海嘯

頑童VS玩童 音樂大不同　哈林首次運用說故事的方式做音樂　讓大家聽一首歌就像聽到一個動人的故事，用劇情音樂挑戰庾式唱腔，撼動不已。。。哈林庾澄慶更是憑藉此專輯獲得了2002年的金曲獎最佳男演唱人獎。

當音樂頑童庾澄慶遇上以玩弄文字見長的許常德，究竟是產生火花還是發生爆炸事件？[你這張專輯應該是用說故事的方式做音樂，而不是玩音樂的形式]擔任專輯詞曲統籌的許常德第一次與哈林開製作會議的時候所題出來的概念。因為許常德認為以哈林在音樂上已經做過許多種樂風創意的表現，包括電子舞曲，曼波，搖滾，R&B等。可說是嘗試最多音樂類型的歌手。因此希望這次能讓歌迷聽一首歌就像聽到一個動人的故事。

故事要是真的才會動人。所以許常德根據周圍朋友發生的感情故事當然也有部份取材於哈林本身的故事，而寫了10個故事當作歌詞的文字方向。這中有遠距離的愛情故事，有年少瘋狂的故事，有第一次追女孩的故事，有理髮廳剪髮的故事。。。。等。感人的情節，融入騷動的情緒，透過這樣的表現方式帶給歌迷以前從來沒有過的聽覺享受。

01 海嘯

02 明天去愛誰

03 愛人寶貝

04 櫻花 L.A. Tokyo

05 歡迎光臨Disco

06 愛到底

07 情非得已

08 告別彼得潘世界

09 玩的時間永遠都不夠

10 女人在放水

為了使整張專輯的曲風及題材的多元化，許常德建議對外收歌，收歌的對象為新世代的創作人，目的是除了開放創作的空間之外也希望給有心從事音樂創作的新人機會。“海嘯”的作曲人是湯小康，雖然目前在歌壇創作人來說還是新人，但當時哈林及工作人員聽到“海嘯”的DEMO時，覺得有別於目前在市場上聽到的流行歌曲，反而有一種獨特的與眾不同，因為名牌不見得代表保證。另外，直得一提的是，這首歌也是哈林以前比較少去嘗試的抒情歌曲，於是許常德在填這首歌的時候，也刻意拋掉一般大眾對歌手以往的既定形象，因而產生了過去哈林從未嘗試過的詞意，“海嘯你知不知道，我對她多麼好，怎能瞬間將我換掉，連屍骨都讓我找不到”。

各執己見，哈林要求許常德親自下海唱海嘯DEMO

在錄製這首歌的時候，許常德特別到錄音室建議歌詞在情感上應該較內斂，但哈林則提出情緒的的轉折應該激昂，就在雙方爭執下，哈林覺得說比唱容易，若要說服他就得當場唱出來示範給他聽，那也才能真的了解所想要詮釋的感覺。於是許常德前後總共唱了約5-6遍的海嘯，也終於說服哈林：有時候所謂真正的悲傷，“吶喊”不見得比“心底的呼喊”來得有殺傷力。

退詞紀錄創歷年新高

退詞紀錄創歷年新高，“龜毛哈林”聲名遠播，驚嚇港台作詞人

許常德統籌了整張專輯的文字歌詞，但其實當初在對於歌詞的部分，一開始是希望透過不同的作者而豐富專輯的詞意內容，所以最初只擔任審詞及建議歌詞定位的角色，但由於哈林會從音樂及創作的角度，而提出與作詞者不同的看法，因此一首歌的歌詞會有一修、二修、三修，甚至重新發詞的情況，而有時為了時間或溝通的關係，許常德就會連夜完成不斷被退稿的那首歌，當然根據“龜毛哈林”的一般習慣，只要有其中的一句話或幾個字哈林會研究整晚后，半夜打電話給許常德請他解釋歌詞的內容及意義，而最高紀錄的“愛到底”許常德就寫了5個版本，而連金曲獎最佳作詞林夕也曾填過這首歌，算一算這首歌就有6位名作詞者填過，無怪乎創下了退詞紀錄新高。針對這點哈林認為，目的只希望讓歌迷對專輯有不同以往的感受，所以只要為了一首好詞，等多久都值得。

為了讓專輯在製作上的品質更趨求完美，哈林特別帶著母帶親自前往全美最有名的混音錄音室“OASIS”，許多知名的專輯也都在這個錄音室完成後期混音，當然費用亦是屬於“名牌系列”！負責這次哈林專輯後期混音的“EDDY SCHREYER”是全美非常知名的錄音師。大老遠的跑到洛杉磯就是為了找這位錄音師，可見哈林在製作品質上的要求，不論到多遠或需多少的時間，只要是為了音樂，這些都應該百分百的付出。

庾澄慶《海嘯》

徠作詞：許常德

作曲：湯小康

史無前例一場風暴 用颶風在預告

將無情侵襲孤島 你已投入他的懷抱

我忽然感覺到 只能呼吸一秒

麻木地瞧 大家在逃生命對我已經不重要

發風浪濤 撕碎煎熬能轟轟烈烈心碎也好

海嘯我要知道 她服了什麼葯

怎能瞬間 將我換掉連屍骨都讓我找不到

海嘯你知不知道 我對她多麼好

如果愛情不能到老你也應該給我一秒 一秒去忘掉