受美和傳播美的意義中度過。

徐劍光還有一些想法，這麼多年來，拍攝了全球的各種門類的照片數十萬張，他希望將它們整理出來，出幾本書。書名都起好了，你看，關於不同國家門窗設計的，為《世界之窗》；關於世界大型百貨公司有意思櫥窗的，為《世界櫥窗》，經典的店鋪設計的，為《店鋪設計》，全球經典標識設計的，為《標識》，關於城市雕塑的《城市雕塑》以及花園設計的《花園》。

1995年創辦歐琳廚具集團，成為中國廚具業標桿；2006年創辦千玉水晶工藝品發展有限公司，被評為2007年度新浙商新商道人物、“風雲甬商”，08年“奧運歌曲評選活動特別支持獎”，併入選奧運火炬手。歐琳廚具，獲得各類專利200餘項，率先研發了遙控式油煙機、液晶觸摸式燃氣灶，最早拋出整體廚房，一體化廚房概念，獲B.I.D世紀國際質量時代獎、歐洲國際質量金星獎、“中國創新設計紅星獎金獎”等多個獎項。2008千玉琉璃，200多件作品入駐奧運，“平安興隆”等六款作品被北京首都博物院收藏，“大愛無疆”獲“百花杯”中國工藝美術精品獎金獎。